ΤΑΙΝΙΕΣ

object(WP_Query)#1279 (55) { ["query"]=> array(1) { ["tag"]=> string(7) "tainies" } ["query_vars"]=> array(68) { ["tag"]=> string(7) "tainies" ["error"]=> string(0) "" ["m"]=> string(0) "" ["p"]=> int(0) ["post_parent"]=> string(0) "" ["subpost"]=> string(0) "" ["subpost_id"]=> string(0) "" ["attachment"]=> string(0) "" ["attachment_id"]=> int(0) ["name"]=> string(0) "" ["pagename"]=> string(0) "" ["page_id"]=> int(0) ["second"]=> string(0) "" ["minute"]=> string(0) "" ["hour"]=> string(0) "" ["day"]=> int(0) ["monthnum"]=> int(0) ["year"]=> int(0) ["w"]=> int(0) ["category_name"]=> string(0) "" ["cat"]=> string(0) "" ["tag_id"]=> int(7834) ["author"]=> string(0) "" ["author_name"]=> string(0) "" ["feed"]=> string(0) "" ["tb"]=> string(0) "" ["paged"]=> int(0) ["meta_key"]=> string(0) "" ["meta_value"]=> string(0) "" ["preview"]=> string(0) "" ["s"]=> string(0) "" ["sentence"]=> string(0) "" ["title"]=> string(0) "" ["fields"]=> string(0) "" ["menu_order"]=> string(0) "" ["embed"]=> string(0) "" ["category__in"]=> array(0) { } ["category__not_in"]=> array(0) { } ["category__and"]=> array(0) { } ["post__in"]=> array(0) { } ["post__not_in"]=> array(0) { } ["post_name__in"]=> array(0) { } ["tag__in"]=> array(0) { } ["tag__not_in"]=> array(0) { } ["tag__and"]=> array(0) { } ["tag_slug__in"]=> array(1) { [0]=> string(7) "tainies" } ["tag_slug__and"]=> array(0) { } ["post_parent__in"]=> array(0) { } ["post_parent__not_in"]=> array(0) { } ["author__in"]=> array(0) { } ["author__not_in"]=> array(0) { } ["search_columns"]=> array(0) { } ["post_type"]=> array(29) { ["post"]=> string(4) "post" ["page"]=> string(4) "page" ["attachment"]=> string(10) "attachment" ["revision"]=> string(8) "revision" ["nav_menu_item"]=> string(13) "nav_menu_item" ["custom_css"]=> string(10) "custom_css" ["customize_changeset"]=> string(19) "customize_changeset" ["oembed_cache"]=> string(12) "oembed_cache" ["user_request"]=> string(12) "user_request" ["wp_block"]=> string(8) "wp_block" ["wp_template"]=> string(11) "wp_template" ["wp_template_part"]=> string(16) "wp_template_part" ["wp_global_styles"]=> string(16) "wp_global_styles" ["wp_navigation"]=> string(13) "wp_navigation" ["wp_font_family"]=> string(14) "wp_font_family" ["wp_font_face"]=> string(12) "wp_font_face" ["acf-taxonomy"]=> string(12) "acf-taxonomy" ["acf-post-type"]=> string(13) "acf-post-type" ["acf-ui-options-page"]=> string(19) "acf-ui-options-page" ["acf-field-group"]=> string(15) "acf-field-group" ["acf-field"]=> string(9) "acf-field" ["pys_event"]=> string(9) "pys_event" ["wpcf7_contact_form"]=> string(18) "wpcf7_contact_form" ["job_offers"]=> string(10) "job_offers" ["magazines"]=> string(9) "magazines" ["producers"]=> string(9) "producers" ["program"]=> string(7) "program" ["arxeio-ekpompwn"]=> string(15) "arxeio-ekpompwn" ["3d-flip-book"]=> string(12) "3d-flip-book" } ["spro_remove_sql_calc_found_rows"]=> bool(true) ["spro_check_offset"]=> bool(true) ["ignore_sticky_posts"]=> bool(false) ["suppress_filters"]=> bool(false) ["cache_results"]=> bool(true) ["update_post_term_cache"]=> bool(true) ["update_menu_item_cache"]=> bool(false) ["lazy_load_term_meta"]=> bool(true) ["update_post_meta_cache"]=> bool(true) ["posts_per_page"]=> int(18) ["nopaging"]=> bool(false) ["comments_per_page"]=> string(2) "50" ["no_found_rows"]=> bool(true) ["order"]=> string(4) "DESC" ["spro_fake_total_found_posts"]=> bool(true) } ["tax_query"]=> object(WP_Tax_Query)#3102 (6) { ["queries"]=> array(1) { [0]=> array(5) { ["taxonomy"]=> string(8) "post_tag" ["terms"]=> array(1) { [0]=> string(7) "tainies" } ["field"]=> string(4) "slug" ["operator"]=> string(2) "IN" ["include_children"]=> bool(true) } } ["relation"]=> string(3) "AND" ["table_aliases":protected]=> array(1) { [0]=> string(23) "wpds_term_relationships" } ["queried_terms"]=> array(1) { ["post_tag"]=> array(2) { ["terms"]=> array(1) { [0]=> string(7) "tainies" } ["field"]=> string(4) "slug" } } ["primary_table"]=> string(10) "wpds_posts" ["primary_id_column"]=> string(2) "ID" } ["meta_query"]=> object(WP_Meta_Query)#3101 (9) { ["queries"]=> array(0) { } ["relation"]=> NULL ["meta_table"]=> NULL ["meta_id_column"]=> NULL ["primary_table"]=> NULL ["primary_id_column"]=> NULL ["table_aliases":protected]=> array(0) { } ["clauses":protected]=> array(0) { } ["has_or_relation":protected]=> bool(false) } ["date_query"]=> bool(false) ["queried_object"]=> object(WP_Term)#3596 (11) { ["term_id"]=> int(7834) ["name"]=> string(14) "ΤΑΙΝΙΕΣ" ["slug"]=> string(7) "tainies" ["term_group"]=> int(0) ["term_taxonomy_id"]=> int(7834) ["taxonomy"]=> string(8) "post_tag" ["description"]=> string(0) "" ["parent"]=> int(0) ["count"]=> int(16) ["filter"]=> string(3) "raw" ["term_order"]=> string(1) "0" } ["queried_object_id"]=> int(7834) ["request"]=> string(3964) "SELECT DISTINCT wpds_posts.ID FROM wpds_posts LEFT JOIN wpds_term_relationships ON (wpds_posts.ID = wpds_term_relationships.object_id) WHERE 1=1 AND ( wpds_term_relationships.term_taxonomy_id IN (7834) ) AND ((wpds_posts.post_type = '3d-flip-book' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'acf-field' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'acf-field-group' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'acf-post-type' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'acf-taxonomy' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'acf-ui-options-page' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'arxeio-ekpompwn' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'attachment' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'custom_css' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'customize_changeset' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'job_offers' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'magazines' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'nav_menu_item' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'oembed_cache' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'page' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'post' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'producers' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'program' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'pys_event' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'revision' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'user_request' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_block' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_font_face' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_font_family' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_global_styles' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_navigation' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_template' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wp_template_part' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled')) OR (wpds_posts.post_type = 'wpcf7_contact_form' AND (wpds_posts.post_status = 'publish' OR wpds_posts.post_status = 'acf-disabled'))) ORDER BY wpds_posts.post_date DESC LIMIT 0, 18" ["posts"]=> &array(16) { [0]=> object(WP_Post)#3104 (24) { ["ID"]=> int(593261) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-03-03 13:19:11" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-03-03 11:19:11" ["post_content"]=> string(895) " Με στιγμιότυπα αξέχαστων ταινιών του ελληνικού κινηματογράφου εύχεται χρόνια πολλά ανήμερα της Καθαράς Δευτέρας 3/3, η Finos Film.«Ο Θόδωρος και το δίκαννο», «Ο Μάγκας με το Τρίκυκλο», «Η Θεία μου η Χίπισσα», «Μια Ελληνίδα στο Χαρέμι», και «Γυμνοί στο Δρόμο» συγκαταλέγονται στις ταινίες της ημέρας. " ["post_title"]=> string(104) "Το χιουμοριστικό βίντεο της Finos Film για την Καθαρά Δευτέρα" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(63) "to-chioumoristiko-vinteo-tis-finos-film-gia-tin-kathara-deftera" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-03-03 13:19:11" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-03-03 11:19:11" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=593261" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [1]=> object(WP_Post)#3108 (24) { ["ID"]=> int(593185) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-03-03 09:21:47" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-03-03 07:21:47" ["post_content"]=> string(8158) " Η ταινία “Anora”, η ιστορία μιας Νεοϋρκεζας σεξεργάτριας που κερδίζει την ευκαιρία για μια νέα ζωή, αφού παντρεύεται έναν πλούσιο Ρώσο πελάτη της, γιο ολιγάρχη, αλλά απογοητεύεται από την περιφρόνηση των πεθερικών της, ήταν η μεγάλη νικήτρια της χθεσινής τελετής απονομής βραβείων Όσκαρ, συγκεντρώνοντας πέντε αγαλματίδια, μεταξύ των οποίων αυτό και της Καλύτερης Ταινίας.Η 25χρονη πρωταγωνίστρια της ταινίας, η Μάικι Μάντισον, τιμήθηκε με το Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου, ενώ ο σκηνοθέτης της Σον Μπέικερ βραβεύθηκε με Όσκαρ Σκηνοθεσίας, Πρωτότυπου Σεναρίου και Μοντάζ. 

"Long live independent film" - #Anora wins best picture at the #Oscars pic.twitter.com/UdsADwTZr1

