ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

object(WP_Query)#3408 (63) { ["query"]=> array(2) { ["paged"]=> string(3) "133" ["category_name"]=> string(21) "politismos-ekdiloseis" } ["query_vars"]=> array(65) { ["paged"]=> int(133) ["category_name"]=> string(21) "politismos-ekdiloseis" ["error"]=> string(0) "" ["m"]=> string(0) "" ["p"]=> int(0) ["post_parent"]=> string(0) "" ["subpost"]=> string(0) "" ["subpost_id"]=> string(0) "" ["attachment"]=> string(0) "" ["attachment_id"]=> int(0) ["name"]=> string(0) "" ["pagename"]=> string(0) "" ["page_id"]=> int(0) ["second"]=> string(0) "" ["minute"]=> string(0) "" ["hour"]=> string(0) "" ["day"]=> int(0) ["monthnum"]=> int(0) ["year"]=> int(0) ["w"]=> int(0) ["tag"]=> string(0) "" ["cat"]=> int(7765) ["tag_id"]=> string(0) "" ["author"]=> string(0) "" ["author_name"]=> string(0) "" ["feed"]=> string(0) "" ["tb"]=> string(0) "" ["meta_key"]=> string(0) "" ["meta_value"]=> string(0) "" ["preview"]=> string(0) "" ["s"]=> string(0) "" ["sentence"]=> string(0) "" ["title"]=> string(0) "" ["fields"]=> string(0) "" ["menu_order"]=> string(0) "" ["embed"]=> string(0) "" ["category__in"]=> array(0) { } ["category__not_in"]=> array(0) { } ["category__and"]=> array(0) { } ["post__in"]=> array(0) { } ["post__not_in"]=> array(0) { } ["post_name__in"]=> array(0) { } ["tag__in"]=> array(0) { } ["tag__not_in"]=> array(0) { } ["tag__and"]=> array(0) { } ["tag_slug__in"]=> array(0) { } ["tag_slug__and"]=> array(0) { } ["post_parent__in"]=> array(0) { } ["post_parent__not_in"]=> array(0) { } ["author__in"]=> array(0) { } ["author__not_in"]=> array(0) { } ["search_columns"]=> array(0) { } ["ignore_sticky_posts"]=> bool(false) ["suppress_filters"]=> bool(false) ["cache_results"]=> bool(true) ["update_post_term_cache"]=> bool(true) ["update_menu_item_cache"]=> bool(false) ["lazy_load_term_meta"]=> bool(true) ["update_post_meta_cache"]=> bool(true) ["post_type"]=> string(0) "" ["posts_per_page"]=> int(18) ["nopaging"]=> bool(false) ["comments_per_page"]=> string(2) "50" ["no_found_rows"]=> bool(false) ["order"]=> string(4) "DESC" } ["tax_query"]=> object(WP_Tax_Query)#5600 (6) { ["queries"]=> array(1) { [0]=> array(5) { ["taxonomy"]=> string(8) "category" ["terms"]=> array(1) { [0]=> string(21) "politismos-ekdiloseis" } ["field"]=> string(4) "slug" ["operator"]=> string(2) "IN" ["include_children"]=> bool(true) } } ["relation"]=> string(3) "AND" ["table_aliases":protected]=> array(1) { [0]=> string(23) "wpds_term_relationships" } ["queried_terms"]=> array(1) { ["category"]=> array(2) { ["terms"]=> array(1) { [0]=> string(21) "politismos-ekdiloseis" } ["field"]=> string(4) "slug" } } ["primary_table"]=> string(10) "wpds_posts" ["primary_id_column"]=> string(2) "ID" } ["meta_query"]=> object(WP_Meta_Query)#5601 (9) { ["queries"]=> array(0) { } ["relation"]=> NULL ["meta_table"]=> NULL ["meta_id_column"]=> NULL ["primary_table"]=> NULL ["primary_id_column"]=> NULL ["table_aliases":protected]=> array(0) { } ["clauses":protected]=> array(0) { } ["has_or_relation":protected]=> bool(false) } ["date_query"]=> bool(false) ["queried_object"]=> object(WP_Term)#5908 (17) { ["term_id"]=> int(7765) ["name"]=> string(20) "ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ" ["slug"]=> string(21) "politismos-ekdiloseis" ["term_group"]=> int(0) ["term_taxonomy_id"]=> int(7765) ["taxonomy"]=> string(8) "category" ["description"]=> string(0) "" ["parent"]=> int(0) ["count"]=> int(5454) ["filter"]=> string(3) "raw" ["term_order"]=> string(1) "0" ["cat_ID"]=> int(7765) ["category_count"]=> int(5454) ["category_description"]=> string(0) "" ["cat_name"]=> string(20) "ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ" ["category_nicename"]=> string(21) "politismos-ekdiloseis" ["category_parent"]=> int(0) } ["queried_object_id"]=> int(7765) ["request"]=> string(678) "SELECT SQL_CALC_FOUND_ROWS wpds_posts.ID FROM wpds_posts LEFT JOIN wpds_term_relationships ON (wpds_posts.ID = wpds_term_relationships.object_id) WHERE 1=1 AND ( wpds_term_relationships.term_taxonomy_id IN (7765) ) AND ((wpds_posts.post_type = 'post' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled' OR wpds_posts.post_status = 'tribe-ea-success' OR wpds_posts.post_status = 'tribe-ea-failed' OR wpds_posts.post_status = 'tribe-ea-schedule' OR wpds_posts.post_status = 'tribe-ea-pending' OR wpds_posts.post_status = 'tribe-ea-draft'))) GROUP BY wpds_posts.ID ORDER BY wpds_posts.post_date DESC LIMIT 2376, 18" ["posts"]=> &array(18) { [0]=> object(WP_Post)#5602 (24) { ["ID"]=> int(287042) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-09 21:00:02" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 18:00:02" ["post_content"]=> string(6257) " Η πρωτότυπη παράσταση σύγχρονου χορού Dance Me της διάσημης ομάδας Ballets Jazz Montréal (BJM), που ανεβαίνει την Τρίτη 7 και την Τετάρτη 8 Νοεμβρίου, είναι εμπνευσμένη από το πλούσιο και πολυσήμαντο έργο του Leonard Cohen, του αγαπημένου ποιητή, καλλιτέχνη και τραγουδοποιού από το Μόντρεαλ, και φέρει την έγκριση του ίδιου, λίγο προτού φύγει από τη ζωή το 2016. Αποτελεί, δε, έναν μοναδικό φόρο τιμής στους μεγάλους κύκλους της ύπαρξης, αποτυπώνοντάς τους σε πέντε διαφορετικές εποχές, όπως αυτές περιγράφονται στη στοχαστική ποίηση και μουσική του αξέχαστου δημιουργού. Χορηγός των παραστάσεων είναι η Optima bank. Η αρχική σύλληψη της παράστασης ανήκει στον Louis Robitaille [Λουί Ρομπιτάγι], χορευτή και καλλιτεχνικό διευθυντή των Ballets Jazz Montréal, ο οποίος το 2021 παρέδωσε τη σκυτάλη της καλλιτεχνικής διεύθυνσης στην Alexandra Damiani [Αλεξαντρά Νταμιανί]. Η δραματουργία και η σκηνοθεσία είναι του Éric Jean [Ερίκ Ζαν], ενώ τη χορογραφία συνυπογράφουν τρεις κορυφαίοι διεθνείς χορογράφοι με διαφορετικές προσωπικότητες, ο «δικός μας» Αντώνης Φωνιαδάκης, η Annabelle Lopez Ochoa [Άνναμπελ Λόπεζ Οτσόα] και ο Ihsan Rustem [Ισάν Ράστεμ], οι οποίοι αποπειράθηκαν ‒και τελικά πέτυχαν‒ να δημιουργήσουν ένα σύμπαν στέρεο και βαθύ που αντανακλά το έργο του εμβληματικού καναδού καλλιτέχνη. Χορός, μουσική, φωτισμοί, σκηνικά και βίντεο, όλα συνδυάζονται μαγικά σε μια εξαιρετική παραγωγή, για την οποία τα Ballets Jazz Montréal έχουν εξασφαλίσει τα αποκλειστικά δικαιώματα για 5 χρόνια. Μια παράσταση που ο Leonard Cohen δεν είδε ποτέ… O Leonard Cohen έφυγε ήρεμα και ξαφνικά ένα βράδυ του Νοεμβρίου του 2016 σε ηλικία 82 ετών, λίγο πριν την πρώτη πρόβα της παράστασης. Δεν πρόλαβε να δει ποτέ να παίρνει σάρκα και οστά το έργο στο οποίο είχε δώσει τις ευλογίες του, παραχωρώντας στα BJM το δικαίωμα να χρησιμοποιήσουν τραγούδια του ως πρώτη ύλη για τη μουσική αφήγηση του Dance Me. Οι συντελεστές μιλούν για το Dance Me «Θα ήταν παρών στην πρεμιέρα», λέει ο χορευτής των BJM, Andrew Mikhaiel [Άντριου Μίκαϊλ]. «Ήταν κανονισμένο να δει την παράσταση. Έτσι, από τη στιγμή που βρεθήκαμε στο στούντιο την πρώτη μέρα, υπήρχε ένα φορτίο στους ώμους μας. Εμείς κληθήκαμε να τον εκπροσωπήσουμε και να παραδώσουμε στο κοινό κάτι ιδιαίτερα μαγικό. Πρόκειται για ένα σύμβολο του Καναδά, η ευθύνη ήταν τεράστια. Στην πρεμιέρα όμως ‒δεν θα το ξεχάσω ποτέ αυτό‒ ήμασταν όλοι σε έναν κύκλο και νιώσαμε την παρουσία του» (απόσπασμα από συνέντευξη στη βρετανική εφημερίδα The Guardian). Στην ίδια συνέντευξη, η Alexandra Damiani αναφέρει: «Μπορούσα να διακρίνω όλες τις παγίδες στις οποίες θα μπορούσε να πέσει αυτό το εγχείρημα. Το έργο του Leonard Cohen μπορεί να σταθεί αυτόνομα. Δεν χρειάζεσαι τον χορό για να το απολαύσεις. Επομένως, θα μπορούσε να πει κανείς ότι θα προτιμούσε να βιώσει αυτή την εμπειρία με έναν διαφορετικό τρόπο». Μετά, η Alexandra Damiani είδε την παράσταση. «Με αφόπλισε η ομορφιά της. Είναι ένα τόσο ποιητικό αφιέρωμα!» Ballets Jazz Montréal 

• Χορογραφία Αντώνης Φωνιαδάκης,
• Χορογραφία Annabelle Lopez Ochoa,
• Χορογραφία Ihsan Rustem,
• Σύλληψη - ιδέα Louis Robitaille,
• Δραματουργία & Σκηνοθεσία Éric Jean,
• Μουσική διεύθυνση Martin Léon,
• Σχεδιασμός ήχου Alexis Dumais,
• Σκηνογραφία & φροντιστηριακό υλικό Pierre-Étienne Locas,
• Τεχνική διεύθυνση Alexandre Brunet,
• Σχεδιασμός φωτισμών Cédric Delorme-Bouchard, Simon Beetschen,
• Σχεδιασμός βίντεο HUB Studio - Gonzalo Soldi, Thomas Payette, Jeremy Fassio,
• Σχεδιασμός κοστουμιών Philippe Dubuc.

 

• Τιμές εισιτηρίων 40€, 30€, 25€, 20€, 10€ (μειωμένο).