— The Hollywood Reporter (@THR) March 3, 2025

Η ταινία “Anora” κόστισε μόλις 6 εκατομμύρια δολάρια, ένα πολύ μικρό ποσό για τα δεδομένα του Χόλιγουντ και αναδείχθηκε η μεγάλη νικήτρια στη βραδιά των Όσκαρ, απέναντι σε ταινίες όπως το “Κονκλάβιο”, “The Brutalist” και το μιούζικαλ “Wicked”.“Αν προσπαθείτε να κάνετε ανεξάρτητες ταινίες, σας παρακαλώ συνεχίστε να τις κάνετε. Χρειαζόμαστε περισσότερες. Αυτή είναι η απόδειξη”, δήλωσε ο Μπέικερ γνωστός για τις μικρού μήκους ταινίες του με θέμα ανθρώπους του περιθωρίου.Η Μάντισον κατάφερε να επικρατήσει της Ντέμι Μουρ, που θεωρούνταν φαβορί για το Όσκαρ Α’ Γυναικείου ρόλου για την ερμηνεία της στην ταινία “The Substance”, η οποία απέσπασε το βραβείο για το Καλύτερο Μακιγιάζ για την εντυπωσιακή μεταμόρφωση της Μουρ. https://www.youtube.com/watch?v=Ni44FwTgvzo&t=1s “Μεγάλωσα στο Λος Άντζελες, αλλά το Χόλιγουντ μου φαινόταν πάντα τόσο μακρινό”, είπε η 25χρονη Μάντισον στην ομιλία της. “Το να βρίσκομαι εδώ, σε αυτό το δωμάτιο σήμερα είναι πραγματικά απίστευτο”.Η νεαρή ηθοποιός πρόσθεσε ότι θέλει “να ευχαριστήσει και να τιμήσει την κοινότητα των σεξεργατών”, “θα συνεχίσω να είμαι σύμμαχός σας”, τόνισε.Ο Έιντριεν Μπρόντι κέρδισε το δεύτερο Όσκαρ της καριέρας του, καθώς χθες τιμήθηκε με το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του ως ένας Εβραίος μετανάστης και αρχιτέκτονας που κυνηγά το αμερικανικό όνειρο στην ταινία “The Brutalist”. Το πρώτο του Όσκαρ το είχε κερδίσει πριν 22 χρόνια, σε ηλικία 29 ετών, για την ταινία “Ο Πιανίστας”, όπου υποδυόταν έναν Εβραίο πιανίστα που προσπαθεί να επιβιώσει στον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο.“Αν το παρελθόν μπορεί να μας διδάξει κάτι, αυτό είναι να μας υπενθυμίσει να μην επιτρέπουμε το μίσος να εκφράζεται ανεξέλεγκτα”, τόνισε στην ομιλία του ο 51χρονος Μπρόντι, κάνοντας έκκληση για έναν “πιο λογικό, πιο χαρούμενο και πιο συμπεριληπτικό κόσμο”, μια έμμεση αναφορά στην προεδρία του Ντόναλντ Τραμπ. https://www.youtube.com/watch?v=u8-8PYURHdY Η Ζόι Σαλντάνα κέρδισε το βραβείο Όσκαρ Β’ Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στην ισπανόφωνη ταινία “Emilia Perez” και δήλωσε στην ομιλία της ότι είναι “περήφανη που είναι παιδί μεταναστών που έχουν όνειρα, αξιοπρέπεια και χέρια που εργάζονται σκληρά”.Οι δύο αυτές ομιλίες ήταν οι δύο πιο πολιτικές στη διάρκεια της βραδιάς.Ο Κίραν Κάλκιν βραβεύθηκε με το Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του στην ταινία “A Real Pain”, στην οποία υποδύεται έναν άνδρα που ταξιδεύει στην Πολωνία για να ανακαλύψει τις ρίζες της οικογένειάς του.Το ντοκιμαντέρ “No other land” που αναφέρεται στον εβραϊκό εποικισμό στη Δυτική Όχθη κέρδισε το βραβείο Όσκαρ στην κατηγορία του. Οι σκηνοθέτες του ντοκιμαντέρ, ο Παλαιστίνιος ακτιβιστής Μπάσελ Άντρα και ο Ισραηλινός δημοσιογράφος Γιουβάλ Αμπραάμ, χρειάστηκαν πέντε χρόνια για να ολοκληρώσουν την ταινία.“Το ‘No other land’ αντικατοπτρίζει τη σκληρή πραγματικότητα που υφιστάμεθα εδώ και δεκαετίες και στην οποία ακόμη αντιστεκόμαστε, καθώς καλούμε τον κόσμο να αναλάβει σοβαρή δράση για να σταματήσει την αδικία και να σταματήσει την εθνοκάθαρση του παλαιστινιακού λαού”, τόνισε ο Άντρα από τη σκηνή των Όσκαρ.“Κάναμε αυτή την ταινία, Παλαιστίνιοι και Ισραηλινοί, διότι μαζί οι φωνές μας είναι πιο ισχυρές”, πρόσθεσε ο Αμπραάμ.Η λεττονικής παραγωγής ταινία κινουμένων σχεδίων “Flow” απέσπασε το Όσκαρ στην κατηγορία της, ενώ η βραζιλιάνικη “Είμαι ακόμη εδώ” κέρδισε το Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας. Η ταινία αφηγείται την αληθινή ιστορία της Εουνίσε Πάιβα που αγωνίστηκε να μάθει την αλήθεια για την εξαφάνιση του συζύγου της, ενός πρώην βουλευτή, το 1971 κατά τη διάρκεια της δικτατορίας στη Βραζιλία (1964-1985)." ["post_title"]=> string(63) "Όσκαρ 2025: Σάρωσε η ταινία «Anora» (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(38) "oskar-2025-sarose-i-tainia-anora-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-03-03 09:32:49" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-03-03 07:32:49" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=593185" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [2]=> object(WP_Post)#3100 (24) { ["ID"]=> int(588968) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-02-21 08:25:39" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-02-21 06:25:39" ["post_content"]=> string(1481) " Αυτή η συμφωνία συνιστά τεράστια αλλαγή για ένα από τα επιδραστικότερα saga στην ιστορία του κινηματογράφου και δίνει στον αμερικανικό κολοσσό την εξουσία να φανταστεί το μέλλον του franchise, έπειτα από δεκαετίες στενού ελέγχου από την οικογένεια Μπρόκολι.«Ποιον θα επιλέγατε να ενσαρκώσει τον επόμενο Μποντ;», έθεσε σήμερα το ερώτημα με ανάρτησή του στο μέσο κοινωνικής δικτύωσης Χ ο ιδρυτής της Amazon Τζεφ Μπέζος.Τα ετεροθαλή αδέλφια Μάικλ Γουίλσον και Μπάρμπαρα Μπρόκολι αποσύρονται από την απευθείας παραγωγή των ταινιών με πρωταγωνιστή τον διάσημο Βρετανό κατάσκοπο, όμως θα παραμείνουν συνιδιοκτήτες του franchise μαζί με την Amazon MGM, διευκρινίζεται στο δελτίο Τύπου.  ΑΠΕ-ΜΠΕ " ["post_title"]=> string(120) "Νέα εποχή για τον James Bond - Η Amazon αναλαμβάνει τον δημιουργικό έλεγχο" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(74) "nea-epochi-gia-ton-james-bond-i-amazon-analamvanei-ton-dimiourgiko-elegcho" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-02-21 08:25:39" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-02-21 06:25:39" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=588968" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [3]=> object(WP_Post)#3103 (24) { ["ID"]=> int(585739) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-02-13 08:58:11" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-02-13 06:58:11" ["post_content"]=> string(1675) " Σκηνές από την πολυαναμενόμενη ταινία «Οδύσσεια» του Κρίστοφερ Νόλαν θα γυριστούν στη Μεσσηνία.Το μπάτζετ της ταινίας υπερβαίνει τα 250 εκατομμύρια δολάρια.Οι σκηνές αφορούν τον Κύκλωπα Πολύφημο θα γυριστούν στην Ελλάδα από τις 13 Μαρτίου έως και τις 20 Μαρτίου.Στη Σπήλια του Νέστορα και την πολυφημισμένη παραλία Βοϊδοκιλιά για να αναπαραστήσει στην σκηνή από την Οδύσσεια, όπου ο Οδυσσέας και οι ναύτες του συναντούν τον φοβερό Πολύφημο.Μάλιστα, έχουν ληφθεί όλα τα απαραίτητα μέτρα για να διασφαλιστεί ότι δεν θα προκληθούν ζημιά στους χώρους των γυρισμάτων.Στην ταινία πρωταγωνιστούν μεταξύ άλλων μερικά ηχηρά ονόματα του κινηματογράφου, όπως ο Τομ Χόλαντ, ο Ματ Ντέιμον, η Άνν Χάθαγουεϊ και η Σαρλίζ Θερόν.Ένα μέρος των γυρισμάτων θα πραγματοποιηθεί στη Σικελία, μια τοποθεσία που συνδέεται με τα ταξίδια του Οδυσσέα, ενώ η πρεμιέρα της ταινίας έχει προγραμματιστεί για τις 17 Ιουλίου 2026. " ["post_title"]=> string(88) "Έρχεται Ελλάδα η «Οδύσσεια» του Κρίστοφερ Νόλαν" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(46) "erchetai-ellada-i-odysseia-tou-kristofer-nolan" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-02-13 08:58:11" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-02-13 06:58:11" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=585739" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [4]=> object(WP_Post)#3106 (24) { ["ID"]=> int(584658) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-02-11 10:32:25" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-02-11 08:32:25" ["post_content"]=> string(1807) " Το νέο τρέιλερ που κυκλοφόρησε για την πολυαναμενόμενη όγδοη ταινία του «Mission: Impossible» κατά τη διάρκεια του Super Bowl έχει ήδη ενθουσιάσει τους θαυμαστές με τις εντυπωσιακές σκηνές δράσης και τα απίστευτα ακροβατικά του Τομ Κρουζ(Tom Cruise).Σύμφωνα με την επίσημη σύνοψη του «Dead Reckoning», ο Ethan Hunt(Κρουζ) «βρίσκεται αντιμέτωπος με ένα επικίνδυνο πρόγραμμα τεχνητής νοημοσύνης που ονομάζεται «The Entity». Μπορεί να προβλέψει κάθε κίνηση και να προκαλέσει καταστροφή αν πέσει σε λάθος χέρια.Αφού γλίτωσε από ένα ολέθριο δυστύχημα με τρένο -στο τέλος της προηγούμενης ταινίας- ο Ethan συνειδητοποιεί ότι η AI είναι κρυμμένη πάνω σε ένα παλιό ρωσικό υποβρύχιο, ενώ παράλληλα εχθροί του παρελθόντος είναι στα ίχνη του». https://www.youtube.com/watch?v=mpSRltem-SkΟ πολυβραβευμένος Κρίστοφερ Μακουάρι (Christopher McQuarrie) έχει αναλάβει τη σκηνοθεσία σε σενάριο που έγραψε μαζί με τον Έρικ Τζέντρεσεν (Erik Jendresen).Η πρεμιέρα του «Mission: Impossible - The Final Reckoning», αναμένεται στις 23 Μαΐου, σύμφωνα με το Variety. Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ " ["post_title"]=> string(113) "Ξετρελαμένοι με το νέο τρέιλερ του «Mission Imposible-The Final Reckoning» (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(78) "xetrelamenoi-me-to-neo-treiler-tou-mission-imposible-the-final-reckoning-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-02-11 11:07:18" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-02-11 09:07:18" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=584658" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [5]=> object(WP_Post)#3109 (24) { ["ID"]=> int(573847) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-01-18 20:00:46" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-01-18 18:00:46" ["post_content"]=> string(479) "" ["post_title"]=> string(90) "Όλα τα βιβλία (και οι ταινίες) του (πρώην) Προέδρου" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(47) "ola-ta-vivlia-kai-oi-tainies-tou-proin-proedrou" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-01-18 19:55:26" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-01-18 17:55:26" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=573847" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [6]=> object(WP_Post)#3110 (24) { ["ID"]=> int(565483) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-12-25 16:00:43" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-12-25 14:00:43" ["post_content"]=> string(18602) " Χριστούγεννα: η εποχή που οι οικογένειες βρίσκουν επιτέλους χρόνο για να μαζευτούν μπροστά από μια οθόνη και να παρακολουθήσουν αγαπημένες χριστουγεννιάτικες ταινίες! Άλλοι ξεκινούν το τελετουργικό από την επομένη του Χάλουιν, άλλοι από την Ημέρα των Ευχαριστιών (οι του εξωτερικού θεατές) και οι υπόλοιποι μόλις το ημερολόγιο δείξει ότι είμαστε στον Δεκέμβριο. Πάντα με σνακ, άφθονο ποπ κορν και καλή διάθεση, φυσικά. Το Χόλιγουντ βέβαια συνεχίζει να παράγει γιορτινές ταινίες. Ρίχνουμε λοιπόν μια ματιά στον κατάλογο με τις δέκα πιο κερδοφόρες χριστουγεννιάτικες ταινίες σε παγκόσμια κλίμακα, σύμφωνα πάντα με το Forbes που αποφάσισε να ξεψαχνίσει το παγκόσμιο box office και να βάλει τα χριστουγεννιάτικα κινηματογραφικά μεγαθήρια που όλοι αγαπάμε και βλέπουμε ξανά και ξανά, σε μια σειρά.

10. «Ο Άγιος Βασίλης μου»

   Στο νούμερο 10, έχουμε το σουξέ του πρωταγωνιστή Τιμ Άλεν και του σκηνοθέτη Τζον Πάσκουιν «Ο Άγιος Βασίλης μου» («The Santa Clause»). Η ταινία κυκλοφόρησε στις αίθουσες το 1994 και απέφερε 190,5 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως (τα 145,5 εκατομμύρια δολάρια στην αμερικανική αγορά) δημιουργώντας ένα επικερδές κινηματογραφικό φραντσάιζ και μια τηλεοπτική σειρά.Τώρα την βλέπουμε ξανά ως γιορτινή ταινία που μπορούμε να δούμε στο σπίτι ανά πάσα στιγμή, κάτι σαν συνάντηση με παλιότερα σουξέ των Άλεν και Πάσκουιν που συνεργάστηκαν και στην τηλεοπτική σειρά «Home Improvement». Ο Μπιλ Μάρεϊ και ο Τσέβι Τσέις φαίνεται ότι είχαν προταθεί για το ρόλο του Άϊ Βασίλη, αλλά και οι δύο τον απέρριψαν.

9. «The Holiday»

   Κλασικό από την κυκλοφορία του; Όχι ακριβώς. Το «The Holiday» του 2006 μπορεί να βρίσκεται στο νούμερο 9 του παγκόσμιου χριστουγεννιάτικου box office, ωστόσο η κριτική δεν ήταν πολύ θερμή απέναντί του όταν κυκλοφόρησε. Κι όμως η ταινία άρεσε πολύ στο κοινό και συγκέντρωσε 205,8 εκατομμύρια δολάρια από τα παγκόσμια κινηματογραφικά ταμεία ενώ κόστισε 85 εκατομμύρια δολάρια. Η ρομαντική κωμωδία… ανταλλαγής σπιτιών με πρωταγωνιστές τους Κάμερον Ντίαζ, Κέιτ Γουίνσλετ, Τζουντ Λο και Τζακ Μπλακ φέρει την υπογραφή της ειδικής στο είδος των κομεντί Νάνσι Μέγιερς («Ο μπαμπάς τη νύφης», «Αυτό που θέλουν οι γυναίκες», «Κάλλιο αργά παρά αργότερα»), υποψήφιας για Όσκαρ πρωτότυπου σεναρίου για το «Ένα τρελό ζιζάνιο» (1980). 

8.  «Το Ξωτικό των Χριστουγέννων»

   Το «Ξωτικό των Χριστουγέννων» («Elf»)με τον Γουίλ Φέρελ βρίσκεται στο νούμερο 8 της λίστας. Η εποχική κωμωδία του 2003 απέφερε 227,3 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως έχοντας τον Φέρελ σε έναν απίστευτο ρόλο να υποδύεται τον Μπάντι Χομπς, μοσχοαναθρεμμένο από τα ξωτικά του Άγιου Βασίλη, να πηγαίνει στη Νέα Υόρκη για να συναντήσει τον βιολογικό του πατέρα, τον οποίο υποδύεται ο Τζέιμς Κάαν.Το καστ περιλαμβάνει επίσης αστέρια της οθόνης όπως οι Ζόι Ντεσανέλ, Μέρι Στρινμπέργκεν, Έντ Άσνερ, Μπομπ Νιούχαρντ,, Φέιζον Λοβ και Πίτερ Ντίνκλατζ. Γράφτηκε μια δεκαετία νωρίτερα ενώ ο Κρις Φάρλεϊ και ο Τζιμ Κάρεϊ ήταν αρχικά υποψήφιοι για τον ρόλο του Μπάντ, αλλά ο Φέρελ ως απόφοιτος του τηλεοπτικού SNL, τους κέρδισε στο νήμα.

7. «Love Actually»

    Το «Αγάπη είναι…» («Love Actually») προβλήθηκε την ίδια χρονιά με το «Ξωτικό των Χριστουγέννων» και σήμερα καταλαμβάνει την έβδομη θέση στην πρώτη δεκάδα με εισπράξεις 248 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Για την ιστορία και μόνο υπενθυμίζουμε ότι οι Χιου Γκραντ, Λίαμ Νίσον, Κόλιν Φερθ, Λόρα Λίνεϊ, Έμα Τόμσον, Άλαν Ρίκμαν, Κίρα Νάιτλι, Τσιουετέλ Ετζιόφορ, Άντριου Λίνκολν, Μπιλ Νάι και Ρόουαν Άτκινσον, έχουν ρόλους-κλειδιά στις δέκα αλληλένδετες ιστορίες αγάπης της ταινίας. 

6. «Το Πολικό Εξπρές»

   Το «Πολικό Εξπρές», η χριστουγεννιάτικη περιπέτεια φαντασίας κινουμένων σχεδίων του σκηνοθέτη Ρόμπερτ Ζεμέκις στάθηκε σταθμός στην κινηματογραφική πρωτοπορία στα ειδικά εφέ έχοντας ηθοποιούς να υποδύονται πολλαπλούς ρόλους και ανθρώπινους χαρακτήρες με την τεχνική της αποτύπωσης της ζωντανής δράσης, γνωστή ως motion capture.Η ταινία διαδραματίζεται την παραμονή των Χριστουγέννων και αφηγείται την ιστορία ενός μικρού αγοριού που βλέπει ένα μυστηριώδες τρένο με προορισμό το Βόρειο Πόλο να σταματά έξω από το παράθυρό του.Ο Τομ Χανκς υποδύεται τον ελεγκτή που προσκαλεί το αγόρι να επιβιβαστεί στο τρένο, ενώ ο ίδιος χαρίζει επίσης τη φωνή του σε πολλαπλούς χαρακτήρες. Κάποιοι λένε ότι μοιάζει παρωχημένο σήμερα, αλλά τα ταμεία δεν λένε ψέματα, καθώς η ταινία συγκέντρωσε 316,8 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως

5. «Χριστουγεννιάτικη ιστορία»

    Ξανά χριστουγεννιάτικος… Ρόμπερτ Ζεμέκις («Ο θάνατος σου πάει πολύ», «Ποιος παγίδευσε τον Ρότζερ Ράμπιτ», «Επαφή», «Φόρεστ Γκαμπ», «Επιστροφή στο μέλλον») που υπογράφει και το φετινό «Here» και εκείνη την εποχή είχε βαλθεί να κερδίσει πολλά τεχνολογικά στοιχήματα στο σινεμά.Η «Χριστουγεννιάτικη ιστορία» («A Christmas Carol») συγκέντρωσε από το 2009 και μετά 325,2 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Κυκλοφόρησε στις αίθουσες σε 3D και ήταν πολύ εντυπωσιακή, η τρίτη ταινία της Disney που καταπιάστηκε με την κλασική ιστορία του Ντίκενς μετά το «Mickey’s Christmas Carol» του 1983 και το «The Muppet Christmas Carol» του 1992. Όπως είχε κάνει ο Τομ Χανκς στο «Πολικό Εξπρές», ο Τζιμ Κάρεϊ έδωσε τη φωνή του σε πολλούς χαρακτήρες, συμπεριλαμβανομένου του πρωταγωνιστή Εμπενίζερ Σκρουτζ. 