" ["post_title"]=> string(144) "Ballets Jazz Montréal: Η παράσταση-φόρος τιμής στον σπουδαίο Leonard Cohen στο Μέγαρο Μουσικής" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(93) "ballets-jazz-montreal-i-parastasi-foros-timis-ston-spoudaio-leonard-cohen-sto-megaro-mousikis" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-09 17:15:06" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 14:15:06" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=287042" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [1]=> object(WP_Post)#5603 (24) { ["ID"]=> int(287071) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-09 19:24:09" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 16:24:09" ["post_content"]=> string(10647) " Η «Δωδεκάτη νύχτα συν κάποιες ακόμη» είναι το νέο θεατρικό έργο του σκηνοθέτη και ηθοποιού Κρίτωνα Ζαχαριάδη. Πρόκειται για μια εξωφρενική κωμωδία καταστάσεων, όπου οι εξελίξεις διαδέχονται η μία την άλλη με φρενήρεις ρύθμους. Χρονολογικά βρισκόμαστε στα πρώτα χρόνια μετά την οικονομική κρίση στην Ελλάδα. Δύο φίλοι παραγωγοί προσπαθούν να επαναλειτουργήσουν τη θεατρική τους επιχείρηση ανεβάζοντας την παράσταση «Η Δωδεκάτη Νύχτα» του Σαίξπηρ. Οι ηθοποιοί τους, τρεις ημέρες πριν την πρεμιέρα, διεκδικούν τα δεδουλευμένα των προηγούμενων ετών, δηλώνοντας πως δεν θα παίξουν εάν δεν εξοφληθούν γι’ αυτά. Αδυνατώντας να διαχειριστούν τις απαιτήσεις των ηθοποιών και μη θέλοντας να υποκύψουν στον εκβιασμό τους, αποφασίζουν να ανεβάσουν οι ίδιοι δικό τους έργο μαζί με τους δύο συνεργάτες τους, τον λογιστή και τον υπεύθυνο δημοσίων σχέσεων. Από τα μισά του έργου μας και έπειτα, παρακολουθούμε ένα συνονθύλευμα θεατρικών τους έργων που είχαν ανεβάσει στο παρελθόν. Αυτά ήταν: Ρωμαίος και Ιουλιέτα, Αντώνιος και Κλεοπάτρα, Ο κατά φαντασίαν ασθενής, Ηλέκτρα, Οι τρεις αδερφές, Λεωφορείον ο Πόθος, Σταχτοπούτα, Ο μικρός Πρίγκιπας και η Δωδεκάτη Νύχτα. Αντιλαμβάνεστε τότε τι συμβαίνει όταν θεατρικοί παραγωγοί αποφασίζουν να παραστήσουν τους ηθοποιούς έστω και για τρεις ημέρες... Ξεχνούν λόγια, διαλέγουν μη συμβατά κοστούμια και έχουν να διαχειριστούν προσωπικά μυστικά τα οποία έρχονται στην επιφάνεια με τον πιο ευτράπελο τρόπο λίγα λεπτά πριν βγουν στη σκηνή. Ο συγγραφέας Κρίτωνας Ζαχαριάδης με το έργο του θίγει τα οικονομικά, ταξικά, φυλετικά, ηθικά και οντολογικά θέματα του δυστοπικού εργασιακού περιβάλλοντος των ηθοποιών. Με τρόπο παράδοξα ξεκαρδιστικό, εστιάζει άμεσα ή έμμεσα στα παραπάνω προβλήματα, δίχως να στέκεται αποκλειστικά σε αυτά, αφού και οι διαπροσωπικές σχέσεις των ηρώων εξελίσσονται παράλληλα. Η «Δωδεκάτη νύχτα συν κάποιες ακόμη» κυκλοφορεί σε κάθε ενημερωμένο βιβλιοπωλείο, από τις εκδόσεις ΝΙΚΑΣ. https://www.nikasbooks.gr/product/1240/i-dwdekati-nyxta-syn-kapoies-akomi.html Σταυριανός: Λαϊκός, κοιλιόδουλος και τσιγκούνης. Ένας τυχοδιώκτης στον χώρο του θεάτρου.Τιμολέων: Φιλήδονος, µαταιόδοξος και κατεργάρης. Η ανάγκη τον ρίχνει στις θεατρικές παραγωγές.Ουρβανός: Συµφεροντολόγος, διπρόσωπος και συµβιβασµένος. Το κέρδος οδηγεί τα θεατρικά του βήµατα.Ντάνι: Ροµαντικός, διαλλακτικός µα και ανακατωσούρας. Εραστής του θεάτρου µε πολλά απωθηµένα. Τέσσερα πρόσωπα µπλέκονται, διαπλέκονται και συµπλέκονται µε φόντο το... ταλαίπωρο θέατρο. Μα το θέατρο πάντα παίρνει την εκδίκησή του και σαν την καλή νεράιδα του παραµυθιού τούς µεταµορφώνει σε... ηθοποιούς, που µέσα από πάθη και σύγκρουση οδηγούνται στην απαραίτητη κάθαρση και στο ξεκαθάρισµα των µεταξύ τους σχέσεων.(Από το οπισθόφυλλο του βιβλίου). Δυο λόγια για τον συγγραφέα:  Ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Κρίτωνας Ζαχαριάδης έχει συμμετάσχει σε 14 τηλεοπτικές σειρές των μεγαλύτερων ελληνικών τηλεοπτικών σταθμών, Ant1, Mega, Alpha. Ενδεικτικά: «Στο παρά πέντε», «Ίχνη», «Αστυνόμος Μπέκας», «Ιατρικό απόρρητο», «Αν υπήρχες, θα σε χώριζα», «7 ζωές», «Φεύγα» κ.α. θεατρικά, τηλεοπτικά και κινηματογραφικά έχει συνεργαστεί με τους περισσότερους και τους πιο αξιόλογους ηθοποιούς και σκηνοθέτες. Σκηνοθετεί στην πόλη της Θεσσαλονίκης από το 2007 συνεργαζόμενος με πολλές θεατρικές σκηνές της πόλης, όπως «Ράδιο Σίτυ», «Κολοσσαίον», «Φαργκάνη», «Θέατρο Σοφούλη». Διακρίσεις και βραβεία συνοδεύουν το βιογραφικό του όπως Βραβεία Διαφήμισης Ερμής 2008, Πρωτότυπου Θεατρικού Κειμένου από τα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης για το έργο του «Πελότα» και ακόμα πέντε από τα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης για το έργο του «Παλτό», με πιο σημαντικό αυτό του Α΄ αντρικού ρόλου. Στον χώρο του κινηματογράφου κατείχε τον πρωταγωνιστικό ρόλο σε ποικίλες ταινίες όπως στο: «Μόνο για εσένα», «Ισοβίτες» κ.ά. Τέλος, διοργάνωσε στη Θεσσαλονίκη για 7 συνεχόμενα έτη το πανευρωπαϊκό φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους «FILME». Συνεργάστηκε ως διευθυντής στα δυο μεγαλύτερα ΙΙΕΚ της Θεσσαλονίκης και σε σχολές χορού, μουσεία, ιδρύματα, παιδικές κατασκηνώσεις (σκηνοθέτησε 36 παιδικές και εφηβικές παραστάσεις). Τα τελευταία χρόνια γράφει τα δικά του έργα, σκηνοθετεί παραστάσεις και ασχολείται με την οργάνωση τηλεοπτικών και κινηματογραφικών παραγωγών. Από το 2016 εργάζεται ως καθηγητής στα Θεατρικά Εργαστήρια του Θεάτρου Σοφούλη. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ  

• Κείμενο-Σκηνοθεσία: Κρίτωνας Ζαχαριάδης,
• Βοηθός σκηνοθέτη: Πέλη Χρυσανθοπούλου,
• Σύνθεση Μουσικής: Χάρης Γκατζόφλιας,
• Κινησιολογία- Χορογραφίες: Νίκη Τριανταφυλλίδου,
• Σκηνικά - Κοστούμια: Θέμιδα Χρηστίδου,
• Σχεδιασμός φώτων και ήχου: Ανέστης Ατακτίδης,
• Γραφιστικά: Λευτέρης Παπασταύρου,
• Μουσική Επιμέλεια: Χρύσα Καραμούζη,
• Art photography : parisz_photography,
• Φιλολογική Επιμέλεια: Πέτρος Χατζηδάκης, Κατερίνα Χαλαστάνη.

 Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): 

• Σωκράτης Λογοθέτης,
• Ματθαίος Παπαδόπουλος,
• Γιώργος Τερζής,
• Πλάτωνας Τσιπίδης.

 ΠαραστάσειςΠρεμιέρα: Δευτέρα 23 Οκτωβρίου στις 21:00Και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, για λίγες παραστάσεις Γενική είσοδος 15€Μειωμένο: 12€Προπώληση: 10€ Προαγορά Εισιτηρίων και από το More.com by VIVA https://www.more.com/theater/i-dodekati-nyxta-syn-kapoies-akoma/ Το Θέατρο Σοφούλη διαθέτει πρόσβαση για ΑμεΑ. ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΟΑΣΘ: Λεωφορείο  5Από Δυτικά προς Ανατολικά: Στάση ΒερβελίδηΑπό Ανατολικά προς Δυτικά: Στάση Ναυτικός Όμιλος Θέατρο ΣοφούληΤραπεζούντος 5 & Σοφούλη, Τ.Κ. 55131 ΘεσσαλονίκηΤηλ. 2310423925,www.theatrosofouli.gr" ["post_title"]=> string(103) "Η «Δωδέκατη νύχτα συν κάποιες ακόμη» στο θέατρο Σοφούλη!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(55) "i-dodekati-nychta-syn-kapoies-akomi-sto-theatro-sofouli" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-09 19:01:12" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 16:01:12" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=287071" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [2]=> object(WP_Post)#5607 (24) { ["ID"]=> int(433653) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-09 09:28:32" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 06:28:32" ["post_content"]=> string(9915) "Ένα «ταξίδι» σε χώρες του κόσμου, σε χρώματα, πρόσωπα, βλέμματα, λεπτομέρειες, τοπία, σχέδια και κυρίως σε απόψεις, κάνουν μέσα σε λίγη ώρα όσοι περάσουν το κατώφλι της Πινακοθήκης της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (ΕΜΣ), με την επίσκεψή τους στην Έκθεση Υδατογραφίας Watercolor International 6.Πρόκειται για περισσότερα από 150 έργα υδατογραφίας, που δημιούργησαν σπουδαίοι και διάσημοι ζωγράφοι, οι περισσότεροι από το εξωτερικό, πολλοί εκ των οποίων τα συνόδευσαν, φτάνοντας στη Θεσσαλονίκη από μακρινά μέρη της γης.Χάρηκαν τη Θεσσαλονίκη και τις ομορφιές της από το μπαλκόνι της ΕΜΣ με θέα τον Θερμαϊκό Κόλπο και τον Λευκό Πύργο, επισκέφθηκαν τα μουσεία της Βεργίνας, έμαθαν την ιστορία της Μακεδονίας, έφτασαν μέχρι τα Μετέωρα όπου έβγαλαν τα πινέλα τους για να αποτυπώσουν το μοναδικό θέαμα που είχαν μπροστά τους και κυρίως πρόσφεραν μια υπέροχη εμπειρία τους επισκέπτες της έκθεσης με το υπέροχο «ψηφιδωτό» που σχηματίζουν τα έργα τους με διαφορετική θεματολογία, όπως είναι τοποθετημένα το ένα δίπλα στο άλλο.«Παραδοσιακά στην έκθεσή μας, ο εισαγωγικός διάδρομος είναι αφιερωμένος στους Έλληνες καλλιτέχνες, με λίγες εξαιρέσεις. Κατά τα άλλα προσπαθούμε να υπάρχει κάποιο δέσιμο και κάποια χρωματική μετάβαση», δήλωσε στο Αθηναϊκό/Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων ο διοργανωτής και επιμελητής της έκθεσης Γιώργος Πολίτης.Πρόσφατα έργα, πολλά εκ των οποίων δημιουργήθηκαν για τη συγκεκριμένη έκθεση -και κάποια από αυτά δεν θα επιστρέψουν στους δημιουργούς τους καθώς θα αγοραστούν από επισκέπτες που τα θαύμασαν- κοσμούν τον χώρο.  Κορυφαία ονόματα απ' όλο τον κόσμο συμμετέχουν στη Watercolor International 6«Ο Michael Solovyev, ίσως το πιο περιζήτητο όνομα σε δάσκαλο ακουαρέλας, ταξιδεύει διαρκώς καθώς τον ζητούν σε workshops. Στο τριών μηνών ταξίδι του που είναι σε εξέλιξη, μετά την Κίνα, την Αυστραλία και την Ιταλία ήρθε εδώ, σ' εμάς, και με στάσεις σε Γαλλία, Πολωνία, Ισπανία θα επιστρέψει στον Καναδά από όπου θα ξαναρχίσει νέο γύρο» εξηγεί ο Γιώργος Πολίτης.Αντίστοιχα αναφέρει τέσσερις ζωγράφους που ήρθαν από την Ιαπωνία μόνο για την έκθεση, όπως η Keiko Tanabe, αλλά και τον Καναδά με την Anne Marie Alexandre που έδωσε το «παρών» στα εγκαίνια.«Κάποιοι από αυτούς έκαναν ανοιχτές παρουσιάσεις και workshops», αναφέρει ο κ. Πολίτης και στέκεται στον David Pearce, πρώην πρέσβη των ΗΠΑ στην Ελλάδα, ο οποίος τα παρακολούθησε όλα με πολλή θέρμη, ενώ έκανε και ο ίδιος παρουσίαση. «Τον συγκεκριμένο τον γνώρισα μετά από ένα διαδικτυακό μάθημα που είχα κάνει στην Αμερική, όπου τελειώνοντας την παρουσίασή μου, σήκωσα ένα ποτήρι τσίπουρο λέγοντας ότι στην Ελλάδα στο τέλος το γιορτάζουμε και ευχήθηκα στα ελληνικά "γεια μας". Αμέσως μετά μου έστειλε μήνυμα, λέγοντας ότι τον συγκίνησα πολύ και ότι του θύμισα την Ελλάδα και τα χρόνια που πέρασε εδώ» επισήμανε ο κ. Πολίτης. Μάλιστα, όταν έμαθε ότι επικοινωνεί με έναν πρώην Αμερικανό Πρέσβη, κόντεψε να …του φύγει το πληκτρολόγιο από τα χέρια -όπως είπε χαρακτηριστικά. Αποκάλυψε ότι η υδατογραφία είναι ένα από τα πάθη του κ. Pearce, μετά την ιστορία, τη δημοσιογραφία και τη διπλωματία.Άλλα ηχηρά ονόματα που συμμετέχουν στην έκθεση είναι ο πρόεδρος του Βασιλικού Ινστιτούτου Ακουαρέλας Chris Myers, όπως και του αντίστοιχου Βασιλικού Ινστιτούτου Σκωτίας Angus McEwan, η διοργανώτρια του Φεστιβάλ Ακουαρέλας της Μόντζα στην Ιταλία Tiziana Tagliabue, αλλά και ο πρόεδρος της ένωσης ακουαρελιστών της χώρας Claudio Castiglioni, καθώς και ένας από τους πιο σημαντικούς Σουηδούς ζωγράφους με καταγωγή από την Πολωνία Stanislaw Zoladz. Ανάμεσα στις συμμετοχές είναι και άνθρωποι που σε κάθε διαγωνισμό που συμμετέχουν, αποκλείεται να λείπουν από τα βραβεία, όπως λέει ο κ. Πολίτης και αυτοί είναι η Chris Krupinski και ο Dean Mitchell.Η Ελλάδα πρωταγωνιστεί σε κάποια από τα έργα ξένων δημιουργών, όπως η Σαντορίνη που δημιούργησε με τα πινέλα του ο Μαλαισιανός Jansen Chow. Αντίστοιχα, η Εβραιοαμερικάνα Aimee Birnbaum, που ασχολείται με την ιστορία των Εβραίων και στην Ελλάδα ζωγράφισε τον Καβαλιστή της Θεσσαλονίκης. «Έχουμε επίσης και Ρώσους καλλιτέχνες, δεν τους αποκλείσαμε όπως συμβαίνει σε άλλες εκθέσεις ελέω Ουκρανίας, γιατί θεωρώ ότι η τέχνη υπερβαίνει αυτά τα πράγματα», σημειώνει ο διοργανωτής της έκθεσης, αναφέροντας ως ένα από τα πιο σημαντικά ονόματα στη Ρωσία τον Ilya Ibryaev.  Ανοιχτή παρουσίαση για το κοινόΗ Watercolor International ξεκίνησε ως θεσμός το 2012 στη Θεσσαλονίκη με μόλις 30 συμμετοχές και στόχο να γίνει η Υδατογραφία περισσότερο γνωστή στο ευρύ κοινό. Πραγματοποιείται κάθε δύο χρόνια και λόγω της επιτυχίας της πλέον ο αριθμός των συμμετοχών προβληματίζει τους διοργανωτές που δυσκολεύονται να χωρέσουν τα έργα τους, ενώ το background των συμμετεχόντων αποδεικνύει την ποιότητα της διοργάνωσης.Ο διοργανωτής και επιμελητής Γιώργος Πολίτης, από το 2006 είναι εκλεγμένο μέλος στα δύο μεγαλύτερα club ακουαρελιστών του κόσμου. Το κύριο επάγγελμά του είναι καθηγητής φυσικής σε λύκειο, κάτι που μπορεί κανείς να διακρίνει παρατηρώντας τη θεματογραφία του, που επηρεάζεται πολύ απ' την τεχνολογία και είναι συνήθως γεωμετρικά στημένη. Ο ίδιος θα κάνει μία παρουσίαση -ανοιχτή στο κοινό- την ερχόμενη Τετάρτη 11 Οκτωβρίου, όπου θα κάνει ένα έργο από το μηδέν, παρουσιάζοντας τεχνικές, μελάνια και χρώματα.  πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ" ["post_title"]=> string(176) "Θεσσαλονίκη: Κορυφαίοι ζωγράφοι απ' όλο τον κόσμο συμμετέχουν στην έκθεση Υδατογραφίας στην ΕΜΣ" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(4) "open" ["ping_status"]=> string(4) "open" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(96) "thessaloniki-koryfaioi-zografoi-ap-olo-ton-kosmo-symmetechoun-stin-ekthesi-ydatografias-stin-ems" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-05 00:19:38" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-04 21:19:38" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(159) "https://new-rthess.gr.49-12-171-86.oramacms6.gr/uncategorized/thessaloniki-koryfaioi-zografoi-ap-olo-ton-kosmo-symmetechoun-stin-ekthesi-ydatografias-stin-ems/" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [3]=> object(WP_Post)#1579 (24) { ["ID"]=> int(286179) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-08 15:00:18" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-08 12:00:18" ["post_content"]=> string(13768) " Ο κινηματογράφος βρίθει από τις εμμονές των σκηνοθετών και κυρίως των λεγόμενων «δημιουργών», εν αντιθέσει με άλλους επαγγελματίες του χώρου που όσο ικανοί και αν είναι αφήνουν στο σπίτι τα δικά τους «κολλήματα» και όλα αυτά που μπορεί να τους χαρακτηρίσουν. Πολλές φορές πίσω απ' αυτές τις εμμονές κρύβονται φοβίες, φετίχ, κατάλοιπα της παιδικής ηλικίας, στερεότυπα, προλήψεις, ακόμη και ο εθισμός στα ποτά, τα τσιγάρα και τα ξενύχτια. Ιδέες που έχουν καρφωθεί στο μυαλό των σκηνοθετών και περνούν στη μεγάλη οθόνη συνειδητά ή και ασυνείδητα και λειτουργούν καθοριστικά στο έργο τους. Βεβαίως, υπάρχουν και οι καλλιτεχνικές εμμονές, που κάνουν τους σκηνοθέτες αντιληπτούς στον μυημένο θεατή, ακόμη και από τα πρώτα πλάνα. Ας θυμηθούμε, λοιπόν, ορισμένους από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του κινηματογράφου, που οι εμμονές τους πολλές φορές καθόρισαν, εκτός από τον χαρακτήρα τους και το έργο τους, το οποίο επηρέασαν καταλυτικά. Οι ξανθιές και οι ένστολοι Λογικό, το αφιέρωμα αυτό να ξεκινήσει με τον Άλφρεντ Χίτσκοκ (1899 - 1980), τον φημισμένο «μετρ» της αγωνίας, έναν ιδιοφυή σκηνοθέτη που παρέδωσε κατά βάση σπουδαία θρίλερ και ορισμένες από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών, όπως «Δεσμώτης του Ιλίγγου», «Σιωπηλός Μάρτυς», «Υπόθεση Νοτόριους», «Ψυχώ». Ο Χίτσκοκ ήταν γνωστός για την εμμονή του με τις ξανθές - και ψυχρές - πρωταγωνίστριες στις ταινίες του, που για κάποιους ήταν μία επιλογή «κατασκευασμένη», προκειμένου να προωθήσει καλύτερα το έργο του. Για πολλούς, όμως, ήταν ένα φροϋδικό σύμπλεγμα, ένα φετίχ, ένα ανομολόγητο ερωτικό πάθος. Ο ίδιος είχε πει στην περίφημη συνέντευξή του στον Φρανσουά Τριφό για το θέμα αυτό: «Προτιμώ ηρωίδες με "υπόγεια" σεξουαλικότητα. Ραφιναρισμένες ξανθιές, πραγματικές κυρίες που μπορούν να μεταμορφωθούν σε πόρνες στην κρεβατοκάμαρα». Την εξήγηση του αυτή ήρθε και διέλυσε η περίπτωση της Τίπι Χέντρεν όταν τον κατήγγειλε για σεξουαλικές παρενοχλήσεις, στα γυρίσματα της θαυμάσιας ταινίας «Τα Πουλιά» το 1964 και είχε αποχωρήσει από τα πλατό ουρλιάζοντας, μπροστά σε όλο το συνεργείο, «χοντρό γουρούνι». Μάλιστα, η Χέντρεν, μητέρα της Μέλανι Γκρίφιθ, αργότερα θα τον κατηγορήσει ότι είναι ο βασικός υπαίτιος των εμποδίων που μπήκαν στην καριέρα της στη συνέχεια. Ο Χίτσκοκ, όμως, είχε και άλλες φοβίες που πέρασαν στη μεγάλη οθόνη, με βασικότερη αυτή των αστυνομικών, κάτι που οφείλεται σε μια παιδική ιστορία: όταν ο πατέρας του, θέλοντας να τον τιμωρήσει, τον άφησε στα κρατητήρια ενός αστυνομικού τμήματος για πολλές ώρες, όπως είχε εξομολογηθεί. Επίσης, φοβόταν τους αγνώστους, τα πλήθη και τα ύψη. Ειδικά το τελευταίο, το αξιοποίησε στον απόλυτο βαθμό στον «Δεσμώτη του Ιλίγγου» καθώς ο ήρωάς του πάσχει από υψοφοβία και την ιδιοφυή εναρκτήρια σκηνή. Το αγύριστο κεφάλι Στον αντίποδα βρίσκεται ένας άλλος μεγάλος, πραγματικός θρύλος του αμερικανικού σινεμά, ο Τζον Φορντ (1894-1973), ο ρέκορντμαν των Όσκαρ σκηνοθεσίας, που είχε τις δικές του εμμονές. Ο δημιουργός των ταινιών «Αιχμάλωτη της Ερήμου», «Τα Σταφύλια της Οργής», «Αγαπημένη μου Κλημεντίνη», «Πόσο Πράσινη Ήταν η Κοιλάδα Μου», «Η Ταχυδρομική Άμαξα» και αυτός που έβγαλε από τη μετριότητα και έκανε σταρ τον Τζον Γουέιν, ήταν ένα αγύριστο κεφάλι, ιρλανδικής καταγωγής, παθιασμένος με το ποτό και το τσιγάρο, που θα έπαιζε μπουνιές για τις αρχές του. Γκρινιάρης, ιδιότροπος, που δεν σήκωνε μύγα στο σπαθί του όσον αφορά το καλλιτεχνικό του έργο, ήταν ικανός να διώξει άμεσα οποιονδήποτε βωμολοχούσε στα γυρίσματα και ειδικά μπροστά σε γυναίκα. Επίσης, είχε εμμονή με τους παραδόπιστους, την υποκρισία και γινόταν θηρίο με τους τραπεζίτες. Χαρακτηριστικό αυτής της εμμονής του είναι ο μόνος αρνητικός ρόλος του τραπεζίτη στην περίφημη «Ταχυδρομική Άμαξα». Με τους τραπεζίτες και τη θεοποίηση του χρήματος είχε εμμονή και ο σπουδαίος Φρανκ Κάπρα («Μια Υπέροχη Ζωή», «Δεν θα τα Πάρεις Μαζί σου»). Η μπουρζουαζία και η εκκλησία Ο Λουίς Μπουνιουέλ (1900- 1983), ο σημαντικότατος Ισπανός δημιουργός και βασικός εκπρόσωπος του σουρεαλιστικού σινεμά, στην εντυπωσιακή φιλμογραφία του («Ανδαλουσιανός Σκύλος», «Η Κρυφή Γοητεία της Μπουρζουαζίας», «Η Ωραία της Ημέρας») πάντα έβαζε στο στόχαστρό του την υποκρισία της αστικής τάξης και τις περισσότερες φορές την καθολική εκκλησία. Αιτία αυτών των εμμονών του, το αυστηρό αστικό καθολικό περιβάλλον στο οποίο μεγάλωσε. Άλλος ένας μεγάλος σκηνοθέτης, ο Ίνγκμαρ Μπέργκμαν αμφισβητούσε την ύπαρξη του Θεού στις περισσότερες ταινίες του. Ιστορίες για ελέφαντες Η περιπετειώδης φύση του Τζον Χιούστον (1906-1987), η αγάπη του στο ποτό και στις γυναίκες, αλλά και η άσχημη άποψη που είχε για τους Αμερικανούς, τον κατέστησαν έναν από τους πλέον αιρετικούς του αμερικάνικου σινεμά. Ίσως γι' αυτό θα καυτηριάσει σε πολλές ταινίες του το «αμερικάνικο όνειρο» και τον τρόπο ζωής, θα μιλήσει για θέματα ταμπού της εποχής του. Ο δημιουργός των κλασικών ταινιών «Το Γεράκι της Μάλτας», Ο Θησαυρός της Σιέρα Μάντρε», ήταν ικανός να παρατήσει για μέρες τα γυρίσματα για να ακολουθήσει τα πάθη του. Όπως έγινε στην «Βασίλισσα της Αφρικής», που μεθοκόπαγε με τον Μπόγκαρντ και εξαφανίστηκε πραγματικά για να κάνει πράξη την εμμονή του, να βγει για σαφάρι στην Αφρική, κυνηγώντας ελέφαντες… Ο Νονός και η Οικογένεια Ο Φράνσις Φορντ Κόπολα, εκτός από το αδιαμφισβήτητο μεγαλοφυές ταλέντο του, ήταν γνωστός και για το κόλλημά του με την οικογένεια. Ο Ιταλοαμερικανός σκηνοθέτης («Η Συνομιλία», «Αποκάλυψη Τώρα» κλπ) στην τριλογία του αξεπέραστου «Νονού» θα βάλει ως πρωταγωνίστρια την αδελφή του Τάλια Σάιρ, ενώ στο τρίτο μέρος θα πρωταγωνιστήσει η άγουρη κόρη του Σοφία. Επίσης, θα χρησιμοποιήσει σε ταινίες αρκετούς συγγενείς του - ανάμεσά τους και τον Νίκολας Kέιτζ - ενώ ο πατέρας του Καρμίνε, εξαίρετος συνθέτης, θα συνεχίσει αυτό που ξεκίνησε ο Νίνο Ρότα, στον «Νονό», αλλά θα υπογράψει και τα σάουντρακ των ταινιών «Αποκάλυψη Τώρα», «Επαναστάτες Χωρίς Αύριο» κα. Ο βιρτουόζος και η μαφία Ένας άλλος διάσημος Ιταλοαμερικάνος σκηνοθέτης, ο Μάρτιν Σκορσέζε, είναι γνωστός για την εμμονή του στον σκοτεινό κόσμο του εγκλήματος, γυρίζοντας αρκετές εμβληματικές γκανγκστερικές ταινίες («Τα Καλά Παιδιά», «Ο Πληροφοριοδότης» κλπ). Φημισμένος βιρτουόζος τής σκηνοθεσίας, ο Σκορσέζε στοχεύει πάντα το «αμερικάνικο όνειρο», ενώ μεγάλη ήταν και η επιρροή του από την καθολική εκκλησία, παρότι στη συνέχεια άρχισε να την αμφισβητεί. Η απουσία του πατέρα Ο φίλος και συνομήλικος των Κόπολα και Σκορσέζε, Στίβεν Σπίλμπεργκ, ένας από τους σημαντικότερους παραμυθάδες του αμερικάνικου σινεμά, φέρει βαρέως το εφηβικό τραύμα από τον χωρισμό των γονιών του και την απουσία του πατέρα. Κάτι που μπορεί να παρατηρήσει κανείς σε αρκετές ταινίες του («Στενές Επαφές Τρίτου Τύπου», «E.T., ο Εξωγήινος», «Ιντιάνα Τζόουνς», «Κάπτεν Χουκ», «Πιάσε με Αν Μπορείς» κλπ), ενώ στο τελευταίο του βιογραφικό δράμα «The Fabelmans», εξηγεί με ευκρίνεια το ψυχολογικό του τραύμα, που τον ακολουθεί μέχρι σήμερα. Βεβαίως, υπάρχουν και άλλοι πολλοί σκηνοθέτες με εμμονές, φοβίες, ταμπού και φετίχ. Ο Γούντι Άλεν με τις νέες κοπέλες και την ψυχανάλυση, ο καλτ σκηνοθέτης Αλεχάντρο Χοδορόφσκι («El Topo») έχει εμμονή με τον ευνουχισμό και την υποταγή τού άντρα, ο Γκιγιέρμο ντελ Τόρο με τους ωρολογιακούς μηχανισμούς, ενώ ο Κουέντιν Ταραντίνο έχει φετίχ με τα γυναικεία πόδια, τα οποία θα δείξει στο σύνολο του κινηματογραφικού του έργου. Εν κατακλείδι, το θέμα δείχνει ανεξάντλητο, αλλά τελικά αυτό που μένει είναι το έργο τους και πόσο αυτό επηρεάστηκε από τις εμμονές τους. Γιατί υπάρχει ο Χίτσκοκ, αλλά υπάρχει και ο Φορντ..." ["post_title"]=> string(67) "Οι εμμονές των σκηνοθετών στο σινεμά" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(37) "oi-emmones-ton-skinotheton-sto-sinema" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-08 10:51:42" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-08 07:51:42" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=286179" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [4]=> object(WP_Post)#5605 (24) { ["ID"]=> int(285983) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-07 11:24:11" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-07 08:24:11" ["post_content"]=> string(9683) " Η Ακρόπολη της Θεσσαλονίκης από την αρχαιότατη ίδρυσή της αποτέλεσε το ισχυρότερο και ακροτελεύτιο έρεισμα της πόλεως. Διαδραμάτιζε καθοριστικό ρόλο καθ’ όλην την ιστορία της, ιδίως κατά την ύστερη βυζαντινή περίοδο, όχι ως μια απλή συνοικία, αλλά ως ο «θεοφρούρητος κουλάς» με τους λαμπρούς ιερούς ναούς στους οποίους ιερουργούσε ο Αρχιεπίσκοπος και το ύστατο καταφύγιο των αρχόντων, όπως οι γραμματειακές πηγές παραδίδουν. Ελάχιστα μέτρα βορειότερα, την πύλη εξόδου από την Ακρόπολη, σε γειτνίαση με το κομβικό σημείο, όπου το ενδιάμεσο τείχος της πόλης συναντά το δυτικό σκέλος του τείχους της Ακρόπολης και πλησίον του κραταιών πύργων με αυτοκρατορικές επιγραφές, σε σωστική ανασκαφή οικοπέδου στην οδό Στεργίου Πολυδώρου 5 αποκαλύφθηκε άγνωστος στην έρευνα ναός των παλαιολόγειων χρόνων, με πυκνό κοιμητήριο της ίδιας περιόδου.