4. «Ο Κατεργάρης των Χριστουγέννων»

   Ο «Κατεργάρης των Χριστουγέννων» (2000, «Dr. Seuss’ How the Grinch Stole Christmas») από τον Ρον Χάουαρντ έχει τον Τζιμ Κάρεϊ στη δεύτερη του εμφάνιση στην ακριβή δεκάδα των κερδοφόρων χριστουγεννιάτικων ταινιών χάρη στον Δρ. Σους! Η χριστουγεννιάτικη περιπέτεια του Ρον Χάουρντ, βασισμένη στον δημοφιλή γκρινιάρη (Γκριντς!) και την ομώνυμη ιστορία του 1957, γιορτάζει την 25η επέτειό της το 2025.Η ταινία, στην οποία πρωταγωνιστεί ο Κάρεϊ στον ομώνυμο ρόλο, κυκλοφόρησε λίγο πριν από την Ημέρα των Ευχαριστιών και πέρασε τέσσερις εβδομάδες στην κορυφή του αμερικανικού box office. Συγκέντρωσε συνολικά 345,8 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, εκ των οποίων τα 260,7 εκατομμύρια δολάρια στις ΗΠΑ, και κάνει μάλιστα νέα καριέρα ως το ετήσιο γεγονός Grinchmas στα θεματικά πάρκα Universal Studios στο Χόλιγουντ και το Ορλάντο.

3. «Μόνος στο σπίτι 2: Χαμένος στη Νέα Υόρκη»

    Σήμερα θεωρείται κλασική ταινία και, από ορισμένους, καλύτερη ακόμα και από την πρώτη ταινία της δημοφιλούς κινηματογραφικής σειράς που αντέχει στο χρόνο.Το «Μόνος στο σπίτι 2: Χαμένος στη Νέα Υόρκη» του 1992 μπορεί να μην άρεσε στους κριτικούς την εποχή που κυκλοφόρησε στις αίθουσες, ωστόσο χάρη σε διάφορους λόγους, μεταξύ των οποίων ένα cameo του Ντόναλντ Τραμπ και το ετήσιο μιμίδιο που υποδηλώνει λανθασμένα ότι ο βρετανός δημοσιογράφος Πιρς Μόργκαν υποδύεται την κυρία των περιστεριών στο Σέντραλ Παρκ, η δημοτικότητα και η επιρροή της ταινίας στην ποπ κουλτούρα αυξάνεται χρόνο με το χρόνο. Ο Μακόλεϊ Κάλκιν επαναλαμβάνει τον ρόλο του ως Κέβιν ΜακΚάλιστερ καθώς αποκρούει τους Τζο Πέσι και Ντάνιελ Στερν στο Μεγάλο Μήλο. Απέφερε 358,9 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως.

2. «Μόνος στο σπίτι»

    Με παγκόσμιο εισπρακτικό κέρδος στα 476,6 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, εκ των οποίων τα 285,7 εκατομμύρια δολάρια από τα αμερικανικά ταμεία, το «Μόνος στο σπίτι» του Κρις Κολόμπους (1990, «Home Alone») καταλαμβάνει τη δεύτερη θέση (κατείχε την πρώτη θέση μέχρι το 2018).Το «Μόνος στο σπίτι», παγκόσμιο φαινόμενο στην εποχή του, ήταν τόσο δημοφιλές στο κοινό που παρέμεινε στις αίθουσες και μετά την περίοδο των Χριστουγέννων και ήταν η νούμερο ένα ταινία στο box office για 12 συνεχόμενες εβδομάδες – από την κυκλοφορία της στις 16 Νοεμβρίου 1990 μέχρι το Σαββατοκύριακο της 1ης Φεβρουαρίου 1991. Ο ρόλος έκανε επίσης τον Μακόλεϊ Κάλκιν διεθνή σταρ εν μία νυκτί.

1. «Ο Γκριντς»