Συγκεκριμένα, αποκαλύφθηκε το ήμισυ περίπου πολύπλευρης, υπολογιζόμενης ως πεντάπλευρης, κόγχης του ιερού Βήματος με δύο κατασκευαστικές φάσεις. Ο τοίχος της κόγχης, δομείται με λίθους και πλίνθους, πολλές από τις οποίες είναι ενσφράγιστες με σταυρούς, έχει αμελές πλινθοπερίκλειστο σύστημα δόμησης και συνδετικό υλικό το χώμα. Σε πολύ μικρή απόσταση από τον αγιογραφημένο τοίχο της κόγχης, αποκαλύφθηκε η ίδια η Αγία Τράπεζα. Ο βωμός είναι χτιστός, με μορφή συμπαγούς κύβου.Από τα κατασκευαστικά χαρακτηριστικά της ανωδομής της κόγχης του Ιερού Βήματος, τον εικονογραφικό της διάκοσμο και τον κινητό της εξοπλισμό, η ανασκαφή ανέδειξε πολύτιμα στοιχεία. Μεταξύ του τοίχου της κόγχης και της Αγίας Τράπεζας, αποκαλύφθηκε ένσταυρο χάλικινο σκεύος που αποτελούσε το εγκαίνιον της δεύτερης κατασκευαστικής φάσης. Τόσο στην επιφάνεια του καμπύλου τοίχου όσο και στην κόγχη της Πρόθεσης, αποκαλύφθηκε σε καλή κατάσταση διατήρησης, τμήμα του εικονογραφικού διακόσμου. Από την εικονογράφηση της Πρόθεσης διατηρήθηκε το κάτω τμήμα της παράστασης της Άκρας Ταπείνωσης του Χριστού, Από την εικονογράφηση της αψίδας του ιερού, διατηρήθηκε κατά χώραν αποσπασματικά, η παράσταση του Μελισμού. Πολλά σπαράγματα πολυτελών τοιχογραφιών προερχόμενα από τον χώρο του ιερού, βρέθηκαν μέσα στο στρώμα καταστροφής της κόγχης. Στα σπαράγματα περιλαμβάνονται και αρκετά που φέρουν επίστρωση φύλλου χρυσού. Από τα σπαράγματα αυτά, κατέστη δυνατόν να ανασυσταθεί εν μέρει η εικόνα της Θεοτόκου Πλατυτέρας, που αναμφίβολα κοσμούσε την ανώτερη ζώνη τοιχογράφησης της κόγχης. Η τοιχογραφία της Πλατυτέρας του ναού της Πολυδώρου αποτελεί αριστουργηματικό έργο της δεύτερης δεκαετίας του 14ου αιώνα (1310-1320), και εντάσσεται καλλιτεχνικά στην υψηλή παλαιολόγεια τέχνη της Θεσσαλονίκης με ανάλογά της σε παραστάσεις στο ναό του Αγίου Παντελεήμονα, του 13ου – 14ου αιώνα και του Νικολάου Ορφανού (1310-1320).Οι χρονολογικές ενδείξεις που προκύπτουν από τα ανασκαφικά δεδομένα του ναού, ενισχύονται από τα αντίστοιχα ευρήματα της διερεύνησης του κοιμητηρίου που αναπτυσσόταν στα βόρεια και ανατολικά της πολύπλευρης κόγχης και στο εσωτερικό του βορείου ορθογωνίου διαμερίσματος αλλά όχι μέσα στο ιερό. Πρόκειται για απλές στη μορφή αλλά επιμελημένες ταφές, κείμενες επί φυσικού εδάφους, των κατοίκων της βυζαντινής ακρόπολης. Το πυκνό αυτό κοιμητήριο παρέχει ιδιαίτερα πολύτιμες πληροφορίες όχι μόνο γιατί συμπληρώνει την εικόνα του ναού στον οποίο ανήκει, αλλά και γιατί μέχρι στιγμής δεν είναι γνωστό αντίστοιχης έκτασης εύρημα στο εσωτερικό της ακρόπολης. περιοχή για την οποία οι πληροφορίες μας παραμένουν περιορισμένες.Στον χώρο της ανασκαφής ερευνήθηκαν πενήντα επτά (57) ταφές σε επάλληλες στρώσεις. Πρόκειται για ταφές βρεφικές, παιδικές και ενηλίκων, καθώς και ανακομιδές, που πραγματοποιήθηκαν σε τάφους διαφόρων τύπων, κιβωτιόσχημους, κεραμοσκεπείς, ελεύθερες λακκοειδείς απλές είτε με κάλυψη από οριζόντια τοποθετημένες σχιστόπλακες μειούμενου πλάτους. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν δύο ταφές ιδιαίτερα μεγαλόσωμων ανδρών, των οποίων το ύψος εγγίζει τα δύο μέτρα και η ταφή γυναίκας επίτοκης, που στη θέση της λεκάνης βρέθηκαν οστάρια και κρανίο εμβρύου σε θέση τοκετού.Με βάση την συνολική ανασκαφική εικόνα αλλά και την νομισματική μαρτυρία από κλειστά σύνολα των ταφών και του κτηρίου που περιλάμβαναν Λατινικές απομιμήσεις και κοπές Μιχαήλ Η΄ Παλαιολόγου (1261-1281) μπορεί να διατυπωθεί ότι κοιμητήριο και ο ναός με πολυγωνική κόγχη ιδρύθηκαν μετά τα μέσα του 13ου αι. Το αρχικό αυτό κτίσμα, γνώρισε δεύτερη κατασκευαστική φάση στις αρχές του 14ου και συγκεκριμένα περί την εικοσαετία 1310-1330, Ο ναός στην δεύτερη φάση του δεν είχε ιδιαίτερα μακρά ζωή αφού νομίσματα (χάλκινο με απεικόνιση του Πάτρωνα Αγίου της πόλεως και Τορνεζίου του Μανουήλ Β΄ Παλαιολόγου (1391 -1423/25) και κεραμική αποκαλύπτουν την ριζική καταστροφή και κατάχωση του στα τέλη του 14ου – αρχές του 15ου αιώνα. Μετά από αυτό το χρονικό όριο οι ενδείξεις ελλείπουν και φαίνεται πως ο ναός παραμένει θαμμένος χωρίς να εντοπίζεται καμία άλλη μαρτυρία χρήσης του χώρου μέχρι και τις αρχές του 20ου αιώνα.Η χρονολόγηση του ναού τον εντάσσει στην ταραγμένη εποχή της ιστορίας της Θεσσαλονίκης αμέσως μετά την Λατινική κατάκτηση. Η περίοδος χαρακτηρίζεται από τις δυναστικές έριδες, το ζηλωτκό κίνημα με βιαιότητες που εκτυλίχθηκαν εντός των τειχών της, την διαβίωση και την στέψη βασιλέων στην ίδια την πόλη έως την τελική υποταγή και υποτέλειά της στους Οθωμανούς.ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ" ["post_title"]=> string(108) "Βυζαντινός ναός και κοιμητήριο στην Ακρόπολη Θεσσαλονίκης" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(6) "285983" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-07 11:07:59" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-07 08:07:59" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285983" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [5]=> object(WP_Post)#5608 (24) { ["ID"]=> int(285672) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 22:30:24" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 19:30:24" ["post_content"]=> string(1114) " Ο Birbas, ο Πάνος Μπίρμπας, μόλις κυκλοφόρησε το πρώτο single του, το «Bloom» από το επερχόμενο τρίτο solo album του, που θα κυκλοφορήσει τον Δεκέμβριο από την United We Fly.  Το «Bloom» είναι ένα γλυκό synth κομμάτι, μια ρομαντική μπαλάντα με indie πινελιές, που ψάχνει την ελπίδα του κόσμου για το μέλλον στην αθωότητα των μικρών παιδιών.«Τα παιδιά που χορεύουν και ζωγραφίζουν τη νύχτα με τα δικά τους χρώματα. Όταν όλα γύρω μας καταστρέφονται, εκείνα συνεχίζουν χωρίς φόβο. Αν καταφέρουμε να τα συναντήσουμε, ίσως καταφέρουμε να ξεκλειδώσουμε και την αυριανή ευτυχία του κόσμου».https://www.youtube.com/watch?v=T-S_EZS4JK8&ab_channel=UnitedWeFly" ["post_title"]=> string(67) "Κυκλοφόρησε το πρώτο single του Birba! (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(43) "kykloforise-to-proto-single-tou-birba-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-06 16:26:48" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 13:26:48" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285672" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [6]=> object(WP_Post)#5609 (24) { ["ID"]=> int(285389) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 22:00:58" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 19:00:58" ["post_content"]=> string(1935) " Η Αγγελική Μπεμπέκη παρουσιάζει το νέο της τραγούδι με τίτλο «Να 'ταν η αγάπη μας» σε μουσική Μανόλη Ανδρουλιδάκη και στίχους Δημήτρη Λέντζου.  Η Αγγελική Μπεμπέκη γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε παιδαγωγικές επιστήμες, κλασσικό πιάνο, μονωδία και μελοδραματική. Στα 17 της ξεκινάει τα πρώτα μαθήματα κλασσικού τραγουδιού και παράλληλα συμμετέχει σε μουσικά σύνολα με συναυλίες και εμφανίσεις σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας.Το τραγούδι «Να 'ταν η αγάπη μας», αποτέλεσμα της συνεργασίας δύο  σημαντικών και ξεχωριστών δημιουργών, είναι μία αέρινη μπαλάντα, μία υπόμνηση της ανεμελιάς του θέρους που έχει ανατείλει.Οι στίχοι του Δημήτρη Λέντζου ποιητικοί, φωτεινοί και γεμάτοι έντονες εικόνες συνδυάζονται ιδανικά με τη σύνθεση του βιρτουόζου κιθαριστή Μανόλη Ανδρουλιδάκη και μας χαρίζουν ένα σημαντικό τραγούδι που παρηγορεί τους φόβους και γλυκαίνει τις καρδιές.Το τραγούδι «Να 'ταν η αγάπη μας» κυκλοφορεί ψηφιακά από το Ogdoo Music Group και είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.https://www.youtube.com/watch?v=w2onHleFGaU" ["post_title"]=> string(125) "«Να 'ταν η αγάπη μας» - Η τρυφερή μπαλάντα της Αγγελικής Μπεμπέκη (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(63) "na-tan-i-agapi-mas-i-tryferi-balanta-tis-angelikis-bebeki-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-06 16:31:41" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 13:31:41" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285389" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [7]=> object(WP_Post)#5610 (24) { ["ID"]=> int(285274) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 21:30:19" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 18:30:19" ["post_content"]=> string(2221) " Ο Γιώργος Πλατής παρουσιάζει το πρώτο προσωπικό του album με τίτλο «Της ζωής το ταξίδι».  Ο συνθέτης, τραγουδοποιός και ερμηνευτής Γιώργος Πλατής δημιουργεί ένα σημαντικό album προσεκτικά σχεδιασμένο έως την τελευταία λεπτομέρεια, με εξαιρετικά «υλικά» και κορυφαίες συνεργασίες.Οι ερμηνευτές που τον πλαισιώνουν, πολλοί και καταξιωμένοι: Παντελής Θαλασσινός, Γεράσιμος Ανδρεάτος, Σοφία Παπάζογλου, Ζωή Παπαδοπούλου, Θοδωρής Κοτονιάς, Ασπασία Στρατηγού, Ανατολή Μαργιόλα, Σεμέλη Παπαβασιλείου και Πολυξένη ΚαράκογλουΤη μουσική υπογράφει ο Γιώργος Πλατής, ενώ τους στίχους εκτός από τον ίδιο οι: Δημήτρης Λέντζος, Δημήτρης Τσακαλίας και Ράνια Θεοδωράτου.Ο στιχουργός Δημήτρης Λέντζος γράφει τους στίχους σε 5 από τα 11 τραγούδια του δίσκου και με τον διαυγή, απέριττο λόγο του συμβάλει καθοριστικά στο άρτιο τελικό αποτέλεσμα.Οι ερμηνευτές και οι εξαίρετοι μουσικοί που επέλεξε με προσοχή ο Γιώργος Πλατής και τον τίμησαν με τη συμμετοχή τους στον δίσκο του, προσφέρουν με το ταλέντο και την προσωπικότητά τους εχέγγυα ποιότητας.Ο δίσκος «Της ζωής το ταξίδι» κυκλοφορεί σε cd από το Ogdoo Music Group και τα τραγούδια του είναι διαθέσιμα σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.https://www.youtube.com/watch?v=Mxh04at6Aes" ["post_title"]=> string(86) "Μουσική πρόσκληση για «Της ζωής το ταξίδι» (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(46) "mousiki-prosklisi-gia-tis-zois-to-taxidi-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-05 16:08:43" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 13:08:43" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285274" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [8]=> object(WP_Post)#5611 (24) { ["ID"]=> int(285257) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 21:15:53" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 18:15:53" ["post_content"]=> string(779) " Ο Θεσσαλονικιός τραγουδιστής Λευτέρης Αδριανός, έπειτα από τις μεγάλες του επιτυχίες «Όλα σου τα δώσε ο Θεός» και «Κράτησα» σε στίχους Αργυρίου Γιάννη και μουσική του ίδιου, ετοιμάζει νέες κινήσεις.  Ο νεαρός τραγουδιστής μπήκε στο studio για την αναζήτηση νέων κομματιών που θα μας παρουσιάσει σε λίγο καιρό και ευελπιστεί να αφήσουν το αποτύπωμα τους στην ελληνική δισκογραφία. https://www.youtube.com/watch?v=Vw6AllUaH8A" ["post_title"]=> string(115) "Λευτέρης Αδριανός: Επιστρέφει στο στούντιο και στην πίστα! (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(62) "lefteris-adrianos-epistrefei-sto-stountio-kai-stin-pista-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-05 16:18:07" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 13:18:07" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285257" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [9]=> object(WP_Post)#5612 (24) { ["ID"]=> int(285898) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 18:52:38" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 15:52:38" ["post_content"]=> string(6424) " Το Θέατρο Σοφούλη παρουσιάζει το λαϊκό παραμύθι του Γιώργου Φρατζεσκάκη, που βασίζεται στη ζωή του Σταύρου Κουγιουμτζή, διανθισμένο με τα αθάνατα τραγούδια του, με ζωντανή ορχήστρα επί σκηνής, σε σκηνοθεσία Παυλίνας Χαρέλα. Η πρεμιέρα θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 22 Οκτωβρίου στις 11.30. Λίγα λόγια για το έργο Ένας κρυμμένος θησαυρός και ένα μεγάλο μυστικό που κρύβεται σε ένα παλιό ερειπωμένο σπίτι, γίνονται η αφορμή, ο Σταύρος -ένα μικρό αγόρι που αγαπάει τη μουσική και γράφει τραγούδια- να παίξει με τη φαντασία του ένα παιχνίδι που θα τον οδηγήσει σε μια περιπέτεια. Το όνειρο του Σταύρου διαταράσσει μια πανέμορφη κοπέλα, τη Φωτεινή, η οποία έρχεται και φεύγει σαν άνεμος. Ποια είναι στ’ αλήθεια αυτή η κοπέλα; Και τι σχέση έχει με τον καλά κρυμμένο θησαυρό της επάνω γειτονιάς; Ο Σταύρος, μαζί με τον Μάρκο, τον καλό του φίλο, θα θελήσουν να μάθουν περισσότερα για τη μυστηριώδη κοπέλα αλλά και για τον κρυμμένο θησαυρό. Τρία πουλιά θα μπουν αναπάντεχα στη ζωή του μικρού Σταύρου και οι αναμνήσεις θα γεμίσουν με τραγούδια. Το παραμύθι μιλάει για αληθινά αισθήματα αγάπης και φιλίας και αναπαριστά στιγμές που όλοι κρατάμε μέσα μας κρυμμένες σαν παιδικές μνήμες. Μια παράσταση γεμάτη τραγούδια, γέλιο και μυστήριο, που θα συγκινήσει μικρούς και μεγάλους! Τα ξέγνοιαστα παιδικά χρόνια στην φτωχογειτονιά της Θεσσαλονίκης, οι στενές σχέσεις μεταξύ γειτόνων, οι μυρωδιές, τα παιχνίδια παίρνουν θέση στη σκηνή του θεάτρου και παρασύρουν τους θεατές σε ένα ταξίδι στο παρελθόν. Σημείωμα συμβούλου παράστασης Θανάση Γιώγλου Μελετώντας τη δισκογραφία του Σταύρου Κουγιουμτζή, επεσήμανα εξήντα ένα τραγούδια μέσα στα οποία υπάρχουν τα πουλιά, κυριολεκτικά ή μεταφορικά. Δεκαεννέα με στίχους δικούς του κι άλλα σαράντα δύο με λόγια άλλων στιχουργών. Περιστέρια, χελιδόνια, αηδόνια, πουλιά του πάνω, αλλά και του κάτω κόσμου... (Αναλυτική καταγραφή φιλοξενείται στις σελίδες του βιβλίου μου «Σταύρος Κουγιουμτζής – Άσε με πάλι να σου πω...»). Αυτή η πτυχή του έργου του Σταύρου Κουγιουμτζή ενέπνευσε, πριν από αρκετά χρόνια, τον συγγραφέα και σκηνοθέτη Γιώργο Φρατζεσκάκη να γράψει και να σκηνοθετήσει ένα λαϊκό, μουσικό παραμύθι με τίτλο «Το αγόρι που μιλούσε με τα πουλιά», το οποίο ήταν αφιερωμένο στη ζωή του Σταύρου Κουγιουμτζή και πλαισιώθηκε από τα σπουδαία τραγούδια του. Συντελεστές 