   Ποιος άλλος από τον Γκριντς θα μπορούσε να κλέψει το θρόνο του «Μόνος στο σπίτι» από την κορυφή του παγκόσμιου χριστουγεννιάτικου box office; Ο πράσινος Γκριντς («The Grinch») βγήκε στις αίθουσες το 2018 και το γλέντησε με εισπράξεις 526,7 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως και τη φωνή του Μπένεντικτ Κάμπερμπατς στον ρόλο του εμβληματικού γκρινιάρη σε μια ταινία πολύ κεφάτη, που έμελλε να γίνει η εμπορικότερη χριστουγεννιάτικη όλων των εποχών (αλλά και η πιο κερδοφόρα κινηματογραφική μεταφορά του Δρ. Σους).Το στούντιο της Illumination Entertainment που βρίσκεται και πίσω από τις ταινίες κινουμένων σχεδίων «Minions» και «Εγώ ο απαισιότατος», ήθελε αρχικά ο Κάμπερμπατς να χρησιμοποιήσει τη φυσική του βρετανική προφορά. Ωστόσο, ο ίδιος δεν ήταν σύμφωνος με αυτό και χρησιμοποίησε αμερικανική προφορά για να ταιριάζει με το υπόλοιπο καστ.Μικροί και μεγάλοι λάτρεψαν την ταινία και δικαίως, τοποθετώντας την στην κορυφή της λίστας με τις δέκα πιο κερδοφόρες χριστουγεννιάτικες ταινίες όλων των εποχών. Προβάλλεται στην πλατφόρμα streaming του Netflix.ΠΗΓΗ: ΤΟVIMA.GR" ["post_title"]=> string(115) "Οι 10 εμπορικότερες χριστουγεννιάτικες ταινίες όλων των εποχών" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(63) "oi-10-eborikoteres-christougenniatikes-tainies-olon-ton-epochon" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-12-25 12:05:42" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-12-25 10:05:42" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=565483" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [7]=> object(WP_Post)#3111 (24) { ["ID"]=> int(564335) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-12-22 09:27:04" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-12-22 07:27:04" ["post_content"]=> string(4296) " Το εμβληματικό franchise βρίσκεται παγιδευμένο σε ένα έντονο παρασκήνιο διαφωνιών, με πρωταγωνιστές την παραγωγό Μπάρμπαρα Μπρόκολι και την Amazon, που απέκτησε τα δικαιώματα διανομής μέσω της εξαγοράς της MGM έναντι 6,5 δισεκατομμυρίων δολαρίων.  Η ρήξη μεταξύ Amazon και ΜπρόκολιΣύμφωνα με δημοσίευμα της Wall Street Journal, η Μπάρμπαρα Μπρόκολι διατηρεί σκληρή στάση απέναντι στις πιέσεις της Amazon για επέκταση του franchise σε ένα μοντέλο «τύπου Marvel» με spinoffs και σειρές. Η παραγωγός φαίνεται να θεωρεί αυτή την κατεύθυνση ασυμβίβαστη με την κληρονομιά του Μποντ. Η ίδια, μάλιστα, έχει χαρακτηρίσει τη στρατηγική της Amazon «ακατάλληλη», φέρεται να έχει αποκαλέσει τους εκπροσώπους της «f***ing idiots» και έχει ουσιαστικά σταματήσει κάθε εξέλιξη για τη νέα ταινία.  Το αδιέξοδο και οι καθυστερήσειςΗ επικεφαλής της Amazon Studios, Τζένιφερ Σάλκε, ανέλαβε να γεφυρώσει το χάσμα, αλλά οι προσπάθειές της φαίνεται να επιδεινώνουν την κατάσταση. Χαρακτηριστικά, η χρήση της λέξης «content» για το franchise εξόργισε την Μπρόκολι, που βλέπει τον Μποντ ως κάτι πολύ περισσότερο από απλό «περιεχόμενο».Οι διαφωνίες δεν σταματούν εδώ. Εκτός από το δημιουργικό χάσμα, το επόμενο φιλμ αντιμετωπίζει προβλήματα στο σενάριο, καθυστερήσεις στο κάστινγκ και έλλειψη συμφωνίας για τη γενικότερη κατεύθυνση του franchise.    Ποιο είναι το μέλλον του Μποντ;Η Μπρόκολι, που αυτή την περίοδο έχει αναλάβει άλλες δεσμεύσεις, όπως τη θεατρική παραγωγή του Sing Street και μια κινηματογραφική μεταφορά του Οθέλλου με τον Ντάνιελ Κρεγκ, δείχνει να δίνει προτεραιότητα σε άλλα projects, αφήνοντας το μέλλον του Μποντ αβέβαιο.Παράλληλα, οι πιέσεις της Amazon να «εκμεταλλευτεί» το franchise φαίνεται να βαθαίνουν το αδιέξοδο. Το βασικό ερώτημα παραμένει: πώς μπορεί να γίνει ένα επιτυχημένο reboot του Τζέιμς Μποντ, συμβατό με τις σύγχρονες αντιλήψεις, χωρίς να αλλοιωθεί η ταυτότητά του; Και ποιος ηθοποιός θα είναι ο επόμενος που θα φορέσει το κοστούμι του 007;Προς το παρόν, οι απαντήσεις απουσιάζουν, όπως και ο ίδιος ο Τζέιμς Μποντ. Με πληροφορίες από worldofreel " ["post_title"]=> string(80) "Πόλεμος στα παρασκήνια για τον Τζέιμς Μποντ" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(42) "polemos-sta-paraskinia-gia-ton-tzeims-bont" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-12-22 09:43:39" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-12-22 07:43:39" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=564335" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [8]=> object(WP_Post)#3112 (24) { ["ID"]=> int(564233) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-12-21 15:59:57" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-12-21 13:59:57" ["post_content"]=> string(4141) " Ο Σούπερμαν, αιμόφυρτος και καταβεβλημένος, προσγειώνεται βίαια σε ένα παγωμένο τοπίο, δυσκολευόμενος να αναπνεύσει, σαν να έχει υποστεί σοβαρούς τραυματισμούς. Ωστόσο, σε αυτή τη στιγμή αδυναμίας, εμφανίζεται ο πιστός του σύντροφος, Krypto, ο οποίος ανταποκρίνεται με ένα σφύριγμα. «Σπίτι. Πήγαινέ με σπίτι», λέει ο Σούπερμαν, σε μία από τις μόλις δύο ατάκες του τρέιλερ.Ο Ντέιβιντ Κόρενσουετ, που ενσαρκώνει τον εμβληματικό ήρωα, αναλαμβάνει τον ρόλο μετά τον Χένρι Κάβιλ, σηματοδοτώντας τη νέα εποχή για το DC Universe υπό την καθοδήγηση του Τζέιμς Γκαν, ο οποίος υπογράφει τη σκηνοθεσία και το σενάριο. Η ταινία, που θα κάνει πρεμιέρα στις 11 Ιουλίου 2025, αποτελεί το μεγάλο στοίχημα για την αναγέννηση του franchise.Το δίλεπτο τρέιλερ, ντυμένο με τη διαχρονική μουσική του Τζον Γουίλιαμς, δίνει μια γεύση από τους πρωταγωνιστές. Ο Κλαρκ Κεντ, στα γραφεία της *Daily Planet*, συνομιλεί με την τολμηρή Λόις Λέιν (Ρέιτσελ Μπρόσναχαν), ενώ το αντίπαλον δέος, ο Λεξ Λούθορ, τον οποίο υποδύεται ο Νίκολας Χουλτ, κάνει αισθητή την παρουσία του. Η δράση περιλαμβάνει σκηνές όπου ο Σούπερμαν σώζει ένα κορίτσι από μια έκρηξη και μοιράζεται ένα ρομαντικό φιλί με τη Λόις, αιωρούμενος στον ουρανό.  Ο Κόρενσουετ, μόλις 31 ετών, γίνεται ο τέταρτος ηθοποιός που ενσαρκώνει τον Σούπερμαν σε ταινίες της DC, έχοντας αποκτήσει φήμη από τις τηλεοπτικές σειρές *The Politician* και *Hollywood*. Ο νέος του ρόλος, ωστόσο, συνοδεύεται από υψηλές προσδοκίες και έντονη κριτική, καθώς η DC Studios επιχειρεί να ανακάμψει από τις πρόσφατες κινηματογραφικές αποτυχίες.Το τρέιλερ κατέρριψε ρεκόρ, συγκεντρώνοντας πάνω από 250 εκατομμύρια προβολές παγκοσμίως μέσα στις πρώτες 24 ώρες – οι περισσότερες στην ιστορία της DC και της Warner Bros. Για σύγκριση, το τρέιλερ του *Joker: Folie à Deux* είχε 167 εκατομμύρια προβολές, ενώ το *Deadpool and Wolverine* της Marvel παραμένει το τρέιλερ με τις περισσότερες προβολές όλων των εποχών, με 365 εκατομμύρια views.Θα καταφέρει ο Τζέιμς Γκαν να ξαναφέρει τη μαγεία στον κόσμο του Σούπερμαν; Όλα θα κριθούν το καλοκαίρι, όταν ο άνθρωπος από ατσάλι επιστρέψει στη μεγάλη οθόνη. Με πληροφορίες από Hollywood Reporter " ["post_title"]=> string(107) "Superman: Η νέα εποχή ξεκινά με ένα τρέιλερ που σπάει ρεκόρ (VIDEO)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(65) "superman-i-nea-epochi-xekina-me-ena-treiler-pou-spaei-rekor-video" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-12-21 16:22:52" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-12-21 14:22:52" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=564233" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [9]=> object(WP_Post)#3113 (24) { ["ID"]=> int(552034) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-11-26 21:45:50" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-11-26 19:45:50" ["post_content"]=> string(3507) "  Η διάρκεια της προσοχής του κόσμου συρρικνώνεται, οι ειδήσεις γίνονται κλιπ και τα τραγούδια μειώνονται πλέον σε βίντεο του TikTok 15 δευτερολέπτων. Ωστόσο, στη μεγάλη οθόνη, η διάρκεια των ταινιών μεγαλώνει. Το 2010, την πρώτη φορά που για Όσκαρ ήταν υποψήφιες 10 ταινίες, οι μισές από αυτές δεν ξεπερνούσαν σε διάρκεια την 1 ώρα και τα 50 λεπτά. Το 2024, οι περισσότερες από υποψήφιες ταινίες ήταν διάρκειας δύο ωρών και περισσότερο.Η ταινία «The Irishman» είχε διάρκεια 3,5 ωρών κέρδισε 10 υποψηφιότητες. Φέτος κυκλοφόρησε η ταινία «The Brutalist» διάρκειας 3 ωρών και 35 λεπτών.Οι περισσότερες στη λίστα των 10 καλύτερων ταινιών στο  THR είναι διάρκειας τουλάχιστον δύο ωρών και 10 λεπτών, με τρεις Dune: Part Two, Wicked και The Brutalist να έχουν διάρκεια τουλάχιστον δύο ώρες και 40 λεπτά.Η διάρκεια στα κινηματογραφικά έργα συνδέεται με τον αυξανόμενο αριθμό ταινιών ανεξάρτητης προέλευσης αλλά επίσης αποδίδεται στον παράγοντα streaming. Δεν χρειάζεται να ανησυχεί κανείς για τη διάρκεια, αν γνωρίζει ότι μπορεί απλώς να σταματήσει την ταινία και να συνεχίσει  αργότερα – κάτι που πολλοί έκαναν για το δράμα του Μάρτιν Σκορτσέζε «The Irishman» πριν από πέντε χρόνια και μπορεί να το κάνουν επίσης φέτος για τη διάρκειας δύο ωρών και 10 λεπτών ταινία «Emilia Pérez».Οι πιο διάσημες κατηγορίες Όσκαρ συνδέονται με τη μεγαλύτερη διάρκεια ταινίας. Ιστορικά και πολεμικά έπη και βιογραφίες σύνθετων χαρακτήρων είναι οι τύποι ταινιών που συνήθως χαρακτηρίζονται ως «δολώματα για Όσκαρ» που συχνά απαιτούν για μεγάλο χρονικό διάστημα την προσοχή των θεατών.Στην τελετή απονομής των Όσκαρ 2024, το βραβείο «Καλύτερης Ταινίας» κέρδισε η ταινία «Oppenheimer» του Κρίστοφερ Νόλαν με διάρκεια τρείς ώρες. Το 1998, το βραβείο απονεμήθηκε στην ταινία «Titanic» του Τζέιμς Κάμερον, ο οποίος ξεπέρασε τη διάρκεια του Oppenheimer κατά 14 λεπτά.Καμία κακή ταινία δεν είναι αρκετά σύντομη, αλλά οποιαδήποτε μεγάλη ταινία εξ ορισμού πρέπει να είναι καλή...πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ" ["post_title"]=> string(87) "Πώς να κερδίσεις Όσκαρ: Κάνε μια πολύωρη ταινία!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(46) "pos-na-kerdiseis-oskar-kane-mia-polyori-tainia" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-11-26 18:16:35" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-11-26 16:16:35" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=552034" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [10]=> object(WP_Post)#3114 (24) { ["ID"]=> int(547067) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-11-15 21:48:27" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-11-15 19:48:27" ["post_content"]=> string(2784) "  Ο Κόναν Ο' Μπράιεν θα είναι ο οικοδεσπότης και κεντρικός παρουσιαστής της 97ης τελετής απονομής των Όσκαρ, όπως ανακοίνωσε η Ακαδημία Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών με βίντεο στο οποίο ο Αμερικανός κωμικός και τηλεοπτικός παραγωγός εμφανίζεται να κρατά το αγαλματίδιο.«Αυτό είναι απίστευτο. Μου έχουν δώσει ένα Όσκαρ. Είμαι βραβευμένος με Όσκαρ. Είναι καταπληκτικό» λέει, προσποιούμενος ότι έχει σοκαριστεί.Μια φωνή εκτός κάμερας τον διορθώνει.«Όχι, είσαι ο οικοδεσπότης» λέει η φωνή.«Ω, είμαι οικοδεσπότης; Είμαι παρουσιαστής των Όσκαρ;» αναφέρει. «Αλλά μπορώ ωστόσο να κρατήσω το Όσκαρ;» προσθέτει.Όταν του παίρνουν το τρόπαιο, ανακοινώνει την ημερομηνία της τελετής απονομής των Όσκαρ 2025.«Η Αμερική το απαίτησε και τώρα συμβαίνει: το νέο Cheesy Chalupa Supreme του Taco Bell. Σε άλλες ειδήσεις, παρουσιάζω τα Όσκαρ» πρόσθεσε ο βραβευμένος με Emmy τηλεοπτικός παρουσιαστής, σεναριογράφος, παραγωγός και κωμικός στην ανάρτηση στο X για την πρώτη φορά που θα είναι κεντρικός παρουσιαστής στην τελετή απονομής των Όσκαρ.Ο Ο' Μπράιεν είναι περισσότερο γνωστός ως παρουσιαστής του «Late Night with Conan O'Brien» από το 1993 έως το 2009, μετά την αποχώρηση του Ντέιβιντ Λέτερμαν και του «Conan» από το 2010 έως το 2021. Προηγουμένως ήταν σεναριογράφος του «Saturday Night Live» και των «Simpsons».Από το 2018, παρουσιάζει το podcast «Conan O'Brien Needs a Friend». Πιο πρόσφατα, πρωταγωνίστησε στην ταξιδιωτική εκπομπή «Conan O'Brien Must Go» στο Max.Η 97η τελετή απονομής των βραβείων Όσκαρ θα γίνει την Κυριακή 2 Μαρτίου 2025, στο Dolby Theatre στο Ovation Hollywood.πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ" ["post_title"]=> string(112) "Αυτός θα είναι ο παρουσιαστής της τελετής απονομής των Όσκαρ!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(61) "aftos-tha-einai-o-parousiastis-tis-teletis-aponomis-ton-oskar" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-11-21 22:39:41" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-11-21 20:39:41" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=547067" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [11]=> object(WP_Post)#3115 (24) { ["ID"]=> int(543767) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-11-10 19:00:55" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-11-10 17:00:55" ["post_content"]=> string(1597) " Με το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μεγάλου Μήκους «Χρυσός Αλέξανδρος - Θόδωρος Αγγελόπουλος», που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 10.000 ευρώ, αποχωρεί από τη Θεσσαλονίκη ο Σκάνταρ Κόπτι, που συμμετείχε στο 65ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με την ταινία «Καλές γιορτές». Η ταινία είναι συμπαραγωγή Παλαιστίνης, Γερμανίας, Γαλλίας, Ιταλίας και Κατάρ.Μία ταινία από το Βέλγιο και τη Σουηδία, κατέκτησε τον Αργυρό Αλέξανδρο της φετινής διοργάνωσης. Πρόκειται για το φιλμ «Η Τζούλι μένει σιωπηλή», που έχει να κάνει με τη ζωή του πλέον ελπιδοφόρου ταλέντου μιας κορυφαίας ακαδημίας τένις του Βελγίου.Αντίστοιχα, το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού απονεμήθηκε στον Μαχμούντ Μπάκρι για την ερμηνεία του στην ταινία «Σε μια άγνωστη γη» του Μάχντι Φλάιφελ και το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στην Ζοάνα Σάντος για την ερμηνεία της στην ταινία «Σε πτώση» της Λάουρα Καρέιρα." ["post_title"]=> string(129) "Απονεμήθηκαν τα βραβεία του 65ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(71) "aponemithikan-ta-vraveia-tou-65ou-festival-kinimatografou-thessalonikis" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-11-11 14:34:32" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-11-11 12:34:32" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=543767" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [12]=> object(WP_Post)#3116 (24) { ["ID"]=> int(538417) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-10-31 16:38:04" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-10-31 14:38:04" ["post_content"]=> string(4182) " Στο Ράδιο Θεσσαλονίκη και στον Στέφανο Διαμαντόπουλο μίλησε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ, Ορέστης Ανδρεαδάκης. Το Διεθνές Φεστιβάλ συμπληρώνει φέτος 65 χρόνια ζωής με τους αγαπημένους Ρέιφ Φάινς, Ζιλιέτ Μπινός και Ματ Ντίλον.    Το Φεστιβάλ θα ανοίξει με την προβολή απόψε της πολυαναμενόμενης ταινίας «Maria» με πρωταγωνίστρια την Αντζελίνα Τζολί.Στην ταινία του Πάμπλο Λαραΐν, η βραβευμένη με Όσκαρ Αντζελίνα Τζολί είναι η Μαρία Κάλλας. Η ταινία ακολουθεί την Ελληνίδα ντίβα την περίοδο που αποσύρεται στο Παρισι μετά από μια λαμπερή και ταραχώδη ζωή. To «Maria» επαναπροσεγγίζει τη θρυλική σοπράνο στις τελευταίες ημέρες της, καθώς αναπολεί την ταυτότητα και τη ζωή της, αποκαλύπτοντας παράλληλα άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς της.    «Πάνω από 20 ταινίες είναι sold out. Αυτό όμως μη σας απογοητεύει έχουμε άλλες 250 », ανέφερε χαρακτηριστικά ο κ. Ανδρεαδάκης.Ακούστε ολόκληρη την συνέντευξη ΕΔΩ:   Η αυλαία του 65ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα πέσει την Κυριακή 10 Νοεμβρίου στον Ολύμπιον με την προβολή της ταινίας «The End» του Τζόσουα Οπενχάιμερ, παρουσία του υποψήφιου για Όσκαρ σκηνοθέτηΠρωταγωνιστούν η Τίλντα Σουίντον και ο Μάικλ Σάνον." ["post_title"]=> string(127) "Φώτα κάμερες πάμε... 65ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (Video & Audio)" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(71) "fota-kameres-pame-65o-festival-kinimatografou-thessalonikis-video-audio" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-31 18:51:07" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-31 16:51:07" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=538417" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [13]=> object(WP_Post)#3117 (24) { ["ID"]=> int(535159) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-10-24 22:30:15" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-10-24 19:30:15" ["post_content"]=> string(2105) " Σε πρόσφατη συνέντευξή τους, οι παραγωγοί της σειράς αποκάλυψαν ότι η υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα πρωταγωνίστρια της σειράς  «Νοικοκυρές σε Απόγνωση» και παραγωγός, έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη χρηματοδότηση της πρώτης ταινίας.«Ήμασταν στην τελευταία εβδομάδα της παραγωγής και είχαμε απώλεια της τάξης των 6 εκατομμυρίων δολαρίων», σημείωσε ο Τσαντ Σταχέλσκι.«Είχαμε ανεξάρτητη χρηματοδότησε και ένας από τους επενδυτές δεν μπόρεσε να συγκεντρώσει εγκαίρως τα χρήματα. Καθώς προσπαθούσαμε να συγκεντρώσουμε το ποσό, πρόσφερε σε μερικούς από τους δικούς της ηθοποιούς την ευκαιρία να επενδύσουν. Σε αντάλλαγμα, θα ήταν οι πρώτοι που θα έπαιρναν πίσω τα χρήματά τους.»«Η Εύα ήρθε για να μας σώσει και εξασφάλισε τα χρήματα κυριολεκτικά σε λιγότερο από 24 ώρες πριν κλείσουμε τις πόρτες της ταινίας και φύγουμε», συνέχισε ο Σταχέλσκι.Και παρά το γεγονός ότι δεν είχαν συναντηθεί ποτέ, την κάλεσαν για δείπνο για να την ευχαριστήσουν.Σημειώνεται ότι η ταινία του 2014 απέφερε περισσότερα από 86 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, ενώ το franchise ξεπέρασε το 1 δισεκατομμύριο δολάρια στις αίθουσες πέρυσι με το 4ο κεφάλαιο. ΑΠΕ-ΜΠΕ " ["post_title"]=> string(82) "Ο John Wick δεν θα υπήρχε χωρίς την Εύα Λονγκόρια!" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(52) "o-john-wick-den-tha-ypirche-choris-tin-eva-longkoria" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-24 22:33:10" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-24 19:33:10" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=535159" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [14]=> object(WP_Post)#3118 (24) { ["ID"]=> int(534576) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-10-24 07:53:57" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-10-24 04:53:57" ["post_content"]=> string(27338) " Το βραβευμένο με τον φετινό Χρυσό Φοίνικα «Anora» του Σον Μπέικερ, δύο ντοκιμαντέρ, βραβευμένα στην Μπερλινάλε και το φιλμ του Κιμ Κι - Ντουκ «Birdcage Inn» από το μακρινό 1998. Ταινίες που αναμένεται για μια ακόμη φορά να αλληλοεξοντωθούν και να χαρίσουν τα όποια εισιτήρια στο τελευταίο μέρος της υπερηρωικής τριλογίας του «Venom: Η Τελευταία Πράξη», με τον Τομ Χάρντι.   Anora(«Anora») Ερωτική κομεντί, αμερικάνικης παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Σον Μπέικερ, με τους Μάικι Μάντισον, Μαρκ Άιντελσταιν, Γιούρι Μπορίσοφ, Άιβι Βολκ, Ντάρια Εκαμάσοβα, Λίντσεϊ Νόρμινγκτον κα.Φέρνοντας στις αποσκευές της τον βαρύτιμο Χρυσό Φοίνικα, η «Anora» έρχεται να βάλει φωτιά στα πάθη, με τη ζωντάνια της, το βέβηλο χιούμορ της, τη λοξή ματιά του Σον Μπέικερ πάνω στον μύθο της «Σταχτοπούτας», αποφεύγοντας τις λαμπερές και γλυκερές συνταγές του Χόλιγουντ.Ο Σον Μπέικερ («The Florida Project»), αναγνωρισμένος εκπρόσωπος του ανεξάρτητου αμερικάνικου σινεμά, έχοντας ένα φρέσκο, γεμάτο ενέργεια και ταιριαστό πρωταγωνιστικό ζευγάρι, θα βάλει σε πρώτο πλάνο τους αριστοτεχνικά μελετημένους και χειροπιαστούς χαρακτήρες του, ακουμπώντας στον κινηματογράφο του Κασαβέτη και την παράταιρη σχέση του κοινωνικού περιθωρίου με το αμερικάνικο όνειρο.Αυθεντικά και ανυπόκριτα ερωτικός, σκληρός και ταυτόχρονα ευαίσθητος, με διαπεραστικό χιούμορ και απρόβλεπτος, θα μας βάλει στο σύμπαν του, για μια «Σταχτοπούτα», ακατάλληλη διά ανηλίκους, αλλά και για ενήλικους που πιστεύουν ακόμη στο θαύμα του «αμερικάνικου ονείρου», ότι το «Pretty Woman».Μια εύθυμη ταπεινή σεξεργάτρια δουλεύει σε ένα στριπτιτζάδικο, όπου θα γνωρίσει τον πρίγκηπα των ονείρων της, στο φωτεινό πρόσωπο ενός κακομαθημένου 20χρονου γόνου ενός Ρώσου ολιγάρχη, που στη σύντομη παραμονή του στις ΗΠΑ, θέλει να το ρίξει έξω με τα λεφτά της οικογένειάς του. Ο νεαρός θα τη φιλοξενήσει στην πολυτελή έπαυλή του, εκτονώνοντας πάνω στην κοπέλα όλες τις ερωτικές ορμές του, παρέα με άφθονο αλκοόλ και πάνω στην τρέλα της στιγμής θα την παντρευτεί στο Λας Βέγκας. Η Ανόρα, θα εγκαταλείψει τη δουλειά της για να αφοσιωθεί στον άνθρωπο, που την έβγαλε από τη μιζέρια της, ζώντας το παραμύθι των ονείρων της. Όταν οι γονείς του μαθαίνουν για τον γάμο του, κάνουν ταξίδι αστραπή στις Ηνωμένες Πολιτείες, προκειμένου να διαλύσουν τον γάμο, να τον πάρουν πίσω στη Ρωσία και να τον βάλουν στο ίσιο δρόμο.Το love story, που ταιριάζει με τις τρέλες και το τυφλό τζογάρισμα του Λας Βέγκας, χάνει τη λάμψη του και μετατρέπεται σε μία οδυνηρή εμπειρία αυτογνωσίας και ένα σκληρό μάθημα για μια κοπέλα, που ήθελε να πιστέψει στην τύχη της και στα αγνά αισθήματα ενός άντρα. Και δεν φτάνει μόνο αυτό, αλλά θα έρθει κατάφατσα και με τους μπράβους του Ρώσου μεγιστάνα, που την αντιμετωπίζουν απαξιωτικά ως ένα ερωτικό φτηνό παιχνίδι και θα πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι ο πρίγκηπάς της είναι η το αντίθετο της κολοκύθας του διάσημου παραμυθιού.Παρά ταύτα, ο Μπέικερ, δεν θα χάσει στιγμή τη σπιρτόζικη ματιά του, αν και η συναισθηματική διάβρωση παραμονεύει, τα ξεκαρδιστικά αστεία, βρίσκουν απέναντί τους, το θλιμμένο βλέμμα της ηρωίδας, που θα βρει το κουράγιο να ξαναξεκινήσει τη ζωή της από το μηδέν, αφού έχει κερδίσει μία επώδυνη, αλλά τόσο χρήσιμη πραγματική ενηλικίωση.Και όμως ο Μπέικερ, δεν ξεπέφτει ούτε στιγμή σε μελοδραματισμούς, καθώς από το πρώτο μέρος, μίας πειραγμένης ρομαντικής κωμωδίας, περνά στο δεύτερο σαν μια τρελή κωμωδία, με γκαγκς, σπαρταριστούς διαλόγους, δίνει σάρκα και οστά στους Ρώσους γκάνγκστερ, θυμίζοντας κάτι από το κλασικό σκρούμπολ, σε συνδυασμό με τις παρατηρήσεις του για τις κοινωνικές ανισότητες και τα όνειρα, που πρέπει να κομματιαστούν από την πραγματικότητα.Αν ο Μπέικερ, απέφευγε και τη βολική ευκολία (ή την αμερικάνικη σύμβαση;), για τους αρνητικούς χαρακτήρες εκ Ρωσίας, μπορεί να έχανε το εξ ανατολών πιπεράτο, αλλά θα ήταν πιο ουσιαστικός και αδυσώπητος έναντι των νόμων της αγοράς, την αμερικάνικη πραγματικότητα (να μια τεράστια διαφορά με τον Κασαβέτη και με τους μεγάλους ανεξάρτητους δημιουργούς του παρελθόντος).Όμως, ας του χαρίσουμε αυτή την παρασπονδία, καθώς μας αποζημιώνει με την επιλογή της σαρωτικής Μάικι Μάντισον στον πρωταγωνιστικό ρόλο, μία αξιαγάπητη ηρωίδα, που η μέσα από την μπριόζα ερμηνεία της, καταφέρνει να αναδείξει τη μελαγχολία για έναν αντιφατικό κόσμο, φτιαγμένο για να διαλύει τα όνειρα των καταφρονημένων.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Η Ανόρα, μια νεαρή σεξεργάτρια από το Μπρούκλιν, αρπάζει την ευκαιρία να ζήσει το παραμύθι της Σταχτοπούτας όταν συναντά και παντρεύεται αυθόρμητα τον γιο ενός ρώσου ολιγάρχη. Τα νέα μαθαίνονται στη Ρωσία και το παραμύθι της απειλείται καθώς οι γονείς του καταφθάνουν στη Νέα Υόρκη για να ακυρώσουν τον γάμο.  Δαχομέη(«Dahomey») Ντοκιμαντέρ, γαλλικής και σενεγαλικής παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Μάτι Ντιόπ.Μία χαίνουσα πληγή που κακοφορμίζει με ευθύνη του «πολιτισμένου» κόσμου και κυρίως τις αποικιοκρατικές δυνάμεις, έρχεται να αναδείξει το ντοκιμαντέρ της Γαλλοσενεγαλέζας Μάτι Ντιόπ, που αφορά την επιστροφή 26 λεηλατημένων τεχνουργημάτων από τη γαλλική κυβέρνηση στο σημερινό Μπενίν και πρώην αφρικανικό βασίλειο της Δαχομέης. Ένα ντοκιμαντέρ - μανιφέστο, που, παρά ορισμένες σκηνοθετικές του αστοχίες, κέρδισε τη Χρυσή Άρκτο στο τελευταίο φεστιβάλ Βερολίνου, το δεύτερο κατά σειρά που κερδίζει την τιμητική ανώτατη διάκριση της Μπερλινάλε, μετά το περσινό βραβείο του γαλλικού ντοκιμαντέρ «On the Adamant» του Νικολά Φιλιμπέρ.Ντοκιμαντέρ, που είναι ιδιαίτερης σημασίας - στην Ελλάδα γνωρίζουμε από πρώτο χέρι τι σημαίνει η αρπαγή έργων τέχνης, διότι, όπως είχε πει και η δημιουργός του, ευχαριστώντας την κριτική επιτροπή: «Είναι η ευκαιρία μαζί με το κοινό να ρίξουμε το τείχος της σιωπής».Το φιλμ, το δεύτερο μεγάλου μήκους της Ντιόπ, είναι η ιστορία της επιστροφής των έργων τέχνης στην πατρίδα τους, έπειτα από μία σύντομη εισαγωγή για την ιστορία του βασιλείου της Δαχομέης.