• Κείμενο: Γιώργος Φρατζεσκάκης,
• Σκηνοθεσία: Παυλίνα Χαρέλα,
• Κοστούμια: Moda System,
• Χορογραφίες: Ελένη Χρυσομάλλη,
• Σκηνογραφία- Ενδυματολογία: Αθανάσιος Κολαλάς,
• Μουσική Διδασκαλία: Πλάτων Τσιπίδης,
• Σύμβουλος παράστασης: Θανάσης Γιώγλου.

 Ηθοποιοί 

• Πλάτων Τσιπίδης, Δήμητρα Βουτουρλή, Αρετή Κακαράνη, Ευδοξία Μαυρίδου, Θάνος Πραξιγάς, Γιώργος Τερζής, Γεωργία Χλιάρα
• Στην παράσταση ακούγονται τα τραγούδια του Σταύρου Κουγιουμτζή
• Ζωντανή Μουσική από τους μουσικούς
• Μπουζούκι, ούτι, μπαγλαμά: Θάνος Πραξιγάς, κιθάρα, πιάνο, ακορντεόν: Πλάτων Τσιπίδης

 Info

• Το αγόρι που μιλούσε με τα πουλιά
• Από την Κυριακή 22 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 11.30
• Εισιτήρια προπωλούνται από 10 ευρώ στο more.com (πρώην viva)
• Τιμή εισιτήρίου: 10€ (παιδικό), 12€ (ενηλίκων)
• Μειωμένο εισιτήριο για ομαδικές κρατήσεις άνω των 20 ατόμων.
• Το Θέατρο Σοφούλη διαθέτει πρόσβαση για ΑμεΑ.
• ΠΡΟΣΒΑΣΗ ΟΑΣΘ: Λεωφορείο 5
• Από Δυτικά προς Ανατολικά: Στάση Βερβελίδη
• Από Ανατολικά προς Δυτικά: Στάση Ναυτικός Όμιλος