Η σιωπηλή παρατήρηση της καταγραφής και τοποθέτησης των έργων σε ειδικά κατασκευασμένα κιβώτια, συνοδευόμενη μόνο από τους ήχους τρυπανιών, εργαλείων και τους θορύβους ενός εργοταξίου, μοιάζει με τελετή. Προορισμός τους η πόλη Κοτονού, η διοικητική έδρα του Μπενίν, όπου τα χειροποίητα αγάλματα από κράμα ξύλου και μετάλλου θα στολίσουν τον εκθεσιακό χώρο του προεδρικού μεγάρου.Ένα φιλμ τεκμηρίωσης και σχολαστικής παρατήρησης, που θέλει, όμως, να είναι και κάτι παραπάνω, με μία ποιητική προσέγγιση και ταυτόχρονα θέτοντας ερωτήματα, για τη συνέχιση της επίδειξης ανωτερότητας και ισχύος ακόμη και σήμερα από τις αποικιοκρατικές δυνάμεις.Άλλωστε, δεν είναι τυχαίο, ότι η εικόνα, έπειτα από την επιστροφή των αγαλμάτων, μεταφέρεται στους χώρους του πανεπιστημίου της Μπενίν, όπου φοιτητές εκφράζουν τους πολιτικούς τους προβληματισμούς, για τις υποκριτικές διπλωματικές τακτικές της Γαλλίας (επιστρέφει 26 τεχνουργήματα μόνο από τα 7.000 συνολικά που είχε αρπάξει πριν 130 χρόνια), την άυλη πολιτιστική κληρονομιά της Αφρικής, που είναι διασκορπισμένη σε ευρωπαϊκές πρωτεύουσες ή την παραδοξότητα να μαθαίνουν οι ίδιοι την ιστορία τους μέσα από τη γαλλική ή γενικότερα από την ευρωπαϊκή οπτική.Η ηλεκτρονική μουσική υπόκρουση και η αφήγηση, που τοποθετείται σε ένα άγαλμα και που εμψυχώνει το πνεύμα του βασιλιά Γκέζο, για να μας γνωρίσει την ιστορία της αφρικανικής χώρας και της οργής για τη λεηλασία που υπέστη, αποτελούν χρήσιμα ευρήματα, εν αντιθέσει με τη μελαγχολική δραματικότητα ορισμένων κομματιών του φιλμ που πλατειάζουν και φαίνεται ότι οφείλονται στην όχι και τόσο πετυχημένη προσπάθεια της σκηνοθέτιδας να ξεφύγει από την τηλεοπτική προσέγγιση.Αυτά, όμως, είναι μάλλον λεπτομέρειες, καθώς το φιλμ μιλά και για κάτι μεγαλύτερο, κάτι που αφορά μεγάλο μέρος του κόσμου μας, την προσπάθεια μίας ακόμη χώρας να βρει τον εαυτό της χωρίς τα καλλιτεχνικά επιτεύγματά της, τις πολιτιστικές της ρίζες, την αναζήτηση της ταυτότητάς της, αποκομμένης από το παρελθόν της και μέσα από τις συνθήκες που ορίζουν οι «προστάτες».  Samsara(«Samsara») Δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ, ισπανικής παραγωγής του 2023, σε σκηνοθεσία Λόις Πατίνιο.Ένα υπερβατικό φιλμ, θαυμαστής σύλληψης και εκτέλεσης, όπου η πραγματικότητα μοιάζει με όνειρο και τα όνειρα γίνονται πραγματικά, μία μοναδική κινηματογραφική εμπειρία, απ' αυτές που σπανίζουν και δύσκολα βρίσκουν ταίρι. Ένα δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ, ένα οπτικό ποίημα εξερεύνηση της ζωής, του θανάτου και της κυκλικής φύσης της ύπαρξης, που κεντρίζει τις αισθήσεις και αναδεικνύεται σε ένα κινηματογραφικό ταξίδι που δεν έχει όμοιό του.Η ταινία, που κέρδισε το ειδικό βραβείο στο φεστιβάλ Βερολίνου, καταπιάνεται με τον βουδιστικό κύκλο του θανάτου και της αναγέννησης, αγγίζοντας τον θεατή ως τα βαθύτερα στρώματα της ύπαρξής του, κατευθύνοντάς τον σε μια διάσταση μακριά από τις γνώριμες αισθήσεις.Η ιστορία ξεκινά από έναν βουδιστικό ναό στο Λάος, εκεί όπου νεαροί διδάσκονται δίπλα σε σοφούς μοναχούς κι ένας απ' αυτούς διασχίζει κάθε μέρα το ποτάμι για να διαβάσει ένα κείμενο σε μία ηλικιωμένη γυναίκα συνοδό της ψυχής στον Άδη. Όταν θα έρθει η σειρά της να πεθάνει, το πνεύμα της θα πάρει τον δρόμο για τη μετεμψύχωση, ένα μήνυμα στην οθόνη μας καλεί να κλείσουμε τα μάτια για να τη συνοδεύσουμε στο ταξίδι της επόμενης ζωής της, που θα τη φέρει σε μία ακτή της Ζανζιβάρης ως νεαρή κατσίκα. Αυτό το κομμάτι των 15 λεπτών εμφανίζεται στην οθόνη ως ανάγλυφη ταπετσαρία, που υφαίνεται από τον φυσικό κόσμο. Το τρεμόπαιγμα, τα κυματιστά χρώματα, οι μικρές αναλαμπές φωτός στην οθόνη, μέσα από τα μισόκλειστα μάτια δημιουργούν ένα φως που φτάνει μέχρι την ψυχή.Στην ταινία του Λόις Πατίνιο, ξεχωριστό ρόλο έχει, όμως και ο έρωτας, με δυο ερωτικές σκηνές που είναι ιδιαίτερα σημαντικές για την εξέλιξη της ιστορίας. Η πρώτη ερωτική σκηνή έχει κάτι το ιερό, καθώς με τη βουδιστική αντίληψη, όταν πλησιάζει η στιγμή της κορύφωσης, τα σώματα γίνονται ανάλαφρα και σχεδόν αιωρούνται στον χώρο και η επαφή των δυο κορμιών παραπέμπει στη δημιουργία του κόσμου. Στη δεύτερη σκηνή, το σώμα δεν είναι απλώς ένα όργανο αλλά ο ναός του πνεύματος. Η γυναίκα γυρίζει γύρω από τον άνδρα αντιπροσωπεύοντας τον χρόνο που περνά, αλλά και την πολυπλοκότητα της Σαμσάρα (ο βουδιστικός κύκλος θανάτου και αναγέννησης), την εναλλαγή ζωής και θανάτου.Έτσι κι αλλιώς, μία ταινία, που δεν απευθύνεται στο κοινό των μούλτιπλεξ και απαιτεί απ' τον θεατή να αφεθεί στην πνευματικότητα, να γευτεί μία εικαστική και στοχαστική εμπειρία και μία ευκαιρία για να αλλάξει τον τρόπο με τον οποίο βλέπει και σκέφτεται το σινεμά.  Venom: Η Τελευταία Πράξη(«Venom: The Last Dance») Περιπέτεια φαντασίας, αμερικάνικης και βρετανικής παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Κέλι Μάρσελ, με τους Τομ Χάρντι, Τσιούετελ Έτζιοφορ, Τζούνο Τεμπλ, Ρις Ίφανς κα.Αν και η πορεία τού Venom ξεκίνησε στραβά, καταδεικνύοντας, μαζί με άλλες τελευταίες παραγωγές, το δημιουργικό αδιέξοδο στο οποίο έχει εισέλθει πλέον η Marvel Universe, θα βελτιωθεί κάπως στη συνέχεια, με τη δεύτερη ταινία του σκοτεινού υπερήρωα, που είδαμε πριν τρία χρόνια, βρίσκοντας το αντίδοτο στο σαρκαστικό χιούμορ - στα όρια της παρωδίας. Ένα χιούμορ, που εμπιστεύονται οι δημιουργοί της ταινίας και στην τελευταία περιπέτεια του δισυπόστατου αντιήρωα, στο τελευταίο μέρος της τριλογίας.Η Κέλι Μάρσελ, που έγραψε το σενάριο για τις δυο πρώτες ταινίες, αναλαμβάνει αυτή τη φορά και τη σκηνοθεσία, κάνοντας το ντεμπούτο της και δείχνοντας ότι μπορεί να τα καταφέρει καλύτερα από τους Ρούμπεν Φλάισερ και Άντι Σέρκις, καθώς ο πρώτος πάτησε άτσαλα πάνω σε όλα τα υπερηρωικά κλισέ και ο δεύτερος αποκλειστικά στο διασκεδαστικό σενάριο. Και ταυτόχρονα δίνοντας περισσότερο χώρο στον Τομ Χάρντι, για να απελευθερώσει το ταλέντο του, να δώσει την εντύπωση ότι κάνει το κέφι του.Στο τελευταίο μέρος της τριλογίας βλέπουμε τον ρεπόρτερ Έντι Μπροκ και τον εξωγήινο συμβιωτή του Venom να είναι κυνηγημένοι από δυνάμεις που προέρχονται από τους δύο κόσμους τους, με τον κλοιό να σφίγγει ασφυκτικά γύρω τους. Έτσι, θα λάβουν μία καταστροφική απόφαση, που θα ρίξει την αυλαία στις περιπέτειές τους.Το φιλμ αν και δείχνει να ισορροπεί μεταξύ παρωδίας και περιπέτειας, να διαθέτει το σαρκαστικό χιούμορ, να αξιοποιεί την παρουσία του Τσιούετελ Έτζιοφορ και να βρίσκει ορισμένα ευρήματα που τονώνουν το ενδιαφέρον, πέρα από τα πολυχρησιμοποιημένα εφέ, όταν μπαίνει στις υπαρξιακές και ψυχολογικές αγωνίες του αντιήρωα, αρχίζει να φλερτάρει με τη σοβαροφάνεια.Η ανέλπιστη εισπρακτική επιτυχία της πρώτης ταινίας, αλλά και της δεύτερης, παρότι τα έσοδα έπεσαν σχεδόν στα μισά, αποδεικνύουν ότι οι άνθρωποι τής Marvel, γνωρίζουν καλά το παιχνίδι της αγοράς, αλλά έχουν αρχίσει να χάνουν εντυπωσιακά την επαφή τους, με όλα αυτά που τους έφεραν στην κορυφή. Δηλαδή, την έμπνευση, τη δημιουργικότητα, το μεράκι, όπως αποδεικνύεται και με το φινάλε των περιπετειών Venom, παρότι αυτή τη φορά βλέπεται ευχάριστα - τουλάχιστον από τους λάτρεις του είδους.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Κυνηγημένοι και από τους δύο κόσμους τους και με την κατάσταση να δυσκολεύει πολύ, oι Έντι Μπροκ και Venom, αναγκάζονται να πάρουν μια καταστροφική απόφαση που θα οδηγήσει στην τελευταία πράξη της κοινής τους πορείας.  Προβάλλονται ακόμη οι ταινίες:Birdcage Inn(«Palandaemun») Η ταινία Κιμ Κι - Ντουκ που τράβηξε την προσοχή των σινεφίλ διεθνώς και έκανε πρεμιέρα στο φεστιβάλ Βερολίνου το 1999. Ο Νοτιοκορεάτης δημιουργός, που πέθανε από επιπλοκές της νόσου Covid 19 το 2020, σε ηλικία 59 ετών, ήταν παραγωγικότατος, πολυσχιδής και προκλητικός, με κύριο χαρακτηριστικό στις ταινίες του τον ωμό ρεαλισμό, τις σοκαριστικές εικόνες, προκαλώντας ορισμένες φορές και τη δυσφορία. Εδώ, σε αυτή την τρίτη του ταινία, ο Κιμ Κι - Ντουκ («Το Νησί», «Pieta», «Το Δίχτυ») στήνει ακόμη ένα καταραμένο τολμηρό δράμα, με πανέμορφα και εμπνευσμένα πλάνα, αλλά χωρίς την υποβλητική αφηγηματική δύναμη των επόμενων ταινιών του. Η Γι-Να, μία νεαρή πόρνη φτάνει σε μια υποβαθμισμένη παραλιακή πόλη και η διαμονή της σε ένα οικογενειακό ξενοδοχείο/οίκο ανοχής, αναστατώνει τα μέλη της οικογένειας που της δίνει προστασία. Για τους θιασώτες του ξεχωριστού έργου του Κιμ Κι - Ντουκ.  Πώς να Σώσετε έναν Μάγο(«How to Save the Immortal») Ταινία κινουμένων σχεδίων, ρωσικής παραγωγής του 2022, σε σκηνοθεσία Ρομάν Αρτεμίεφ, γύρω από τις περιπέτειες ενός μάγου, που μπορεί να παραπέμπει σε βαμπίρ, αλλά βασίζεται σε παραδοσιακούς λαϊκούς θρύλους. Ο αιώνια νέος και πάντα κομψός Ξεροκόκαλος ο Αθάνατος προσπαθεί να βρει το ταίρι του εδώ και τριακόσια χρόνια. Άλλοτε εκφοβίζει τις πριγκίπισσες κι άλλοτε τις μεταμορφώνει σε βατράχια, αλλά τίποτα από όλα αυτά δεν έχει κάνει το φλερτ αποτελεσματικότερο. Η ταινία προβάλλεται μεταγλωττισμένη στα ελληνικά. ΑΠΕ-ΜΠΕ " ["post_title"]=> string(151) "Ταινίες Πρώτης Προβολής: Χρυσός Φοίνικας, Χρυσή Άρκτος και «Venom: Η Τελευταία Πράξη»" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(82) "tainies-protis-provolis-chrysos-foinikas-chrysi-arktos-kai-venom-i-teleftaia-praxi" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-24 07:54:21" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-24 04:54:21" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=534576" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } [15]=> object(WP_Post)#3404 (24) { ["ID"]=> int(530504) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2024-10-17 07:59:29" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2024-10-17 04:59:29" ["post_content"]=> string(42655) "Ανάμεσα στις πρεμιέρες που ξεχωρίζουν «Το Θηρίο» του Μπερτράν Μπονελό, με Λέα Σεϊντού και Τζορτζ ΜακΚάι, «Η Ηλιαχτίδα μου» του Χιρόσι Οκουγιάμα, «Kneecap» του Ριτς Πέπιατ, καθώς και δυο εξαιρετικά ντοκιμαντέρ. Επίσης, προβάλλεται το επίκαιρο βιογραφικό δράμα «The Apprentice», για τον Τραμπ σε νεαρή ηλικία και το «Smile 2», σίκουελ της εμπορικότατης ταινίας τρόμου «Χαμογέλα».   Το Θηρίο("La Bete") Δραματική ταινία, γαλλικής παραγωγής του 2023, σε σκηνοθεσία Μπερτράν Μπονελό, με τους Τζορτζ ΜακΚάι, Λέα Σεϊντού, Ντάσα Νεκράσοβα, Κουσλατζί Μαλάντα, Φιλίπ Κατερίν, Ελίνα Λόουενσον κα.Ένας από τους αντισυμβατικούς σκηνοθέτες του γαλλικού σινεμά συναντιέται με τη γραφή του φημισμένου συγγραφέα Χένρι Τζέιμς και τη νουβέλα του «The Beast in the Jungle», που εκδόθηκε το 1903, για να φιλοσοφήσει, ενίοτε παιχνιδιάρικα ή αφοπλιστικά δημιουργικά πάνω στο πνεύμα του κειμένου, που διασκευάζει ιδιαιτέρως ελεύθερα, αλλάζοντας και το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα. Ο ιδιοσυγκρασιακός και γνωστός για την τόλμη του, Μπερτράν Μπονελό («Zombi Child», «Οίκος Ανοχής») , όπως κάθε κινηματογραφιστής που σέβεται τον εαυτό του και τις κλασικές αξίες του γαλλικού σινεμά, θα είναι και φλύαρος ορισμένες φορές, κάτι, που όμως δεν αποδυναμώνει το σημαντικό αποτέλεσμα της ταινίας του.Η ταινία, που προβλήθηκε στο διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ Βενετίας, δεν είναι εύκολη, αφού είναι ένας συνδυασμός ρομάντζου εποχής, φουτουρισμού, ψυχολογικού δράματος και μυστηρίου, με ιδιαίτερους αναχρονισμούς και ένα σενάριο εγκεφαλικό - ίσως και παραφορτωμένο.Μια νέα κι ένας νέος συναντιούνται μυστηριωδώς, ξανά και ξανά, σε διαφορετικές χρονικές περιόδους και τόπους. Τους βλέπουμε στη γαλλική Μπελ Επόκ, σε μια έπαυλη του Παρισιού το 1910, όπου εκείνη, μία καλλιτέχνης, συναντά για πρώτη φορά τον Λούις, νιώθοντας μια μεγάλη έλξη γι' αυτόν, ακόμη και για να διαλύσει τον γάμο της, στο Λος Άντζελες του 2014, όπου ένα μοντέλο βρίσκεται στο δρόμο ενός εκδικητικού μοναχικού νέου και στο 2044, όπου η τεχνητή νοημοσύνη έχει αναπτύξει τη δυνατότητα εκκαθάρισης από τα ίχνη των προηγούμενων ζωών. Κάθε φορά που συναντιούνται, εκείνη νιώθει μονίμως ένα προαίσθημα ότι κάτι κακό θα συμβεί, εν αντιθέσει με τον νεαρό. Στο τέλος όμως, η ιστορία του ζευγαριού είναι πάντα ίδια, καθώς η αινιγματική σχέση τους διακόπτεται από μια ζοφερή υποψία.