" ["post_title"]=> string(100) "«Το αγόρι που μιλούσε με τα πουλιά» στο Θέατρο Σοφούλη!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(53) "to-agori-pou-milouse-me-ta-poulia-sto-theatro-sofouli" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-06 18:45:04" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 15:45:04" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285898" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [10]=> object(WP_Post)#5613 (24) { ["ID"]=> int(285660) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 16:45:50" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 13:45:50" ["post_content"]=> string(2761) " Το 1932, σε ηλικία 50 ετών ο κορυφαίος Ισπανός ζωγράφος Πάμπλο Πικάσο, φιλοτέχνησε το μοναδικό «Femme à la Montre» εμπνευσμένο από τη «χρυσή μούσα» και ερωμένη του, Μαρί Τερέζ Ουολτέρ.  Το διάσημο έργο με διαστάσεις 130 x 96,5 εκατοστά, θα εκτεθεί για πρώτη φορά στο Λονδίνο για πέντε ημέρες προτού βγει σε δημοπρασία από τον οίκο Sotheby's τον επόμενο μήνα.Όπως αναφέρει ο Guardian εκτιμάται ότι θα ξεπεράσει τα 120 εκατ. δολάρια.Με έντονα χρώματα, το «Femme à la Montre» δείχνει την Ουολτέρ καθισμένη προφίλ ενώ στον καρπό της διακρίνεται ένα ρολόι με έντονο κίτρινο λουράκι. Σημειώνεται ότι είναι ένα από τα τρία μεγάλα έργα του καλλιτέχνη με ρολόι.«Ο Πικάσο έχει να κάνει με το πάθος, αλλά αυτό το συγκεκριμένο πάθος για τα ρολόγια δεν είναι γενικά γνωστό» δήλωσε ο αντιπρόεδρος του Sotheby's Σάιμον Σο. «Ήταν ένας απίστευτα κομψός άνδρας που τον ενδιέφερε πολύ η ενδυματολογική του εικόνα. Και λάτρης των ρολογιών. Ακόμη και οι φωτογραφίες του με τα ρολόγια είναι περιζήτητες για τους συλλέκτες ρολογιών».Στο πορτρέτο, η Ουολτέρ απεικονίζεται ως μια «ενθρονισμένη Madonna», σύμφωνα με τον Σο.Η σχέση τους ξεκίνησε όταν ο 45χρονος τότε καλλιτέχνης την είδε μέσα από τη βιτρίνα της Galeries Lafayette στο Παρίσι. «Νομίζω ότι το ρολόι σχετίζεται με τον κλεμμένο χρόνο του Πικάσο και της Ουόλτερ μαζί -αν και πλέον ήταν κοινό μυστικό» ανέφερε ο Σο.Το πορτρέτο αγοράστηκε το 1968 από την Έμιλι Φίσερ Λαντάου, μία από τις μεγαλύτερες συλλέκτριες έργων Τέχνης του 20ου αιώνα η οποία έφυγε από τη ζωή τον Μάρτιο σε ηλικία 102 ετών.ΠΗΓΗ: ΑΠΕ-ΜΠΕ" ["post_title"]=> string(108) "Πικάσο του 1932 σε δημοπρασία - Αναμένεται να πουληθεί 120.000.000$" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(65) "pikaso-tou-1932-se-dimoprasia-anamenetai-na-poulithei-120-000-000" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-06 16:48:18" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 13:48:18" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285660" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [11]=> object(WP_Post)#5614 (24) { ["ID"]=> int(285693) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 13:15:44" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 10:15:44" ["post_content"]=> string(2373) " Για το ωράριο λειτουργίας των αρχαιολογικών χώρων, μνημείων και μουσείων την Κυριακή 8 Οκτωβρίου 2023, ημέρα διεξαγωγής των αυτοδιοικητικών εκλογών, ενημερώνει με ανακοίνωσή του το υπουργείο Πολιτισμού. Σύμφωνα με αυτήν, κατά την ημέρα διεξαγωγής των αυτοδιοικητικών εκλογών, Κυριακή 8 Οκτωβρίου , οι αρχαιολογικοί χώροι, τα μνημεία και τα μουσεία θα λειτουργήσουν σύμφωνα με το εγκεκριμένο θερινό ωράριο το οποίο είναι αναρτημένο στον κόμβο του Υπουργείου , με τις ακόλουθες εξαιρέσεις:ΑΘΗΝΑΑρχαιολογικός Χώρος Ακρόπολης και Κλιτύων 08:00-17:00Αρχαιολογικός Χώρος Αρχαίας Αγοράς-Αρείου Πάγου και Μουσείο Στοάς Αττάλου 08:00-17:00Αρχαιολογικός Χώρος Ρωμαϊκής Αγοράς 08:00-17:00Αρχαιολογικός Χώρος Βιβλιοθήκης Αδριανού 08:00-17:00ΑΧΑΪΑΑρχαιολογικό Μουσείο Πατρών 08:00-15:30ΒΟΙΩΤΙΑΑρχαιολογικό Μουσείο Θηβών 08:00-14:00ΚΕΡΚΥΡΑΑρχαιολογικό Μουσείο Κέρκυρας 08:00-15:30ΠΡΕΒΕΖΑΑρχαιολογικός Χώρος και Μουσείο Νικόπολης 08:00-15:30ΧΑΛΚΙΔΙΚΗΠύργος Γαλάτιστας 08:30-14:30Πύργος Ουρανούπολης (Προσφορίου) 08:30-14:00Κλειστοί θα παραμείνουν οι ακόλουθοι χώροι:ΑΓΙΟΣ ΕΥΣΤΡΑΤΙΟΣΜουσείο ΔημοκρατίαςΚΥΚΛΑΔΕΣΑρχαιολογικός Χώρος Αγίου Ανδρέα, ΣίφνοςΑρχαιολογικό Μουσείο ΚύθνουΑρχαιολογικό Μουσείο Μυκόνου" ["post_title"]=> string(99) "Το ωράριο αρχαιολογικών χώρων την Κυριακή των εκλογών" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(55) "to-orario-archaiologikon-choron-tin-kyriaki-ton-eklogon" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-06 13:15:44" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 10:15:44" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285693" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [12]=> object(WP_Post)#5615 (24) { ["ID"]=> int(433418) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 11:29:32" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 08:29:32" ["post_content"]=> string(1072) " Έφυγε σήμερα από τη ζωή η σπουδαία ηθοποιός Μαίρη Χρονοπούλου η οποία νοσηλευόταν σε κρίσιμη κατάσταση στη ΜΕΘ του νοσοκομείου «Ευαγγελισμός» από τις 2 Οκτωβρίου ύστερα από πτώση μέσα στο σπίτι της.Η γνωστή ηθοποιός είχε πέσει από σκαλιά, με αποτέλεσμα να υποστεί σοβαρά τραύματα στο κεφάλι και να διασωληνωθείΗ υγεία της είχε κλονιστεί σοβαρά άλλες δυο φορές, το 1999 όταν ένα σοβαρό τροχαίο ατύχημα την καθήλωσε σε αναπηρικό αμαξίδιο.Το δεύτερο “χτύπημα” ήρθε το 2009, όταν από ένα κερί έπιασε φωτιά το φόρεμά της, προκαλώντας σοβαρά εγκαύματα στη μεγάλη σταρ του κινηματογράφου." ["post_title"]=> string(49) "Πέθανε η Μαίρη Χρονοπούλου" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(4) "open" ["ping_status"]=> string(4) "open" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(28) "pethane-i-mairi-chronopoulou" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-05 00:05:54" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-04 21:05:54" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(91) "https://new-rthess.gr.49-12-171-86.oramacms6.gr/uncategorized/pethane-i-mairi-chronopoulou/" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [13]=> object(WP_Post)#5616 (24) { ["ID"]=> int(285568) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 09:56:24" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 06:56:24" ["post_content"]=> string(2243) " Πραγματοποιήθηκε στην πρωτεύουσα του Ουζμπεκιστάν, την Τασκένδη το 15ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου «Το Μαργαριτάρι του Δρόμου του Μεταξιού», στο οποίο συμμετείχε για πρώτη φορά η Ελλάδα. Σύμφωνα με ανάρτηση του επίτιμου πρόξενου του Ουζμπεκιστάν, Ξενοφώντα Λαμπράκη, με δική του πρωτοβουλία τρεις ελληνικές ταινίες υποτιτλίστηκαν στην ουζμπεκική γλώσσα και συμμετέχουν στο Φεστιβάλ.Πρόκειται για τις ταινίες, «Σμύρνη μου αγαπημένη» της Μιμής Ντενίση, «Broken Circle» του Δημήτρη Κατή και «Βίος και Πολιτεία του αληθινού Γιώργη Ζορμπά» του Μπάμπη Τσόκα.Όπως αναφέρει ο κ. Λαμπράκης, ο Παναγιώτης Μπαζίγος, της Μεσσηνιακής Αμφικτυονίας, εκπροσώπησε τον «Ζορμπά» και τον συγγραφέα-δημοσιογράφο, Πέτρο Κασιμάτη, ο οποίος έκανε master class στους νέους φοιτητές για το πως γυρίζεται ένα ντοκιμαντέρ.Στην ίδια ανάρτηση, ο κ. Λαμπράκης ευχαριστεί τον πρόεδρο και την «καρδιά», όπως τον αποκαλεί, της ελληνικής κοινότητας στην Τασκένδη, Κώστα Πολίτη, ο οποίος διοργάνωσε τη δεξίωση και συντόνισε τις ελληνικές μέρες του φεστιβάλ.Στο φεστιβάλ συμμετείχαν ηθοποιοί και σκηνοθέτες γνωστοί στο διεθνές καλλιτεχνικό στερέωμα όπως, ο Εμίρ Κουστουρίτσα , η Ελιζαβέτα Μπογιάρσκαγια , ο Κέβιν Σπέισι, ο Στίβεν Σιγκάλ κ.ά.Πηγή: pontosnews" ["post_title"]=> string(124) "Τασκένδη: Με ελληνική συμμετοχή το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(67) "taskendi-me-elliniki-symmetochi-to-diethnes-festival-kinimatografou" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-06 10:37:08" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 07:37:08" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285568" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [14]=> object(WP_Post)#5617 (24) { ["ID"]=> int(433399) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-06 08:57:07" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-06 05:57:07" ["post_content"]=> string(8023) " Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση της δεύτερης ανάθεσης του προγράμματος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του ΝΕΟΝ The Artist on the Composer στη Νέα Υόρκη. Η Βληχή του Γιώργου Λάνθιμου παρουσιάστηκε, συνοδεία μουσικών συνόλων, την Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023 στις 18.15 στην κατάμεστη Αίθουσα Alice Tully στο Lincoln Center, στο πλαίσιο του 61ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης.Η Βληχή είναι μια συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του Οργανισμού ΝΕΟΝ, ο οποίος χρηματοδοτείται από τον ιδρυτή του Δημήτρη Δασκαλόπουλο. Η παραγωγή, από πλευράς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, καθώς και η πραγματοποίηση της αμερικανικής πρεμιέρας υλοποιήθηκαν με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org] για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της ΕΛΣ.Η πολυαναμενόμενη sold-out πρεμιέρα της Βληχής στο New York Film Festival πραγματοποιήθηκε παρουσία του σκηνοθέτη Γιώργου Λάνθιμου και της πρωταγωνίστριας Έμμας Στόουν, η παρουσία της οποίας κατέστη εφικτή χάρη σε προσωρινή συμφωνία με τη SAG-AFTRA για το συγκεκριμένο πρότζεκτ. Το μουσικό σενάριο της Βληχής, το οποίο αποτελείται από έργα των Γ. Σ. Μπαχ / Κνουτ Νύστεντ και Τόσιο Χοσοκάβα, ερμήνευσαν ζωντανά οι μουσικοί της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Νίκος Νικόπουλος (φλάουτο), Ρενάτο Ρίπο (τσέλο), Ντιμίτρι Σαφαριάν-Σιμονένκο (όμποε), Γεωργία Ξαγαρά (άρπα), Σοφία Ταμβακοπούλου (πιάνο), Αλέξης Θεοφυλάκτου (βιολί), υπό τη διεύθυνση του Νίκου Βασιλείου, η σολίστ στο τσίμπαλο Αγγελίνα Τκάτσεβα και η Χορωδία Cantori New York σε μουσική διεύθυνση Αγαθάγγελου Γεωργακάτου. Το κοινό επιβράβευσε τους συντελεστές με ένα θερμότατο χειροκρότημα.  Αμέσως μετά την παρουσίαση της Βληχής, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Dennis Lim ευχαρίστησε το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, την Εθνική Λυρική Σκηνή και τον ΝΕΟΝ, και καλωσόρισε στη σκηνή της Αίθουσας Alice Tully τον Γιώργο Λάνθιμο και την Έμμα Στόουν για μια σύντομη συζήτηση αναφορικά με τη δημιουργία του πρoγράμματος The Artist on the Composer, το μουσικό σενάριο της Βληχής, τις προκλήσεις για τους δύο πρωταγωνιστές, τις επιρροές του σκηνοθέτη και τη διάδραση μεταξύ του δημιουργού και της πρωταγωνίστριας.Ο Γιώργος Λάνθιμος, ο οποίος ανέφερε ότι η βασική του επιρροή για τη Βληχή ήταν το ντοκιμαντέρ του Τάκη Κανελλόπουλου Μακεδονικός γάμος (1960), σημείωσε, μεταξύ άλλων: «Αποδέχτηκα την πρόταση της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του ΝΕΟΝ να δημιουργήσω τη Βληχή, βρίσκοντας πολύ γοητευτική και συναρπαστική την ιδέα να δημιουργήσω μια ταινία στην πιο πρωτόγονη μορφή της. Ξεκινώντας από το μηδέν, ήθελα να κάνω κάτι πραγματικά απλό – μια βουβή ταινία, με μια απλή αφήγηση. Δουλεύοντας πάνω στη δημιουργία της ταινίας και τη βασική κινηματογραφική ιδέα, είχα την ευκαιρία να εξερευνήσω το κομμάτι της μουσικής, σε στενή συνεργασία με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Γιώργο Κουμεντάκη. Έχοντας στο μυαλό μου τη μουσική και το τοπίο της Τήνου, επέτρεψα στον εαυτό μου τη διαδικασία ενός ελεύθερου συνειρμού για να καταλήξω στην ιστορία της ταινίας».  Η Έμμα Στόουν αναφέρθηκε επανειλημμένα με μεγάλο ενθουσιασμό στα γυρίσματα στην Τήνο, τον Φεβρουάριο του 2020 αμέσως πριν την πανδημία, αλλά και στην ερμηνευτική ελευθερία που δίνει στον ηθοποιό η συμμετοχή σε μια βουβή ταινία, σημειώνοντας, μεταξύ άλλων: «Θα ευχόμουν καμιά φορά να μπορούσαμε να μειώσουμε τους διαλόγους στις ταινίες, καθώς πιστεύω ότι οι άνθρωποι πολλές φορές εκφράζονται καλύτερα χωρίς να χρειαστεί να μιλήσουν. Η Βληχή ήταν σαν ένα όνειρο που έγινε πραγματικότητα. Ήταν η πρώτη μου φορά στην Ελλάδα και στην Τήνο και ήταν καταπληκτικά. Καθώς δεν υπήρχε κανένας διάλογος, αισθάνθηκα ότι μπορούσα κατά κάποιον τρόπο να ζήσω μέσα στο τοπίο αυτού του όμορφου τόπου. Ήταν μαγικό». Κλείνοντας, αστειευόμενη, ρώτησε τον Γιώργο Λάνθιμο εάν θα μπορούσαν μελλοντικά –μόλις η απεργία τελειώσει– να κάνουν μόνο ταινίες μικρού μήκους, χωρίς διαλόγους και ιδανικά να τις γυρίζουν στην Τήνο." ["post_title"]=> string(239) "Θερμό χειροκρότημα για τη Βληχή του Γιώργου Λάνθιμου στην 1η διεθνή της παρουσίαση, στο 61ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(4) "open" ["ping_status"]=> string(4) "open" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(135) "thermo-cheirokrotima-gia-ti-vlichi-tou-giorgou-lanthimou-stin-1i-diethni-tis-parousiasi-sto-61o-festival-kinimatografou-tis-neas-yorkis" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-05 00:05:02" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-04 21:05:02" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(198) "https://new-rthess.gr.49-12-171-86.oramacms6.gr/uncategorized/thermo-cheirokrotima-gia-ti-vlichi-tou-giorgou-lanthimou-stin-1i-diethni-tis-parousiasi-sto-61o-festival-kinimatografou-tis-neas-yorkis/" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [15]=> object(WP_Post)#5618 (24) { ["ID"]=> int(285251) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-05 21:45:49" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 18:45:49" ["post_content"]=> string(2761) " Οι Les Au Revoir διανύουν 10 χρόνια ζωής και δημιουργίας και τα γιορτάζουν με την κυκλοφορία μίας επετειακής συλλογής, που περιλαμβάνει μερικά από τα πιο επιτυχημένα singles τους και έχει τίτλο «The Singles Collection».  Η μουσική παρέα των Les Au Revoir όλα αυτά τα χρόνια άφησε το δικό της μουσικό αποτύπωμα στην εγχώρια δισκογραφία, αναπλάθοντας πρωτότυπες συνθέσεις του χθες με μια σύγχρονη ματιά, αλλά κυκλοφορώντας και δυο πρωτότυπες συνθέσεις.Με τα 14 Digital Singles και τα 2 Albums που κυκλοφόρησαν, κατάφεραν να κερδίσουν την αγάπη ακροατών, ραδιοφώνων και DJs σε όλη τη χώρα, αλλά και να ταξιδέψουν με τις μελωδίες τους σε ολόκληρο τον κόσμο, αφού τραγούδια τους συμπεριλήφθηκαν σε 3 συλλογές Buddha Bar!To «The Singles Collection» αποτελεί ένα πολύτιμο απόσταγμα όλης αυτής της λαμπερής τους πορείας και είναι ένα δώρο στους χιλιάδες ακροατές τους, μιας και περιλαμβάνει τα τραγούδια που αγαπηθήκαν περισσότερο!Ένα από τα πιο όμορφα στοιχεία στο μουσικό ταξίδι των Les Au Revoir είναι οι ζωντανές τους εμφανίσεις, όπου με τις μοναδικές ενορχηστρώσεις, το εκλεκτικό πρόγραμμα και την αστείρευτη ενέργεια τους, όλα αυτά τα χρόνια κατάφεραν να πραγματοποιήσουν πάνω από 800 Live σε όλη τη χώρα και όχι μόνο.Μετά από ένα υπέροχο καλοκαίρι, αυτό το μοναδικό μουσικό ταξίδι κάνει μια παύση… με την ελπίδα ότι θα συνεχίσουν να σας κρατούν συντροφιά οι μελωδίες τους, μέσα από την ξεχωριστή συλλογή «The Singles Collection»!Μπορείτε να ακούσετε όλη την Playlist εδώ." ["post_title"]=> string(64) "Επετειακή συλλογή από τους Les Au Revoir!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(40) "epeteiaki-syllogi-apo-tous-les-au-revoir" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-05 13:17:48" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 10:17:48" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285251" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [16]=> object(WP_Post)#5619 (24) { ["ID"]=> int(285401) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-05 18:51:38" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 15:51:38" ["post_content"]=> string(3717) "  Πρόκειται για μια νουβέλα που αγγίζει ευαίσθητες γυναικείες αλήθειες, θίγοντας μέσα από τις ηρωίδες του θέματα επίκαιρα, όπως το body positivity, οι διατροφικές διαταραχές, η ανοχή σε τοξικές σχέσεις και η χαμηλή αυτοεκτίμηση. Στο «Να θυμηθώ να (μη) φάω» το ζητούμενο είναι ένα και σημαντικό: «Θα με αγαπήσω. Και ό,τι δε μου αρέσει, θα το αλλάξω. Μπορώ». Το έργο του εξωφύλλου ανήκει στην εικαστικό Κωνσταντίνα Βαλερά.Η υπόθεση: Ένα κόκκινο κουτί και μία διαθήκη. Ανάμεσά τους καθρέφτες που μιλούν και όνειρα που διαμαρτύρονται. Η Σμαραγδή πρέπει να θυμηθεί να ΜΗ φάει. Η Καλλίστη πρέπει να θυμηθεί να φάει. Η Δανάη ταλαντεύεται: να φάει ή να ΜΗ φάει; Τρεις γυναίκες «τρώνε» τα συναισθήματά τους, καταπιεσμένες σε έναν κόσμο γεμάτο «μη», που τις κρίνει για την εικόνα τους. Αναζητούν το δικό τους προσωπικό «τέλειο» και τον τρόπο να είναι ευτυχισμένες. Το δικαιούνται.Η συγγραφέας Στεύη Τσούτση είναι συγγραφέας, επιμελήτρια εκδόσεων και μεταφράστρια. Από το 2020 είναι υπεύθυνη της ελληνικής πεζογραφίας των Εκδόσεων Νίκας. Είναι απόφοιτος του MA Creative Writing του Oxford Brookes University και έχει παρακολουθήσει επιμορφώσεις Δημιουργικής Γραφής και Παιδαγωγικής στο ΕΚΠΑ και το Πανεπιστήμιο Μακεδονίας.Είναι Creative Writing Coach σε παιδιά και ενήλικες σε εργαστήρια και σεμινάρια δημιουργικής γραφής και ανάγνωσης. Είναι ιδιοκτήτρια και αρχισυντάκτρια του ηλεκτρονικού περιοδικού ewoman.gr, αρχισυντάκτρια του τετραμηνιαίου λογοτεχνικού περιοδικού «Βότρυς» και αρθρογραφεί σε περιοδικά τέχνης και πολιτισμού. Έχει μεταφράσει τη σειρά διηγημάτων του Edgar Allan Poe των Εκδόσεων Νίκας. Από αυτά, το «Ωγκύστ Ντυπέν: Τα εγκλήματα της οδού Μοργκ» διακρίθηκε στη Short List των Κρατικών Βραβείων Μετάφρασης το 2020. Από τις Εκδόσεις Νίκας κυκλοφορούν: το παιδικό της βιβλίο «Το τραγούδι της Σεμέλης» το οποίο έχει γίνει και παιδική θεατρική παράσταση και η συλλογή διηγημάτων «Αόρατη πληγή». Με αφορμή τις γυναίκες ηρωίδες των ιστοριών της, δημιουργήθηκαν οι #Αλήθειες_Γυναικών, μια δράση γυναικείας ενδυνάμωσης που ταξιδεύει από το 2021 σε Ελλάδα και Κύπρο." ["post_title"]=> string(118) "«Να θυμηθώ να μη φάω»: Ένα βιβλίο για τις σχέσεις και τη βουλιμία!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(65) "na-thymitho-na-mi-fao-ena-vivlio-gia-tis-scheseis-kai-ti-voulimia" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-05 17:47:32" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 14:47:32" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285401" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [17]=> object(WP_Post)#5892 (24) { ["ID"]=> int(285455) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-05 18:38:48" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 15:38:48" ["post_content"]=> string(3842) " H Δήμητρα Γαλάνη και η Μάρθα Φριντζήλα την Τρίτη 31 Οκτωβρίου και την Τετάρτη 1 Νοεμβρίου, σε συνέχεια των δύο sold out εμφανίσεών τους στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, έρχονται πάνω «Σ' ένα κύμα του Νότου» στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για ένα ακόμα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι. Οι δύο ερμηνεύτριες μας προσκαλούν να τραγουδήσουμε μαζί τους διαχρονικά τραγούδια και διασκευές με νέα προσέγγιση, μέσα από την πρωτότυπη ματιά των ταλαντούχων μουσικών που τις πλαισιώνουν. Οι δυο γυναίκες συναντιούνται επί σκηνής για να πουν την ιστορία τους μέσα από τα τραγούδια. Και το κοινό θα τις ακολουθήσει σε μια μουσική περιπλάνηση στον Νότο, από τη Μεσόγειο ως την Καραϊβική, με εξαίρετους μουσικούς, αιθέριες μελωδίες και πολυαγαπημένα τραγούδια από άλλες εποχές, που επιστρέφουν στο σήμερα. Μια περιπλάνηση σε παραδοσιακά, έντεχνα, ρεμπέτικα αλλά και σύγχρονα τραγούδια από την Ελλάδα και τον Νότο, με τη σφραγίδα δύο εμβληματικών φωνών. Στο β' μέρος, θα υπάρξει επίσης μια στάση-αφιέρωμα στο λαϊκό μας τραγούδι για ένα απολαυστικό ημίωρο πρόγραμμα με τη συμμετοχή-έκπληξη της εξαιρετικής Ελένης Τσαλιγοπούλου, μιας ερμηνεύτριας που έχει αναζωογονήσει τη λαϊκή μας παράδοση με την εξωστρέφεια, την αισθητική και το ταμπεραμέντο της. Στη συγκεκριμένη ενότητα ο δεξιοτέχνης μουσικός και συνθέτης Φώτης Σιώτας συμβάλλει καταλυτικά με το βιολί του, φέρνοντας σύγχρονο αέρα σε τραγούδια που άντεξαν και αντέχουν στον χρόνο. Save the Date: Τρίτη, 31 Οκτωβρίου & Τετάρτη, 1 Νοεμβρίου. Μια ανεπανάληπτη φθινοπωρινή βραδιά με κορυφαίους ερμηνευτές και όλα τα τραγούδια που αγαπήσαμε και τραγουδάμε ακόμα σε ένα θέατρο που έχει αφήσει το μοναδικό του αποτύπωμα στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού.«Η κατάλληλη στιγμή νομίζουμε πως είναι τώρα. Η συνάντηση θα γίνει εκεί που ακόμα χτυπά η καρδιά. Στις αυλές των ερώτων, στις γωνιές που τρυπώνουν οι απουσίες, εκεί που λιάζονται οι καημοί και ανασαίνει η προσμονή: στις γειτονιές των ανθρώπων. Απλώνουμε τα τραγούδια μας στον ήλιο του Νότου και ...δεν ξεχνάμε».Δήμητρα Γαλάνη - Μάρθα Φριντζήλα." ["post_title"]=> string(119) "Δ. Γαλάνη και Μ. Φριντζήλα στο Μέγαρο Μουσικής για δύο εμφανίσεις!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(63) "d-galani-kai-m-frintzila-sto-megaro-mousikis-gia-dyo-emfaniseis" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-05 18:22:04" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-05 15:22:04" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=285455" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } } ["post_count"]=> int(18) ["current_post"]=> int(-1) ["before_loop"]=> bool(true) ["in_the_loop"]=> bool(false) ["post"]=> object(WP_Post)#5602 (24) { ["ID"]=> int(287042) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2023-10-09 21:00:02" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 18:00:02" ["post_content"]=> string(6257) " Η πρωτότυπη παράσταση σύγχρονου χορού Dance Me της διάσημης ομάδας Ballets Jazz Montréal (BJM), που ανεβαίνει την Τρίτη 7 και την Τετάρτη 8 Νοεμβρίου, είναι εμπνευσμένη από το πλούσιο και πολυσήμαντο έργο του Leonard Cohen, του αγαπημένου ποιητή, καλλιτέχνη και τραγουδοποιού από το Μόντρεαλ, και φέρει την έγκριση του ίδιου, λίγο προτού φύγει από τη ζωή το 2016. Αποτελεί, δε, έναν μοναδικό φόρο τιμής στους μεγάλους κύκλους της ύπαρξης, αποτυπώνοντάς τους σε πέντε διαφορετικές εποχές, όπως αυτές περιγράφονται στη στοχαστική ποίηση και μουσική του αξέχαστου δημιουργού. Χορηγός των παραστάσεων είναι η Optima bank. Η αρχική σύλληψη της παράστασης ανήκει στον Louis Robitaille [Λουί Ρομπιτάγι], χορευτή και καλλιτεχνικό διευθυντή των Ballets Jazz Montréal, ο οποίος το 2021 παρέδωσε τη σκυτάλη της καλλιτεχνικής διεύθυνσης στην Alexandra Damiani [Αλεξαντρά Νταμιανί]. Η δραματουργία και η σκηνοθεσία είναι του Éric Jean [Ερίκ Ζαν], ενώ τη χορογραφία συνυπογράφουν τρεις κορυφαίοι διεθνείς χορογράφοι με διαφορετικές προσωπικότητες, ο «δικός μας» Αντώνης Φωνιαδάκης, η Annabelle Lopez Ochoa [Άνναμπελ Λόπεζ Οτσόα] και ο Ihsan Rustem [Ισάν Ράστεμ], οι οποίοι αποπειράθηκαν ‒και τελικά πέτυχαν‒ να δημιουργήσουν ένα σύμπαν στέρεο και βαθύ που αντανακλά το έργο του εμβληματικού καναδού καλλιτέχνη. Χορός, μουσική, φωτισμοί, σκηνικά και βίντεο, όλα συνδυάζονται μαγικά σε μια εξαιρετική παραγωγή, για την οποία τα Ballets Jazz Montréal έχουν εξασφαλίσει τα αποκλειστικά δικαιώματα για 5 χρόνια. Μια παράσταση που ο Leonard Cohen δεν είδε ποτέ… O Leonard Cohen έφυγε ήρεμα και ξαφνικά ένα βράδυ του Νοεμβρίου του 2016 σε ηλικία 82 ετών, λίγο πριν την πρώτη πρόβα της παράστασης. Δεν πρόλαβε να δει ποτέ να παίρνει σάρκα και οστά το έργο στο οποίο είχε δώσει τις ευλογίες του, παραχωρώντας στα BJM το δικαίωμα να χρησιμοποιήσουν τραγούδια του ως πρώτη ύλη για τη μουσική αφήγηση του Dance Me. Οι συντελεστές μιλούν για το Dance Me «Θα ήταν παρών στην πρεμιέρα», λέει ο χορευτής των BJM, Andrew Mikhaiel [Άντριου Μίκαϊλ]. «Ήταν κανονισμένο να δει την παράσταση. Έτσι, από τη στιγμή που βρεθήκαμε στο στούντιο την πρώτη μέρα, υπήρχε ένα φορτίο στους ώμους μας. Εμείς κληθήκαμε να τον εκπροσωπήσουμε και να παραδώσουμε στο κοινό κάτι ιδιαίτερα μαγικό. Πρόκειται για ένα σύμβολο του Καναδά, η ευθύνη ήταν τεράστια. Στην πρεμιέρα όμως ‒δεν θα το ξεχάσω ποτέ αυτό‒ ήμασταν όλοι σε έναν κύκλο και νιώσαμε την παρουσία του» (απόσπασμα από συνέντευξη στη βρετανική εφημερίδα The Guardian). Στην ίδια συνέντευξη, η Alexandra Damiani αναφέρει: «Μπορούσα να διακρίνω όλες τις παγίδες στις οποίες θα μπορούσε να πέσει αυτό το εγχείρημα. Το έργο του Leonard Cohen μπορεί να σταθεί αυτόνομα. Δεν χρειάζεσαι τον χορό για να το απολαύσεις. Επομένως, θα μπορούσε να πει κανείς ότι θα προτιμούσε να βιώσει αυτή την εμπειρία με έναν διαφορετικό τρόπο». Μετά, η Alexandra Damiani είδε την παράσταση. «Με αφόπλισε η ομορφιά της. Είναι ένα τόσο ποιητικό αφιέρωμα!» Ballets Jazz Montréal 