Το σκοτεινό ρομάντζο του Μπονελό, που παίζει με τον χρόνο και τον χώρο, εισχωρεί τολμηρά και ανανεώνει ευφάνταστα την ωραία νουβέλα του Χένρι Τζέιμς, η οποία τοποθετούσε το ζευγάρι στα τέλη του 19ου αιώνα στο Λονδίνο, για να προβάλει τους προβληματισμούς του για τον φόβο του αγνώστου, της απόρριψης, τους εύθραυστους ψυχολογικά ήρωές του. Για να εκφράσει έναν ευρύτερο στοχασμό για τα άγχη που προκαλεί η ταχύτητα των αλλαγών στις συνθήκες της ζωής, τις έμφυτες ανησυχίες και τον τρόμο μπροστά στη ραγδαία εξέλιξη των τεχνολογικών ανακαλύψεων. Και συνάμα, μια προειδοποίηση για το αύριο, όπου η αγάπη υποχωρεί μπροστά στη βολική αποξένωση και τις ραδιούργες μηχανές του μέλλοντος να δουλεύουν για τον αφανισμό της ανθρωπότητας. Και όλα αυτά μαζί, συνθέτουν το πραγματικό «θηρίο» που πρέπει να αντιμετωπίσει ο άνθρωπος.Το πρωταγωνιστικό ζευγάρι, η πάντα θελκτική και εκφραστική Λέα Σεϊντού και ο ταλαντούχος Τζορτζ ΜακΚάι, έχοντας να αντιμετωπίσουν πολυσύνθετους και διαφορετικούς χαρακτήρες, σε διαφορετικούς χρόνους και κοινωνικές αφετηρίες, θα τα πάνε περίφημα, αν και ορισμένες φορές - ειδικά η πρώτη - φαίνεται να εμπιστεύονται τη μανιέρα, για να τα βγάλουν πέρα.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Μια γυναίκα και ένας άντρας συναντιούνται μυστηριωδώς, ξανά και ξανά, σε διαφορετικές χρονικές περιόδους και τόπους. Τη γυναίκα βασανίζει μονίμως το προαίσθημα ότι κάτι άσχημο αναμένεται να συμβεί. Ο άντρας την καθησυχάζει και της ζητά να του αφεθεί. Κάθε φορά που συναντιούνται, το προαίσθημά της βγαίνει με κάποιον τρόπο αληθινό.   Η Ηλιαχτίδα μου("My Sunshine") Αισθηματική δραματική κομεντί, ιαπωνικής παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Χιρόσι Οκουγιάμα, με τους Σόσουκε Ικεμάτσου, Κεϊτάτσου Κοσιγιάμα, Κιάρα Τακανάσι, Ριούγια Βακαμάντα κα.Αν και η Αμερική έχει τα πρωτεία, τροφοδοτώντας μας, κατά καιρούς, με αθλητικές ταινίες, που ευτυχώς οι περισσότερες δεν εξασφαλίζουν διανομή στην Ευρώπη, υπάρχουν και ταινίες του συγκεκριμένου είδους από άλλες χώρες, όπως τούτη δω, από την Ιαπωνία, που προβλήθηκε και στο Τμήμα Ένα Κάποιο Βλέμμα του φεστιβάλ Καννών.Μια διαφορετική χαμηλόφωνη ταινία, μακριά από θριάμβους, την επικράτηση των αουτσάιντερ, ανταγωνιστικότητες και όλα τα κλισέ που βαραίνουν ή ελαφραίνουν επικίνδυνα το συγκεκριμένο είδος.Σε ένα μικρό νησί της Ιαπωνίας, η σχολική ζωή ακολουθεί τον κύκλο των εποχών. Η πρώτη χιονονιφάδα σημαίνει πως τα αγόρια σύντομα πρέπει να αλλάξουν το μπέιζμπολ για το χόκεϊ, όμως ο ντροπαλός Τακούγια ενδιαφέρεται περισσότερο για μια συμμαθήτριά του που θέλει να κάνει καριέρα στο καλλιτεχνικό πατινάζ. Μολονότι χάνει τα λόγια του κοντά της, ο προπονητής της επιμένει να τους βάλει να εξασκούνται μαζί, παρότι στη μικρή κοινωνία θεωρείται άθλημα για κορίτσια.Ο 28χρονος σκηνοθέτης («Jesus»), σε αυτή τη δεύτερη ταινία του, αφηγείται με φρεσκάδα μία απλή, νεανικού έρωτα, ιστορία, που θα ζεστάνει τις καρδιές, αν και διαδραματίζεται σε ένα λαμπερό χιονισμένο τοπίο. Εκεί που, μαζί με το παγοδρόμιο, αντανακλάται το τρυφερό συναίσθημα, η μαγεία της αύρας που αποπνέουν τα δυο παιδιά.Αποφεύγοντας το έντονο μοντάζ και τα κλισέ ενός αθλητικού φιλμ, ο Οκουγιάμα θα ανιχνεύσει σταδιακά τον συντροφικό δεσμό των δυο παιδιών, σε συνδυασμό με το ήρεμο κλίμα του νησιού, τον χειμώνα που δίνει τη θέση του στην άνοιξη και σε ότι ανθίζει.Ένα μικρό κινηματογραφικό διαμαντάκι, που καθηλώνει με τα αγνά και ανεπιτήδευτα συναισθήματά του, την εξαιρετική διεύθυνση φωτογραφίας και την αισθητική του, ενώ ικανοποιητικά γλιστρούν πάνω στον πάγο και οι δύο νεαροί πρωταγωνιστές.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Σε ένα νησί της Ιαπωνίας, ένας ντροπαλός έφηβος θαυμάζει μια συμμαθήτριά του, που διαπρέπει στο καλλιτεχνικό πατινάζ και θα βρεθεί δίπλα της ως παρτενέρ, μετά από την απόφαση του προπονητή τους.   Σύντομη Ιστορία μιας Οικογένειας("Brief History of a Family") Δραματικό θρίλερ, κινέζικης και διεθνούς συμπαραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Λιν Ζιανζέ, με τους Ζου Φενγκ, Λιν Μουράν, Γκουό Κέγιου, Σαν Σιλάν κα.Με το κρύο αίμα και τη γνώση ενός ανατόμου, ο νεαρός Κινέζος σκηνοθέτης Λιν Ζιανζέ κάνει ένα εντυπωσιακό ντεμπούτο με αυτό το ψυχολογικό θρίλερ, που έκανε πρεμιέρα στο φεστιβάλ Βερολίνου.Θέτοντας βαριά ψυχολογικά, κοινωνικά ζητήματα, όπως το νέο φρούτο της μεσοαστικής οικογένειας στην Κίνα, αλλά και γενικότερα θέματα, όπως οι κοινωνικές αντιθέσεις, η αποξένωση της οικογένειας που ζει μέσα στην αφθονία, η έλλειψη επικοινωνίας, ο Ζιανζέ θα στήσει ένα υποβλητικό θρίλερ. Μία ιστορία, που σκηνοθετεί με απαισιόδοξα χρώματα και φωτισμούς, αμφισβητώντας καθιερωμένες αξίες, ακόμη και τον πυρήνα της κοινωνίας, την εικόνα της ιδανικής οικογένειας.Ένας νεαρός μαθητής που κάνει μονόζυγο θα τον χτυπήσει μια μπάλα στο κεφάλι και πέφτει κάτω. Το περιστατικό θα σημάνει το έναυσμα μίας όχι και τόσο συνηθισμένης φιλίας, ανάμεσα στον Γουέι, παιδί μίας πλούσιας οικογένειας και του Γιαν Σουό, μοναχικό φτωχό συμμαθητή του, που έχει οικογενειακά προβλήματα, ορφανός και με μέθυσο πατέρα. Εθισμένος στα βιντεοπαιχνίδια ο πρώτος, επιμελής μαθητής ο δεύτερος, ζουν και οι δύο στο Τσενγκντού, μία κινέζικη μεγαλούπολη των ακραίων ταξικών αντιθέσεων. Το νεαρό αγόρι μπαίνει στην οικογένεια των πλουσίων ως φίλος, αλλά σταδιακά διεκδικεί όλο και πιο έντονα τη θέση του μοναδικού παιδιού, χωρίς να είναι σαφές το κίνητρό του, ενώ το βιολογικό παιδί της οικογένειας αντιδρά.Έχοντας θεαματικά συμπυκνωμένη γνώση από μεγάλους Ευρωπαίους και Ασιάτες δημιουργούς, που διακρίθηκαν πάνω στην ψυχολογική ανάλυση των ηρώων τους, ο Ζιανζέ παρακολουθεί με την κάμερα τον παρείσακτο εισβολέα, προβάλλοντας μικρές εσωτερικές εντάσεις, αδιόρατους ψυχικούς κραδασμούς που προκαλεί η παρουσία του σε ένα πολυτελές σπίτι.Στο παγωμένο σκηνικό του σπιτιού, όπου το έλλειμμα των συναισθημάτων είναι χαρακτηριστικό, εν αντιθέσει με την αφθονία και τον πλούτο, ο σκηνοθέτης αναπτύσσει τον προβληματισμό του για την ψυχρότητα της σχέσης του προνομιούχου γιου με τους γονείς του. Η οικογενειακή εστία, περίκλειστη από τη φασαρία της μεγαλούπολης και τα εξωτερικά ερεθίσματα, δείχνει να ασφυκτιά, κάτι που τονίζεται από τους τόνους τού γκρι και τα αυστηρά γεωμετρικά σχήματα των πλάνων του Ζιανζέ και ορισμένες φορές δημιουργούν ένα αίσθημα κλειστοφοβίας.Ταυτόχρονα, η αγωνία κλιμακώνεται, με τον μυστηριώδη εισβολέα και τις σχέσεις που αναπτύσσει με την οικογένεια, ως μία αναμέτρηση ανάμεσα σε προνομιούχους και παρίες, μέχρι να μετατοπίσει το ενδιαφέρον του προς τον βιολογικό γιο της οικογένειας και ο Ζιανζέ και να χάσει το κέντρο βάρος της ταινίας του, η οποία αποδυναμώνεται περαιτέρω και με το ασαφές φινάλε του.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Σε ένα έθνος που αναγκάστηκε να μεγαλώνει μοναχοπαίδια, ένα μικροατύχημα ανοίγει την κερκόπορτα μιας μεσοαστικής οικογένειας για να εισβάλει ένα νέο μέλος. Ένα νεαρό αγόρι που αρχικά συστήνεται ως «φίλος», αλλά σταδιακά διεκδικεί όλο και πιο έντονα τη θέση του μοναδικού παιδιού.   Καμία Άλλη Γη("No Other Land") Πολιτικό ντοκιμαντέρ, παλαιστινιακή παραγωγή 2024, σε σκηνοθεσία Μπάσελ Άντρα, Γιούβαλ Άμπραχαμ, Χάμνταμ Μπάλαλ και Ραχήλ Ζορ.Συνταρακτικό ντοκιμαντέρ από μία παρέα Παλαιστίνιων και Ισραηλινών ακτιβιστών για την καταστροφή της περιοχής Μασάφερ Γιάτα, στη Δυτική Όχθη και τον τρόμο με τον οποίο ζουν οι κάτοικοί της, περιμένοντας κάθε βράδυ τις ισραηλινές δυνάμεις να τους γκρεμίσουν το σπίτι, να τους διώξουν απ' τον τόπο τους.Ο Παλαιστίνιος ακτιβιστής Μπάσελ Άντρα, με την απροσδόκητη βοήθεια ενός Ισραηλινού δημοσιογράφου, του Γιούβαλ Άμπραχαμ, για περισσότερα από πέντε χρόνια καταγράφει τον μεθοδικό ξεριζωμό των Αράβων κατοίκων από τους 19 οικισμούς της Μασάφερ Γιάτα, μίας περιοχής στα όρια της Δυτικής Όχθης. Το πολυσυζητημένο ντοκιμαντέρ, που καθίσταται δικαίως ως κορυφαία στιγμή στην ερευνητική δημοσιογραφία, θα κερδίσει το Βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ στο φεστιβάλ Βερολίνου, όπου το κοινό θα το αποθεώσει και θα του χαρίσει και το δικό του βραβείο.Το φιλμ, μπορεί να πλημμυρίζει από εικόνες απόγνωσης και θλίψης, να σοκάρει και να ξεσηκώνει ακόμη και τον πλέον κυνικό θεατή, αλλά ταυτόχρονα προσφέρει ένα όραμα για το τι θα μπορούσε να γίνει στην εύφλεκτη περιοχή, όπου Ισραηλινοί και Παλαιστίνιοι, ελεύθεροι, θα μπορούσαν να συνεργάζονται στο όνομα της δικαιοσύνης και μιας στοιχειώδους ευημερίας.Αλλά κακά τα ψέματα, όλα αυτά μοιάζουν πολύ μακρινά, ένα όραμα για αιθεροβάμονες, όταν για μιάμιση ώρα - όσο διαρκεί το ντοκιμαντέρ - βλέπεις τη σταδιακή καταστροφή του χωριού του Μπάσελ Αντρά από θηριώδεις μπουλντόζες, που προστατεύουν πανίσχυρες στρατιωτικές δυνάμεις, στη μεγαλύτερη επιχείρηση εκτοπισμού στην κατεχόμενη Δυτική Όχθη.Η Μασάφερ Γιάτα, βρίσκεται σε μία όμορφη ορεινή περιοχή και ανάμεσα στα 20 αρχαία παλαιστινιακά χωριά, στο νότιο άκρο της Δυτικής Όχθης, με τους κατοίκους να ζουν φτωχικά ως αγρότες. Χωριά, που έχουν σβηστεί από τους Ισραηλινούς χάρτες, παρά την παγκόσμια κατακραυγή.Ένα ντοκιμαντέρ ουρλιαχτό απόγνωσης, όχι μόνο για τα όσα συμβαίνουν στην περιοχή, αλλά και όσα δεν συμβαίνουν στον «πολιτισμένο» κόσμο μας.   Kneecap("Kneecap") Μουσική βιογραφία, ιρλανδικής παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Ριτς Πέπιατ, με τους Μόγκλε Μπαπ, Μο Κάρα, Ντίτζει Πρόβεϊ, Φενούλα Φλάχερτι, Μάικλ Φασμπέντερ κα.Ταινία που θα λατρέψουν οι νεαρότερες ηλικίες, για το ξέφρενο και αιρετικό πνεύμα της, τα δηλητηριώδη αστεία της, τους ηλεκτρικούς όσο και δυνατούς ήχους της μουσικής, που έχει πρωταγωνιστικό ρόλο, σε ένα στόρι για την προέλευση και την απίστευτη επιτυχία του χιπ χοπ γκρουπ Kneecap. Μιας τριμελούς παρέας, που τραγουδά και μιλάει - βασικά - στα γαελικά, δηλαδή την κυνηγημένη ιρλανδική γλώσσα στη Βόρεια Ιρλανδία, όπου τελεί ακόμη υπό βρετανική κατοχή.Με όπλο το έντονο, κοφτερό μοντάζ, ο Ριτς Πέπιατ, ο οποίος σημειωτέον είναι Βρετανός, προέρχεται από τον χώρο του μουσικού βίντεο και κάνει εδώ το ντεμπούτο του, θα συνδυάσει το βέβηλο χιούμορ με τις πολιτικές αναφορές, τις περιπέτειες των ηρώων του με το ντοκιμαντερίστικο στιλ κινηματογράφισης, για να παραδώσει μία από τις πλέον ζωντανές ταινίες.Δυο νεαροί, έμποροι ναρκωτικών του δυτικού Μπέλφαστ, ο Λίαμ και ο Νάσι, «η γενιά της εκεχειρίας», διδάχτηκαν από τον πατέρα του δεύτερου (ο σταρ Μάικλ Φασμπέντερ), μέλους του IRA, ότι «κάθε λέξη της ιρλανδικής γλώσσας είναι μια σφαίρα για την ελευθερία». Οι δυο τους, που σκορπούν τον χρόνο τους αλητεύοντας, θα έρθουν κοντά με έναν καθηγητή σχολείου της ιρλανδικής γλώσσας, ο οποίος θα εντοπίσει τις δυνατότητές τους στη μουσική και τους στίχους του Λίαμ. Έτσι, θα σκαρώσουν ένα ταραχώδες τρίο χιπ χοπ και θέτουν το υπόβαθρο για την αναβίωση της ιρλανδικής γλώσσας ενάντια στο κατεστημένο.Με μια μανιακή, ασεβή ενέργεια, η ταινία ενσωματώνει το ταραχώδες σκηνικό του Μπέλφαστ, που ακόμη ζει με τους εφιάλτες της βίας και της βάρβαρης καταστολής, με τα κινούμενα σχέδια και τα γκράφιτι, τη ζόρικη μουσική του γκρουπ και τις επικρίσεις για τη στάση των Βρετανών. Και βεβαίως την παρατήρηση ότι «ένα έθνος χωρίς γλώσσα, είναι μισό έθνος».Τους τρεις βασικούς ρόλους κρατούν, με το απαιτούμενο κέφι και ενέργεια, τα μέλη του συγκροτήματος, τα οποία στην τελευταία τους συναυλία το καλοκαίρι - όταν η Αγγλία ζούσε μία «ακροδεξιά εξέγερση», εκδήλωσαν τη βαθιά ικανοποίησή τους όταν είδαν ανάμεσα στο πλήθος δίπλα στις ιρλανδικές σημαίες και αυτές της Παλαιστίνης.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Το ταραχώδες ραπ τρίο KNEECAP κάνει την εμφάνισή του στο Μπέλφαστ και θέτει το υπόβαθρο για την αναβίωση της ιρλανδικής γλώσσας ενάντια στο κατεστημένο.   The Apprentice("The Apprentice") Βιογραφικό δράμα, αμερικάνικης παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Αλί Αμπάσι, με τους Σεμπάστιαν Σταν, Τζέρεμι Στρονγκ, Μαρία Μπακάλοβα, Μάρτιν Ντόνοβαν, Τσάρλι Κάρικ κα.