• Χορογραφία Αντώνης Φωνιαδάκης,
• Χορογραφία Annabelle Lopez Ochoa,
• Χορογραφία Ihsan Rustem,
• Σύλληψη - ιδέα Louis Robitaille,
• Δραματουργία & Σκηνοθεσία Éric Jean,
• Μουσική διεύθυνση Martin Léon,
• Σχεδιασμός ήχου Alexis Dumais,
• Σκηνογραφία & φροντιστηριακό υλικό Pierre-Étienne Locas,
• Τεχνική διεύθυνση Alexandre Brunet,
• Σχεδιασμός φωτισμών Cédric Delorme-Bouchard, Simon Beetschen,
• Σχεδιασμός βίντεο HUB Studio - Gonzalo Soldi, Thomas Payette, Jeremy Fassio,
• Σχεδιασμός κοστουμιών Philippe Dubuc.

 

• Τιμές εισιτηρίων 40€, 30€, 25€, 20€, 10€ (μειωμένο).

" ["post_title"]=> string(144) "Ballets Jazz Montréal: Η παράσταση-φόρος τιμής στον σπουδαίο Leonard Cohen στο Μέγαρο Μουσικής" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(93) "ballets-jazz-montreal-i-parastasi-foros-timis-ston-spoudaio-leonard-cohen-sto-megaro-mousikis" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2023-10-09 17:15:06" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2023-10-09 14:15:06" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(61) "https://new-rthess.gr.178-21-171-195.rthessgroup.gr/?p=287042" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } ["comment_count"]=> int(0) ["current_comment"]=> int(-1) ["found_posts"]=> int(5454) ["max_num_pages"]=> int(303) ["max_num_comment_pages"]=> int(0) ["is_single"]=> bool(false) ["is_preview"]=> bool(false) ["is_page"]=> bool(false) ["is_archive"]=> bool(true) ["is_date"]=> bool(false) ["is_year"]=> bool(false) ["is_month"]=> bool(false) ["is_day"]=> bool(false) ["is_time"]=> bool(false) ["is_author"]=> bool(false) ["is_category"]=> bool(true) ["is_tag"]=> bool(false) ["is_tax"]=> bool(false) ["is_search"]=> bool(false) ["is_feed"]=> bool(false) ["is_comment_feed"]=> bool(false) ["is_trackback"]=> bool(false) ["is_home"]=> bool(false) ["is_privacy_policy"]=> bool(false) ["is_404"]=> bool(false) ["is_embed"]=> bool(false) ["is_paged"]=> bool(true) ["is_admin"]=> bool(false) ["is_attachment"]=> bool(false) ["is_singular"]=> bool(false) ["is_robots"]=> bool(false) ["is_favicon"]=> bool(false) ["is_posts_page"]=> bool(false) ["is_post_type_archive"]=> bool(false) ["query_vars_hash":"WP_Query":private]=> string(32) "32c07426b6d186a7b3c4ca7c357ef9e1" ["query_vars_changed":"WP_Query":private]=> bool(false) ["thumbnails_cached"]=> bool(false) ["allow_query_attachment_by_filename":protected]=> bool(false) ["stopwords":"WP_Query":private]=> NULL ["compat_fields":"WP_Query":private]=> array(2) { [0]=> string(15) "query_vars_hash" [1]=> string(18) "query_vars_changed" } ["compat_methods":"WP_Query":private]=> array(2) { [0]=> string(16) "init_query_flags" [1]=> string(15) "parse_tax_query" } ["tribe_is_event"]=> bool(false) ["tribe_is_multi_posttype"]=> bool(false) ["tribe_is_event_category"]=> bool(false) ["tribe_is_event_venue"]=> bool(false) ["tribe_is_event_organizer"]=> bool(false) ["tribe_is_event_query"]=> bool(false) ["tribe_is_past"]=> bool(false) ["tribe_controller"]=> object(Tribe\Events\Views\V2\Query\Event_Query_Controller)#2843 (1) { ["filtering_query":"Tribe\Events\Views\V2\Query\Event_Query_Controller":private]=> *RECURSION* } }