Ακόμη μία ταινία, ο τίτλος της οποίας παραπέμπει στο γνωστό ριάλιτι που παρουσίαζε ο Τραμπ, για την αμερικάνικη ταραχώδη εσωτερική κατάσταση, που από τα πρώτα πλάνα πιστεύεις ότι θα δεις ένα διασκεδαστικό λιβελογράφημα για τον πρώην και νυν υποψήφιο «πλανητάρχη» και καταλήγεις να παρακολουθείς το αποτέλεσμα μίας παραγωγής παραδόξων και αντίθετων αποτελεσμάτων απ' αυτά που προφανώς ήθελαν οι δημιουργοί της.Απ' τη μια έχουμε ένα εξόχως αμερικάνικο θέμα, που έρχεται να χειριστεί ένας ιρανικής καταγωγής Δανός σκηνοθέτης, στην πρώτη του αμερικάνικη ταινία. Και μπορεί το αμερικάνικο σινεμά να χτίστηκε από μετανάστες δημιουργούς και ηθοποιούς (θαυμαστά ονόματα που πλέον θεωρούμε «Αμερικάνους») απ' όλο τον κόσμο, αλλά εδώ μάλλον έχουμε, προς το παρόν, έναν μάλλον περαστικό, ο οποίος είχε ξεχωρίσει για την οξεία του ματιά. Απ' την άλλη, η προσέγγιση των δύο πρωταγωνιστών από τον σκηνοθέτη, που τους προσδίδει μία γοητεία ή έστω μια χαβαλετζίδικη συμπάθεια, είναι παράταιρη από το πνεύμα της ταινίας. Και στη μέση ένα σενάριο, που είναι φανερό ότι έχει χάσει την πυξίδα του, για να δώσει το δικαίωμα στον Αμπάσι να σερφάρει επιφανειακά, αγνοώντας ή περιφρονώντας την ιστορία των δυο του κεντρικών προσώπων.Εδώ, ο Ντόναλντ Τραμπ είναι ο μαθητευόμενος, όταν ακόμη στα νιάτα του, ήταν το ανέμελο παιδί ενός πλούσιου και σκληρού επιχειρηματία, που ήθελε να ανέβει γρήγορα και να εντυπωσιάσει το αμερικάνικο κατεστημένο. Και δάσκαλος, ο διαβόητος Ρόι Κον, ο σύμβουλος του ΜακΚάρθι, ο δημόσιος κατήγορος, ένας διαβολικός δικηγόρος, είναι αυτός που θα τον διδάξει τις μεφιστοφελικές επιχειρηματικές πρακτικές, τα κόλπα, για να ανέβει ψηλά, ο νεαρός με τον πληθωρικό χαρακτήρα και το παχύ πορτοφόλι.Το στόρι ξεκινά όταν ο νεαρός Ντόναλντ Τραμπ οραματίζεται να ανακαινίσει το ξεπεσμένο ξενοδοχείο Commodore, στο κέντρο της τότε καταχρεωμένης και απειλητικά εγκληματικής Νέας Υόρκης. Η συνάντησή του με τον Ρόι Κον, στυγνό εκτελεστή χαρακτήρων, δικτυωμένο με τους πολιτικούς και τη μαφία, δημιουργεί μεταξύ των δυο αντρών την απαραίτητη χημεία μαθητή και δασκάλου. Η μέθοδος του Κον συμπυκνώνεται σε τρεις αρχές: πρώτον, «επίθεση, επίθεση, επίθεση», δεύτερον, «μην παραδέχεσαι τίποτα, ν' αρνείσαι τα πάντα» και τρίτον, «ότι κι αν συμβεί, ποτέ μην ομολογήσεις ήττα, φέρσου σαν νικητής». Στρατηγική εμπνευσμένη από τον Ρίτσαρντ Νίξον, με τις δηλώσεις του οποίου, υποστηρίζοντας την αθωότητά του στο σκάνδαλο Γουότεργκέιτ, ξεκινά η ταινία.Αλλά, ας ξεκινήσουμε απ' τα θετικά της ταινίας. Τη θαυμάσια απόδοση της ατμόσφαιρας της δεκαετίας του '80, τη μίξη παρακμής και ακραίας χλιδής, κοστούμια και περούκες. Και βεβαίως τις δυνατές ερμηνείες των δύο πρωταγωνιστών, του Σεμπάστιαν Σταν, που ενσαρκώνει δημιουργικά τον Τραμπ και του Τζέρεμι Στρονγκ, που υποδύεται τον Κον παγωμένος σαν την ψυχή του.Εδώ, τελειώνουν τα καλά της ταινίας, καθώς το αδύναμο σενάριο, αλλοιώνει τους χαρακτήρες τους και τους δίνει διαφορετική υπόσταση. Και αν ο Τραμπ, είναι μία προσωπικότητα που θα κριθεί - σε πρώτη φάση στις επικείμενες προεδρικές εκλογές - ο Κον έχει ήδη κριθεί και είναι απαράδεκτο να παρουσιάζεται ως ένας ακόμη διεφθαρμένος πανέξυπνος παράγοντας, που ταλαιπωρήθηκε ως «κρυφός γκέι» και πέθανε από AIDS περιφρονημένος, ενώ αποτελεί μία από τις ακραίες απάνθρωπες φιγούρες της αμερικάνικης ιστορίας. Ένας άνθρωπος που πρωταγωνίστησε σε μία από τις πιο μελανές ιστορίες της Αμερικής (Μακαρθισμό) και τόσο υποκριτής, που ευθύνεται, μεταξύ άλλων, σε μεγάλο βαθμό για την κρατική αδιαφορία έναντι των πρώτων ασθενών τού τότε θανατηφόρου ιού.Εν κατακλείδι, ένα φιλμ που θέλει απλώς να κάνει ντόρο, για το επίκαιρο θέμα της και με έναν σκηνοθέτη, που νιώθει υπερβολικά και αλαζονικά σίγουρος με τον εαυτό του, να καταπιαστεί με ένα βαθύ αμερικάνικο και καυτό θέμα, με στόχο να προσθέσει το όνομά του στους φερέλπιδες της αμερικάνικης κινηματογραφίας.ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ… Ο νεαρός Ντόναλντ Τραμπ, ανυπομονώντας να γίνει διάσημος ως γόνος μιας πλούσιας οικογένειας στη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του 1970, σαγηνεύεται από τον Ρόι Κον, τον αδίστακτο δικηγόρο που βοήθησε να δημιουργηθεί ο Τραμπ του σήμερα.   The Trust Fall: Julian Assange("The Trust Fall: Julian Assange") Ντοκιμαντέρ, αυστραλιανής παραγωγής του 2024, σε σκηνοθεσία Κιμ Στέιτον.Από τις ταινίες, που πρέπει να λειτουργούν ως πορτοκαλί φωτάκι στο μυαλό, ένα αλάρμ, της συνείδησης, ακόμη και της λογικής, όταν γεγονότα παγκόσμιας διάστασης έρχονται και γίνονται εφιάλτες. Όπως η βαρβαρότητα των πολέμων ή κατακλυσμιαίων οικονομικών ή κοινωνικών κρίσεων, με αμέτρητα αθώα θύματα και τα πανίσχυρα συμφέροντα να κρύβονται πίσω από ωραία ιδεαλιστικά λόγια, ακόμη και δήθεν ρεαλιστικές προσεγγίσεις.Όπως η εξαιρετική αμερικάνικη ταινία «Vice: Ο δεύτερος στην ιεραρχία» του 2018, έτσι και αυτό το ντοκιμαντέρ του Αυστραλού Κιμ Στέιτον, έρχεται να μας θυμίσει ότι αυτά που λέγονται επισήμως ή και ανεπισήμως, με τη μορφή «έγκυρων πληροφοριών», ως απόλυτη ή έστω σχετική αλήθεια, πολύ σύντομα αποδεικνύεται ότι ήταν φτηνά χονδροειδή ψέματα.Το φιλμ, που ταξιδεύει σε δέκα πόλεις τριών ηπείρων για δύο χρόνων γυρίσματα, εξετάζει το νόημα και τη σημασία των πληροφοριών που μοιράστηκε το WikiLeaks με τον κόσμο, τη συμπεριφορά των εμπλεκόμενων κυβερνήσεων, τον τεράστιο προσωπικό κίνδυνο που ανέλαβε ο Τζούλιαν Ασάνζ και τα ευρύτερα θεμελιώδη ζητήματα σχετικά με την ελευθερία και τη φίμωση του Τύπου.Ένα ντοκιμαντέρ, που θα μπορούσε να χαρακτηριστεί και ως υμνολογία για τον Ασάνζ, όπως θεωρούν οι επικριτές του, αλλά το σίγουρο είναι ότι καταδεικνύει με ευκρίνεια και πειστικότητα το κραυγαλέο γεγονός ότι ενώ αυτός έχει κατηγορηθεί ποινικά για διαρροή απόρρητων πληροφοριών, εκείνοι που διέπραξαν τα αποδεδειγμένα εγκλήματα της κατασκευής του προσχήματος για τον πόλεμο στο Ιράκ (και στο Αφγανιστάν), μένουν εντελώς ατιμώρητοι, συνεχίζοντας με τις ίδιες τακτικές να κουμαντάρουν τον κόσμο.Επίσης, φωτίζονται οι καταιγιστικές εκστρατείες, για την κατασυκοφάντηση του Ασάνζ, ο ψυχολογικός πόλεμος που του έγινε, συνοδευμένες από εικόνες ενός κατεστραμμένου ανθρώπου, που στερείται τη δικαιοσύνη, στο όνομα της «εθνικής ασφάλειας». Παράλληλα, τεκμηριώνει λεπτομερώς τον ρόλο των WikiLeaks στην αποκάλυψη των εγκλημάτων πολέμου των ΗΠΑ στο Ιράκ και το Αφγανιστάν, ενώ στοιχειοθετεί και την αγαστή συνεργασία που είχαν οι ΗΠΑ, με τις κυβερνήσεις της Βρετανίας και της Αυστραλίας για να τον εξαφανίσουν και να διαστρεβλώσουν τις συγκλονιστικές αποκαλύψεις του.   Προβάλλονται ακόμη οι ταινίες:Ζούμε τη Στιγμή("We Live in Time") Ένα νεαρό ζευγάρι ζει την κάθε στιγμή του μεγάλου έρωτά του, σε αυτή την προσεγμένη αμερικάνικη αισθηματική δραμεντί, που υπογράφει ο ο άνισος σκηνοθέτης του υποψήφιου για τρία Όσκαρ «Brooklyn», Τζον Κρόουλι και στην οποία πρωταγωνιστούν οι ταιριαστοί Άντριου Γκάρφιλντ και Φλόρενς Πιου. Μια ταλαντούχα σεφ, ένα βράδυ πέφτει κατά λάθος πάνω σε έναν άντρα με το αμάξι της και στη συνέχεια τον οδηγεί στο νοσοκομείο, όπου θα γεννηθεί ένας κεραυνοβόλος έρωτας. Ένας βαθύς έρωτας που εξελίσσεται στη διάρκεια μιας δεκαετίας και που αλλάζει για πάντα τη ζωή τους. Το σενάριο της δακρύβρεχτης ταινίας (γαλλοβρετανικής παραγωγής 2024) υπογράφει ο Νικ Πέιν του τηλεοπτικού "The Crown".   Smile 2("Smile 2") Τα 200 εκατομμύρια δολάρια που μάζεψε η ταινία τρόμου «Χαμογέλα» πριν δυο χρόνια, ήταν αναμενόμενο να φέρει και το σίκουέλ της (αμερικάνικης παραγωγής 2024), σε σκηνοθεσία και πάλι του Πάρκερ Φιν. Τώρα, το στόρι αφορά μία ποπ σταρ (Ναόμι Σκοτ), η οποία βιώνει μία σειρά από ανεξήγητα φαινόμενα, τα οποία την ταράζουν και την υποχρεώνουν να συναναστραφεί ξανά σκοτεινές εμπειρίες από το τραυματικό παρελθόν της. Μία συνέχεια, χωρίς ιδιαίτερες απαιτήσεις, που θα απολαύσουν, όμως, οι φαν του horror σινεμά, μαζί με κουβάδες ποπ-κορν.   Η Γιούκου και το Λουλούδι των Ιμαλαΐων("Yuku and the Flower of the Himalayas") Βραβευμένη παιδική ταινία κινουμένων σχεδίων, γαλλοβελγικής παραγωγής του 2022, από τους Ρεμί Ντουίν και Αρνό Ντεμούινκ. Animation που απευθύνεται κυρίως στα νήπια και με ήρωα τη Γιούκου, ένα μικρό ποντίκι, που θα αφήσει την ασφάλεια της φωλιάς του και του αγαπημένου του γιουκαλίλι για ένα ταξίδι αυτογνωσίας μέχρι την κορυφή των Ιμαλαΐων. Η ταινία προβάλλεται μεταγλωττισμένη στα ελληνικά.   200% Λύκος("200% Wolf") Διασκεδαστικό παραμύθι κινουμένων σχεδίων, φετινής παραγωγής, από τον Άλεξ Στέιντερμαν, που βασίζεται στη σειρά παιδικών βιβλίων «The Werewolf Saga». Ένα μικρό ροζ κανίς εύχεται να γίνει λυκάνθρωπος για να ταιριάξει με την οικογένειά του και να αντιμετωπίσει τους κινδύνους που το απειλούν. Η ταινία προβάλλεται μεταγλωττισμένη στα ελληνικά.  ΑΠΕ-ΜΠΕ" ["post_title"]=> string(158) "Ταινίες Πρώτης Προβολής: Στοχασμός, νεανικοί έρωτες και ανάκαμψη του πολιτικού σινεμά" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(85) "tainies-protis-provolis-stochasmos-neanikoi-erotes-kai-anakampsi-tou-politikou-sinema" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2024-10-17 08:00:15" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2024-10-17 05:00:15" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=530504" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } } ["post_count"]=> int(16) ["current_post"]=> int(-1) ["before_loop"]=> bool(true) ["in_the_loop"]=> bool(false) ["post"]=> object(WP_Post)#3104 (24) { ["ID"]=> int(593261) ["post_author"]=> string(2) "68" ["post_date"]=> string(19) "2025-03-03 13:19:11" ["post_date_gmt"]=> string(19) "2025-03-03 11:19:11" ["post_content"]=> string(895) " Με στιγμιότυπα αξέχαστων ταινιών του ελληνικού κινηματογράφου εύχεται χρόνια πολλά ανήμερα της Καθαράς Δευτέρας 3/3, η Finos Film.«Ο Θόδωρος και το δίκαννο», «Ο Μάγκας με το Τρίκυκλο», «Η Θεία μου η Χίπισσα», «Μια Ελληνίδα στο Χαρέμι», και «Γυμνοί στο Δρόμο» συγκαταλέγονται στις ταινίες της ημέρας. " ["post_title"]=> string(104) "Το χιουμοριστικό βίντεο της Finos Film για την Καθαρά Δευτέρα" ["post_excerpt"]=> string(0) "" ["post_status"]=> string(7) "publish" ["comment_status"]=> string(6) "closed" ["ping_status"]=> string(6) "closed" ["post_password"]=> string(0) "" ["post_name"]=> string(63) "to-chioumoristiko-vinteo-tis-finos-film-gia-tin-kathara-deftera" ["to_ping"]=> string(0) "" ["pinged"]=> string(0) "" ["post_modified"]=> string(19) "2025-03-03 13:19:11" ["post_modified_gmt"]=> string(19) "2025-03-03 11:19:11" ["post_content_filtered"]=> string(0) "" ["post_parent"]=> int(0) ["guid"]=> string(31) "https://www.rthess.gr/?p=593261" ["menu_order"]=> int(0) ["post_type"]=> string(4) "post" ["post_mime_type"]=> string(0) "" ["comment_count"]=> string(1) "0" ["filter"]=> string(3) "raw" } ["comment_count"]=> int(0) ["current_comment"]=> int(-1) ["found_posts"]=> int(16) ["max_num_pages"]=> float(1) ["max_num_comment_pages"]=> int(0) ["is_single"]=> bool(false) ["is_preview"]=> bool(false) ["is_page"]=> bool(false) ["is_archive"]=> bool(true) ["is_date"]=> bool(false) ["is_year"]=> bool(false) ["is_month"]=> bool(false) ["is_day"]=> bool(false) ["is_time"]=> bool(false) ["is_author"]=> bool(false) ["is_category"]=> bool(false) ["is_tag"]=> bool(true) ["is_tax"]=> bool(false) ["is_search"]=> bool(false) ["is_feed"]=> bool(false) ["is_comment_feed"]=> bool(false) ["is_trackback"]=> bool(false) ["is_home"]=> bool(false) ["is_privacy_policy"]=> bool(false) ["is_404"]=> bool(false) ["is_embed"]=> bool(false) ["is_paged"]=> bool(false) ["is_admin"]=> bool(false) ["is_attachment"]=> bool(false) ["is_singular"]=> bool(false) ["is_robots"]=> bool(false) ["is_favicon"]=> bool(false) ["is_posts_page"]=> bool(false) ["is_post_type_archive"]=> bool(false) ["query_vars_hash":"WP_Query":private]=> string(32) "62d4c964c9b975e09484fad16aa48a06" ["query_vars_changed":"WP_Query":private]=> bool(true) ["thumbnails_cached"]=> bool(false) ["allow_query_attachment_by_filename":protected]=> bool(false) ["stopwords":"WP_Query":private]=> NULL ["compat_fields":"WP_Query":private]=> array(2) { [0]=> string(15) "query_vars_hash" [1]=> string(18) "query_vars_changed" } ["compat_methods":"WP_Query":private]=> array(2) { [0]=> string(16) "init_query_flags" [1]=> string(15) "parse_tax_query" } }